Les 2

Muziektheorie is onmogelijk zonder muzieknotatie. Dat heb je al gezien toen je de stappen van de toonladder in de eerste les bestudeerde. Je weet al dat de hoofdstappen van de toonladder dezelfde namen krijgen als de noten, en je begrijpt wat een trede omlaag is, namelijk noten.

Dit is genoeg om muzieknotatie helemaal opnieuw te leren. Als muzieknotatie je bekend voorkomt, bekijk dan toch het lesmateriaal om er zeker van te zijn dat je niets hebt gemist toen je eerder muzieknotatie leerde.

Dit is nodig zodat u in de toekomst zelfstandig de op de notenbalk opgenomen noten kunt analyseren en in tabs en akkoorden kunt navigeren als u een akkoordopname van een melodie of tablatuur tegenkomt.

Merk op dat de meeste moderne muzieksites voor de gitaar vaak precies akkoorden of tabulatuur (tabbladen) voor een nummer aanbieden, in plaats van een traditionele notatie op een notenbalk. Voor beginnende muzikanten moet je duidelijk maken dat akkoorden en tabs dezelfde noten zijn, alleen geschreven in een andere vorm, dat wil zeggen in een ander soort muzieknotatie, dus het leren van de noten is een must. Laten we in het algemeen aan de slag gaan!

Wie heeft de noten uitgevonden

Laten we beginnen met een kleine historische uitweiding. Er wordt aangenomen dat de Florentijnse monnik en componist Guido d'Arezzo de eerste persoon was die op het idee kwam om het veld met tekens aan te duiden. Dit gebeurde in de eerste helft van de 11e eeuw. Guido leerde de kloosterzangers verschillende kerkgezangen en om een ​​harmonieuze klank van het koor te krijgen bedacht hij een systeem van tekens die de toonhoogte van de klank aangeven.

Dit waren vierkanten op vier evenwijdige lijnen. Hoe hoger het geluid moest worden gemaakt, hoe hoger het plein lag. Er waren slechts 6 noten in zijn notatie, en ze kregen hun naam van de eerste lettergrepen van de regels van de hymne die Johannes de Doper zong: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. Het is gemakkelijk te zien dat 5 van hen – “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la” – nog steeds worden gebruikt. Overigens is de muziek voor het volkslied door Guido d'Arezzo zelf geschreven.

Later werd de noot "si" toegevoegd aan de muzikale rij, de vijfde regel, g- en bassleutels, voortekens, die we vandaag zullen bestuderen, werden toegevoegd aan de muzikale staf. In de Middeleeuwen, toen de letternotatie werd geboren, was het gebruikelijk om de toonladder te beginnen met de noot "la", die de aanduiding kreeg in de vorm van de eerste letter van het Latijnse alfabet A. Dienovereenkomstig werd de noot "si" daarna kreeg de tweede letter van het alfabet B.

Het moderne begrip van de toonladder en de belangrijkste stappen, ontwikkeld in de 17e eeuw, en de klank, die qua hoogte overeenkomt met Bes, werd lange tijd beschouwd als het basiselement van het muzieksysteem, dwz noch laag noch hoog. Tegenwoordig wordt het notatiesysteem in de vorm van C, D, E, F, G, A, B als algemeen aanvaard beschouwd. Hoewel de aanduiding van de noot "si" in de vorm van H ook te vinden is. We zijn al begonnen en zullen doorgaan met het bestuderen van de notatiesystemen en de notatie van noten op de notenbalk, overgenomen in de moderne muziekwereld.

Mood niet op nonnom stand

Je weet al dat een noot een muzikaal geluid is. Noten verschillen in toonhoogte en elke noot heeft zijn eigen aanduiding. Je begreep ook al dat de notenbalk 5 evenwijdige lijnen is waarop de noten staan. Elke noot heeft zijn eigen plek. Dit is eigenlijk hoe je noten kunt identificeren door naar de notatie in de notenbalk te kijken. Laten we nu deze kennis combineren en kijken hoe een notenbalk eruit ziet met noten op de meest algemene manier (kijk nog niet naar de iconen aan de linkerkant):

duig (aka staf) – dit zijn dezelfde 5 parallelle lijnen die je op de foto ziet. De cirkels op de biljetten zijn de symbolen voor de biljetten. Op de bovenste notenbalk zie je de noten voor het 1e octaaf, onderaan de noten voor het kleine octaaf.

