Schotse volksmuziek

Dit materiaal is gewijd aan Schotse volksmuziek – de folklore, liederen, dansen en nationale muziekinstrumenten.

Kenmerken van de cultuur van Schotland worden grotendeels bepaald door de geografische ligging en geschiedenis. Turbulente politieke gebeurtenissen (eeuwenoude oorlogen met Engeland) werden niet alleen weerspiegeld in de officiële kunst van de staat, maar ook in volkskunst. Dus in de noordelijke delen van de staat was de Engelse invloed bijvoorbeeld minimaal, en daarom is de folklore daar origineler. Maar de zuidelijke regio's van het land ondervonden de directe invloed van een buurman, daarom worden ze gekenmerkt door een zekere mix van stijlen.

De lange strijd om onafhankelijkheid, de barre levensomstandigheden bepaalden het wereldbeeld van het Schotse volk, wat terug te voeren is op de thema's van de folklore.

Thema's in de Schotse folklore

Allereerst verheerlijkten de liedjes de heldendaden van ridders, ridders en ten slotte gewone strijders voor vrijheid van Engelse afhankelijkheid. Op de tweede plaats komen de zogenaamde arbeidersliederen gewijd aan het moeilijke dagelijkse leven van boeren.

Vaak vertelden mensen gebeurtenissen, verhalen uit hun eigen leven of incidenten die zich in een dorp, dorp, wijk voordeden in een muzikale vorm. Onder de vermakelijke plots kan men de verheerlijking van de "heldendaden" van bosrovers, de lof van het vrije leven en het belachelijk maken van mislukte liefdesaffaires opmerken.

Schotse volksliederen

Overeenkomstig bovenstaande thema's kan men in de Schotse volksmuziek verschillende soorten liederen onderscheiden: heroïsche en roversballades, lyrische en arbeidsliederen.

Heldhaftige ballads

Een van de oudste songgenres is de ballad. Ballads zijn epische liedjes, dat wil zeggen verhalende liedjes. In de regel vertellen ze over de strijd van Schotland tegen de pogingen van Engeland om zijn dominantie in dit land te vestigen. Een van de oude liedjes over dit onderwerp heet "The Hunt for Chiviot" (Chevy Chase), dat vertelt over het gevecht tussen een Schotse ridder en een Engelse ridder.

Schurkachtige ballads

Een ander geliefd thema van de Schotse muzikale folklore waren de verhalen van bosrovers: Robin Hood en zijn medewerkers. De populariteit van dit personage was zo groot dat waarschijnlijk velen in het bestaan ​​​​ervan geloofden. De legendes over Robin Hood zijn, net als heroïsche ballads, doordrenkt met een vrijheidslievende geest.

hou van ballads

Maar nationale Schotse muziek vond in haar arsenaal niet alleen middelen voor avontuurlijke thema's, maar ook voor sentimentele teksten. De liefdesballades van Schotland verschillen van Franse ridderromances doordat ze niet de heldendaden beschrijven van een ridder in de naam van een mooie dame, maar de ervaringen van helden.

Personages zijn in de regel het slachtoffer van omstandigheden en hun lijden werd het onderwerp van liedjes. Soms omvatte de fantasie van de dichter fantastische, fantastische motieven in de plot. Een voorbeeld van dit genre is de ballad "La Belle Anne of Loch Royan".

Spel-lied

Een prominente plaats in de volksmuziek van Schotland wordt ingenomen door liederen die verband houden met het werk van boeren en vrouwen in de dorpen. Hier is het allereerst nodig om de zogenaamde bosi-liedjes te noemen, die voornamelijk in de noordoostelijke regio's van het land werden verspreid.

Vertaald uit de lokale taal is "bozi" een hut waarin mannen werkten. De werkomstandigheden waren hier erg moeilijk, wat de aard van dit genre bepaalde. Vaak hadden de liedjes geen specifieke betekenis, het belangrijkste was de wens om beweging over te brengen, om een ​​beeld te creëren van een bepaald werkritme.

vilten liedjes

Schotse arbeidersliederen voor vrouwen werden uitgevoerd tijdens het volmaken van het doek. Meestal begon de solist de melodie en zong de rest met haar mee. De tekst verschilde niet in originaliteit en was in de regel ongecompliceerd. De liederen werden in het Gaelic gezongen en hun muziek onderscheidde zich door een duidelijk ritme. Over het algemeen moest zo'n optreden het harde dagelijkse leven van het Schotse platteland opfleuren.

