Manuel de Falla |

Manuel de Falla

Ik streef naar een kunst die even sterk als eenvoudig is, vrij van ijdelheid en egoïsme. Het doel van kunst is het opwekken van gevoel in al zijn aspecten, en het kan en mag geen ander doel hebben. M. de Falla

M. de Falla is een uitstekende Spaanse componist uit de XNUMXe eeuw. – in zijn werk ontwikkelde hij de esthetische principes van F. Pedrel – de ideologische leider en organisator van de beweging voor de heropleving van de Spaanse nationale muziekcultuur (Renacimiento). Aan het begin van de XIX-XX eeuw. Deze beweging omvatte verschillende aspecten van het leven van het land. Renacimiento-figuren (schrijvers, muzikanten, kunstenaars) probeerden de Spaanse cultuur uit de stagnatie te halen, haar originaliteit nieuw leven in te blazen en de nationale muziek op het niveau van geavanceerde Europese componistenscholen te brengen. Falla probeerde, net als zijn tijdgenoten - componisten I. Albeniz en E. Granados, de esthetische principes van Renacimiento in zijn werk te belichamen.

Falla kreeg zijn eerste muzieklessen van zijn moeder. Daarna volgde hij pianolessen bij X. Trago, van wie hij later studeerde aan het conservatorium van Madrid, waar hij ook harmonie en contrapunt studeerde. Op 14-jarige leeftijd was Falla al begonnen met het componeren van werken voor een kamer-instrumentaal ensemble, en in 1897-1904. schreef stukken voor piano en 5 zarzuelas. Fallu had een vruchtbare invloed op de jaren van studie bij Pedrel (1902-04), die de jonge componist oriënteerde op de studie van de Spaanse folklore. Als resultaat verscheen het eerste belangrijke werk - de opera A Short Life (1905). Geschreven op een dramatisch plot uit het volksleven, bevat het expressieve en psychologisch waarheidsgetrouwe beelden, kleurrijke landschapsschetsen. Deze opera won de eerste prijs op het concours van de Madrid Academy of Fine Arts in 1905. In hetzelfde jaar won Falla de eerste prijs op het pianoconcours in Madrid. Hij geeft veel concerten, geeft pianoles, componeert.

Van groot belang voor het uitbreiden van Falla's artistieke opvattingen en het verbeteren van zijn vaardigheden was zijn verblijf in Parijs (1907-14) en creatieve communicatie met de uitstekende Franse componisten C. Debussy en M. Ravel. Op advies van P. Duke herwerkte Falla in 1912 de partituur van de opera "A Short Life", die vervolgens werd opgevoerd in Nice en Parijs. In 1914 keerde de componist terug naar Madrid, waar op zijn initiatief een muziekvereniging werd opgericht om de oude en moderne muziek van Spaanse componisten te promoten. De tragische gebeurtenissen van de Eerste Wereldoorlog worden weerspiegeld in het "Gebed van moeders die hun zonen in hun armen houden" voor zang en piano (1914).

1910-20. Falla's stijl krijgt volledigheid. Het synthetiseert op organische wijze de verworvenheden van West-Europese muziek met nationale Spaanse muzikale tradities. Dit werd op briljante wijze belichaamd in de vocale cyclus "Seven Spanish Folk Songs" (1914), in het eenakter pantomime-ballet met zang "Love the Magician" (1915), dat beelden uitbeeldt van het leven van de Spaanse zigeuners. In de symfonische impressies (volgens de auteurstitel) “Nachten in de tuinen van Spanje” voor piano en orkest (1909-15) combineert Falla de karakteristieke trekken van het Franse impressionisme met een Spaanse basis. Als resultaat van de samenwerking met S. Diaghilev verscheen het ballet "Cocked Hat", dat algemeen bekend werd. Zulke uitstekende culturele figuren als choreograaf L. Massine, dirigent E. Ansermet, kunstenaar P. Picasso namen deel aan het ontwerp en de uitvoering van het ballet. Falla krijgt autoriteit op Europese schaal. Op verzoek van de voortreffelijke pianist A. Rubinstein schrijft Falla een briljant virtuoos stuk “Betic Fantasy”, gebaseerd op Andalusische volksthema's. Het maakt gebruik van originele technieken uit de Spaanse gitaaruitvoering.

Sinds 1921 woont Falla in Granada, waar hij samen met F. Garcia Lorca in 1922 het Cante Jondo Festival organiseerde, dat een grote publieke weerklank vond. In Granada schreef Falla het originele muzikale en theatrale werk Maestro Pedro's Pavilion (gebaseerd op de plot van een van de hoofdstukken van Don Quichot van M. Cervantes), dat elementen uit opera, pantomimeballet en poppenspel combineert. De muziek van dit werk belichaamt de kenmerken van de folklore van Castilië. In de jaren 20. in het werk van Falla komen kenmerken van het neoclassicisme tot uiting. Ze zijn duidelijk zichtbaar in het Concerto voor clavicembalo, fluit, hobo, klarinet, viool en cello (1923-26), opgedragen aan de voortreffelijke Poolse klavecinist W. Landowska. Falla werkte jarenlang aan de monumentale toneelcantate Atlantis (naar het gedicht van J. Verdaguer y Santalo). Het werd voltooid door de leerling van de componist E. Alfter en uitgevoerd als oratorium in 1961, en als opera werd het opgevoerd in La Scala in 1962. In zijn laatste jaren woonde Falla in Argentinië, waar hij gedwongen werd te emigreren uit het Franco-Spanje. in 1939.

Falla's muziek belichaamt voor het eerst het Spaanse karakter in zijn nationale manifestatie, volledig vrij van lokale beperkingen. Zijn werk zette de Spaanse muziek op één lijn met andere West-Europese scholen en bracht haar wereldwijde erkenning.

V. Iljeva