Het startpunt in beide gevallen is de noot "tot" van het 1e octaaf, en daarvoor is een extra liniaal voorzien. Het verschil is dat op de bovenste notenbalk de noten van onder naar boven gaan, dus de "C"-noot van het 1e octaaf bevindt zich onderaan. Op de onderste notenbalk gaan de noten van boven naar beneden, dus de C-noot van het 1e octaaf staat bovenaan.

We herinneren ons echter dat muzikale geluiden een veel groter bereik beslaan dan de kleine en eerste octaven. Daarom moet je studeren om een ​​​​volledig beeld te krijgen van de rangschikking van noten op een notenbalk meer gedetailleerd schema opmerking plaatsing:

De meest oplettende onder jullie hebben gezien dat we zelfs in het gedetailleerde diagram niet alle octaven zien. Om de juiste opstelling van alle noten te zien, hebben we weer extra linialen nodig. Kijk hoe het eruit ziet op het voorbeeld van een tegenoctaaf:

En nu ben je klaar om de locatie van alle noten op de notenbalk te leren. Laten we voor het gemak het beeld van de notenbalk afstemmen op het pianotoetsenbord, waar u al tijd over had toen u les 1 doornam. Let op waar de eerste C-noot van het 1e octaaf zich bevindt ten opzichte van de bovenste en onderste notenbalk lijnen. We hebben haar gemarkeerd in het rood:

Voor de meesten die dit hele plaatje voor het eerst zien, rijst de vraag: hoe onthoud je het?!.. Over het algemeen hoef je alleen de locatie van de eerste noot "tot" het 1e octaaf te onthouden, en alle andere noten zijn een bepaalde logische volgorde ten opzichte van de eerste noot "naar".

De oefening "Lezginka" zal helpen om gemakkelijker notities te onthouden. Verrassend genoeg heeft het niets met muziek te maken, maar is het bedoeld om de coördinatie van het werk van de rechter- en linkerhersenhelft bij kinderen te ontwikkelen [A. Sirotjoek, 2015]. Stel je voor dat een vuist of handpalm met gebalde vingers een cirkel is om een ​​noot aan te geven, en een rechte hand die op het midden van de rand van de handpalm rust, is verlenging liniaal noot aan toonder:

Dus onthoud dat de extra liniaal de cirkel doormidden snijdt, ter aanduiding van de noot "naar":

Verder zal het gemakkelijker zijn. De noot "D" kan worden weergegeven als een vuist die zich boven een uitgestrekte borstel bevindt. De volgende noot "mi" wordt doormidden gesneden door een langwerpige borstel, maar de borstel zal niet langer een extra lijn weergeven, maar de onderste van de vijf lijnen van de notenbalk. Voor de noot "F" heffen we de vuist boven de lijn en snijden de noot "G" met een langwerpige borstel, die nu de tweede lijn vanaf de onderkant van de notenbalk weergeeft. Ik denk dat je het principe van het maken van aantekeningen hebt begrepen. Op dezelfde manier kunt u noten opstellen die naar beneden gaan ten opzichte van de "to" van het 1e octaaf.

Als je speciale ezelsbruggetjes wilt leren die je helpen informatie te onthouden, meld je dan aan voor onze cursus Mnemotechniek en in korte tijd (iets meer dan een maand) zul je begrijpen dat je geen geheugenproblemen hebt. Er zijn alleen effectievere memorisatietechnieken dan degene die je eerder hebt gebruikt.

Dus met de rangschikking van de noten op de notenbalk denken we dat in het algemeen alles duidelijk is. De meest oplettende hebben al gemerkt dat met de hierboven besproken notenrangschikking de plaatsen voor kruisen en mollen, dwz het verhogen en verlagen van de toon, niet langer overblijft. En hiervoor hebben we voortekens in notities nodig.