3 belangrijkste kenmerken van Schotse liedjes

1. De nauwe relatie tussen het thema van Schotse muziekliederen en de levenscyclus.
2. Een onderscheidend kenmerk van de folklore van het land is de vechtlust in de melodieën. Het is bekend dat de hoofden van de clans heel vaak muzikale composities bestelden bij de barden, die de jagers moesten inspireren voor het gevecht met de vijand.
3. Een duidelijk ritme en doedelzak als muzikale begeleiding.

Schotse volksdansen

Schotse volksdansen worden soms "muziek van beweging" genoemd vanwege de plasticiteit en energie van hun uitvoering. Een onmisbare begeleiding is de doedelzak, het nationale muziekinstrument.

Highland dans

Een van de meest voorkomende soorten dans is de hooglanddans. De techniek van de uitvoering ervan is vrij ingewikkeld: mannen springen op halve vingers, wat speciale vaardigheid vereist. Voor het gemak trokken ze speciale schoenen aan, gili – leren schoenen met houten zolen.

Ecossaise, Highland Fling

Dit is een oude dansvorm. In tegenstelling tot Highland, omvat ecossaise gratie en gratie van beweging. De dansers stampen, draaien en klappen in hun handen op het ritme van de muziek. Maar de Highland Fling is militanter, zowel in geest als in techniek. Oorspronkelijk is het ontstaan ​​als oorlogsdans voor de strijd. De performers dansen op puntige schilden zodanig dat ze zich niet verwonden aan hun punten.

Kenmerken van Schotse dansen

De aard van de traditionele Schotse dans werd bepaald door de geschiedenis zelf. Talrijke campagnes en eindeloze oorlogen leidden ertoe dat het belangrijkste voordeel in de dans niet de esthetische kant was, maar de fysieke elementen en de demonstratie van goede sporttraining. Het is niet voor niets dat er in onze tijd wedstrijden worden georganiseerd in sommige dansen (bijvoorbeeld in highland fling). In dit opzicht is het ook veelbetekenend dat militaire marsen, echo's van het militaire verleden van het land, erg populair zijn geworden.

muziekinstrumenten

Bij het noemen van Schotse muziekinstrumenten denk ik in de eerste plaats natuurlijk aan de beroemde doedelzak – een binnenstebuiten geitenvel met meerdere pijpen. De doedelzak is een onmisbaar attribuut van alle muzikale feestdagen: zowel zang als dans.

Een ander oud instrument was echter de Keltische harp, waaronder barden ballades zongen. Ook in de Schotse volkscultuur zijn er mondharmonica en fluit - een fluit langsfluit.

Luister naar het melodieuze geluid van de doedelzak

Symbolen van cultuur

Misschien wel het belangrijkste symbool van de volksmuziek van Schotland zijn ongetwijfeld de muziekinstrumenten (doedelzak en Keltische harp) en barden – zanger-verhalenvertellers die deze instrumenten bespeelden. Als we het hebben over traditionele afbeeldingen in de folklore, dan zijn dit de helden van mythen en sprookjes: feeën, zeemeerminnen, elven.

De betekenis van Schotse folklore

Samenvattend wat er is gezegd, moet worden opgemerkt dat de Schotse muzikale folklore een unieke en onuitputtelijke bron is over de geschiedenis en cultuur van het land voor vele generaties componisten, schrijvers en kunstenaars.

Geen wonder dat Walter Scott zelf ooit een serieuze interesse toonde in oude ballades, legendes en sprookjes. Hij besteedde veel tijd aan het verzamelen en ordenen ervan. De schrijver was niet te lui en ging door de afgelegen dove uithoeken van het land, waarbij hij zelfstandig legendes en verhalen opnam uit de woorden van oudere mensen. De vrucht van zijn harde werk was de creatie van een hele reeks romans over de geschiedenis van Schotland, die lezers tot op de dag van vandaag in verrukking brengen.

De auteur is Lyudmila Pashkova