Wijzigingstekens

Aan het einde van de vorige les heb je de kruistekens (♯) en platte symbolen (♭) al geleerd. Je hebt al begrepen dat als een noot met een halve toon stijgt, er een kruisteken aan wordt toegevoegd, als het met een halve toon daalt, wordt er een vlak teken toegevoegd. Een verhoogde G-noot wordt dus geschreven als G♯ en een verlaagde G-noot als G♭. Scherp en plat worden tekenen van wijziging genoemd, dwz veranderingen. Het woord komt van het laat-Latijnse alterare, wat zich vertaalt als 'veranderen'.

Een toename van 2 halve tonen wordt aangegeven door een dubbele, dwz dubbel-scherp, een afname van 2 halve tonen wordt aangegeven door een dubbele, dwz dubbele mol. Voor double-sharp is er een speciaal pictogram dat op een kruis lijkt, maar omdat het moeilijk is om het op het toetsenbord op te pakken, kan de notatie ♯♯ of gewoon twee hekjes ## worden gebruikt. Om een ​​dubbele flat aan te duiden, schrijven ze ofwel 2 tekens ♭♭ of de Latijnse letters bb.

Om het stijgen of dalen van een noot op een notenbalk aan te geven, bevindt het scherpe of platte teken zich ofwel direct voor de noot, of, als een of andere noot gedurende het hele werk moet worden verlaagd of verhoogd, aan het begin van de notenbalk met aantekeningen bij het werk. Voor gevallen waarin gedurende het hele werk een nootwisseling wordt geboden, worden de symbolen van kruizen en mollen toegewezen bepaalde plaatsen op de balk:

Laten we voor de inscriptie op de afbeelding verduidelijken dat de uitdrukking "in de g-sleutel" de notenbalk betekent voor noten van 1-5 octaven, en de woorden "in de bassleutel" - de notenbalk voor alle andere octaven van klein tot subcontroctaf. Even later zullen we meer in detail over de g- en bassleutel praten. Laten we het nu hebben over hoe we de locatie van scherpe punten en platte punten op de staf kunnen onthouden.

In principe is dit niet moeilijk als je de locatie van de pictogrammen die noten vertegenwoordigen, hebt weten te leren. Het scherpe teken bevindt zich dus precies op dezelfde lijn van de notenbalk als de noot die omhoog moet. Voor de notenbalk in de g-sleutel moet u onthouden waar de noten zich bevinden in het bereik van "A" van het 1e octaaf tot "G" van het 2e octaaf, en u zult het gemakkelijk begrijpen patroon van plaatsing van scherpe voorwerpen:

Precies hetzelfde patroon wordt waargenomen in de opstelling van de flats. Ze staan ​​ook op dezelfde regels als de noten waarnaar ze verwijzen. Noten in het bereik worden hier als leidraad gebruikt. van "fa" van het 1e octaaf naar "mi" van het 2e octaaf:

Met kruizen en mollen in de bassleutel zijn absoluut dezelfde patronen van toepassing. Voor oriëntatie in kruizen, moet u de locatie van de noten onthouden van "salt" van een klein octaaf naar "la" van een groot octaaf:

Voor oriëntatie in flats moet u de locatie van de notities onthouden van "mi" van een klein octaaf naar "fa" van een groot octaaf:

Zoals je al hebt opgemerkt, worden voor het rangschikken van kruizen en mollen aan het begin van het werk bij de sleutel - hoge of lage tonen - alleen de hoofdlinialen van de notenbalk gebruikt. Dergelijke voortekens worden sleutel genoemd.

Accidentals die naar slechts één noot verwijzen, worden willekeurig of counter genoemd, werken binnen één maat en bevinden zich direct voor deze noot.

En laten we nu eens kijken wat we moeten doen als u de kruis of mol moet annuleren, ingesteld aan het begin van de notenbalk. Een dergelijke behoefte kan ontstaan ​​tijdens modulatie, dwz bij het overschakelen naar een andere toon. Dit is een modieuze techniek die vaak wordt gebruikt in popmuziek, waarbij het laatste refrein of couplet en refrein 1-2 halve tonen hoger worden gespeeld dan de voorgaande coupletten en refreinen.

Hiervoor is er nog een toevallig teken: bekar. Zijn functie is om de actie van kruizen en mollen te annuleren. Bekars zijn ook onderverdeeld in willekeurige en belangrijke.

Backer-functies:

Om het duidelijker te maken, kijk waar het zich bevindt willekeurige geldschieter op de notenbalk:

Kijk nu waar sleutelondersteuneren je zult meteen het verschil begrijpen:

Laten we verduidelijken dat de notatie op de notenbalk wordt gebruikt voor de gitaar en piano, en alle andere muziekinstrumenten, maar de tabs die je in de vorige afbeelding onder de notenbalk ziet, worden gebruikt voor de gitaar.

Gitaartabs hebben 6 regels volgens het aantal gitaarsnaren. De bovenste lijn geeft de dunste snaar aan, die de onderste zal zijn als je de gitaar oppakt. De onderste regel betekent de dikste gitaarsnaar, dat is de bovenste snaar als je de gitaar in je handen houdt. De cijfers geven aan op welke fret de snaar moet worden gedrukt waarop het nummer is geschreven.

Met betrekking tot de illustratie op een willekeurige backer zien we dat het in eerste instantie nodig was om "c-sharp" te spelen, wat precies op de tweede fret van de 2e snaar zit. Na de bekar, dwz het annuleren van de kruis, moet je een zuivere noot "to" spelen, die zich op de eerste fret van de 2e snaar bevindt. De laatste les van onze cursus zal gewijd zijn aan het bespelen van verschillende muziekinstrumenten, waaronder de gitaar, en we zullen je vertellen hoe je gemakkelijk de locatie van noten op de toets van de gitaar kunt onthouden.

Laten we alle informatie over voortekens samenvatten en samenbrengen op de volgende foto:

Als je al weet hoe je een muziekinstrument moet bespelen, en nu besluit je je theorie te verbeteren, raden we je aan om paragraaf 11 "Tekenen van verandering" in Varfolomey Vakhromeev's leerboek "Elementary Theory of Music" te lezen, waar voorbeelden zijn van het ontleden van muzieknotatie [ V. Vachromejev, 1961]. We gaan verder met het nakomen van de eerder gemaakte beloften en zullen u vertellen wat de sleutels zijn met betrekking tot de notenbalk.

Sleutels op de balk

We hebben eerder de uitdrukkingen "in de g-sleutel" en "in de bassleutel" gebruikt. Laten we je vertellen wat we bedoelen. Het feit is dat een bepaalde toonhoogte voorwaardelijk is toegewezen aan elk van de regels van het personeel. Gezien het feit dat er veel muziekinstrumenten in de wereld zijn die een verscheidenheid aan geluiden produceren, waren er enkele "referentiepunten" van toonhoogte nodig, en hun rol werd aan de toetsen gegeven.

De sleutel is zo uitgeschreven dat de lijn van waaruit het aftellen begint, deze op het hoofdpunt kruist. Op deze manier kent de toets de exacte toonhoogte toe aan de noot die op deze regel is geschreven, ten opzichte waarvan de toonhoogte en namen van andere geluiden worden geteld. Er zijn verschillende soorten sleutels.

Sleutels - lijst:

laten laten we illustreren:

Merk op dat er ooit meer "Before" -toetsen waren. De toets "Do" op de 1e regel heette sopraan, op de 2e - mezzosopraan, op de 5e - bariton, en ze werden gebruikt voor zangpartijen volgens de aangegeven reeksen. Over het algemeen zijn er verschillende sleutels in de noten nodig om niet te veel extra notenbalklijnen te maken en om de waarneming van noten te vergemakkelijken. Om het lezen van muziek te vergemakkelijken, worden trouwens een aantal aanvullende notaties gebruikt, waar we het nu over zullen hebben.

Duur van noten

Toen we in de 1e les de fysieke eigenschappen van geluid bestudeerden, leerden we dat voor een muzikaal geluid de duur ervan een belangrijk kenmerk is. Als hij naar de notenbalk kijkt, moet de muzikant niet alleen begrijpen welke noot hij moet spelen, maar ook hoe lang hij moet klinken.

Om het navigeren te vergemakkelijken, kunnen notitiecirkels licht of donker zijn (leeg of gearceerd), extra "staarten", "stokjes", "lijnen" enzovoort hebben. Als je naar deze nuances kijkt, is het meteen duidelijk of dit een hele noot of een halve noot is, of iets anders. Het blijft om erachter te komen wat "hele" noot, "halve", enz. Betekent.

Hoe duur te berekenen:

Het is duidelijk dat je met verschillende snelheden kunt tellen, dus wordt er een speciaal apparaat gebruikt om de telling te verenigen: een metronoom. Daar wordt de afstand tussen geluiden duidelijk gekalibreerd en telt het apparaat als het ware in plaats van jou. Nu zijn er talloze programma's met de metronoomfunctie, zowel onafhankelijk als met deze optie als onderdeel van andere mobiele applicaties voor muzikanten.

Op Google Play vindt u bijvoorbeeld het Soundbrenner-metronoomprogramma, of u kunt het Guitar Tuna-gitaarstemprogramma downloaden, waar in het gedeelte "Tools" "Chord Library" en "Metronome" staan ​​(vergeet niet om geef de applicatie toegang tot de microfoon). Laten we vervolgens eens kijken hoe de duur van de noten wordt aangegeven.

Duur (notaties):

Het lijkt erop dat het principe duidelijk is, maar voor de duidelijkheid bieden wij u de volgende illustratie:

Als de 8e, 16e, 32e noot achter elkaar gaan, is het gebruikelijk om ze in groepen te combineren en niet te "verblinden" met een groot aantal "staarten" of "vlaggen". Hiervoor wordt de zogenaamde “rib” gebruikt. Aan het aantal randen kun je meteen zien welke noten worden gecombineerd tot een groep om te verliezen.

Notities combineren tot een groep:

Dat is hoe het lijkt:

Normaal gesproken worden noten binnen een maat gecombineerd. Bedenk dat de tel de noten zijn en de bijbehorende tekens tussen twee verticale lijnen, die worden genoemd slaglijnen:

Zoals je hebt gemerkt, kan de rust naar boven of naar beneden kijken. Er zijn hier regels.

Rustige richting:

Meer gedetailleerde informatie over de duur van noten is te vinden in Vakhromeev's "Elementary Theory of Music" [V. Vachromejev, 1961].

En ten slotte zijn er in elke melodie geluiden en pauzes ertussen. Laten we erover praten.

Breaks

Pauzes worden op dezelfde manier gemeten als nootduur. Een pauze kan precies hetzelfde zijn als een hele, halve, etc. Een pauze kan echter langer duren dan een hele noot, en daar zijn speciale namen voor bedacht. Dus als een pauze 2 keer langer duurt dan een hele noot, wordt het een brevis genoemd, als het 4 keer langer is, is het een longa, en 8 keer langer is het een stelregel. Een volledige lijst met titels met aanduidingen is te vinden in de volgende tabel:

Dus in de les van vandaag heb je vanaf het begin kennis gemaakt met muzieknotatie, heb je een idee gekregen over voortekens, het schrijven van notities, het aanduiden van pauzes en andere concepten die verband houden met dit onderwerp. Wij denken dat dit meer dan genoeg is voor één taak. Nu blijft het om de belangrijkste punten van de les te consolideren met behulp van een verificatietest.

Les begrip test

Als u uw kennis over het onderwerp van deze les wilt testen, kunt u een korte test doen die uit meerdere vragen bestaat. Per vraag kan slechts 1 optie correct zijn. Nadat je een van de opties hebt geselecteerd, gaat het systeem automatisch door naar de volgende vraag. De punten die u ontvangt, worden beïnvloed door de juistheid van uw antwoorden en de tijd die u besteedt aan het slagen. Houd er rekening mee dat de vragen elke keer anders zijn en dat de opties worden geschud.

En nu gaan we over tot de studie van harmonie in muziek.