Fugetta |

itaal. fughetta, lit. – kleine fuga; Frans, Engels fughetta; Duitse Fugetta, Fugette

Relatief eenvoudig qua artistieke en fantasierijke inhoud, compositietechnieken en textuur, de fuga (1).

F. zijn meestal geschreven voor orgel of ph. (andere uitvoerders zijn zeldzaam: het koor "Sweeter than honey is a sweet word" uit het 1e bedrijf van de opera "The Tsar's Bride", orkestraal intermezzo uit de 1e editie van de opera "Mozart en Salieri" van Rimsky-Korsakov). F. bevat in de regel geen complexe ontwikkeling van significante muzen. gedachten, zijn beweging wordt gemeten, het personage is meestal contemplatief (org. koorarrangementen van J. Pachelbel), lyrisch-contemplatief (F. d-moll Bach, BWV 899), soms scherzo (F. G-dur Bach, BWV 902). Dit bepaalt de uitstraling van de thema's van de F. - meestal klein en soepel (typisch is het gebruik van liedmelodieën: Drie F. voor piano op Russische thema's van Rimsky-Korsakov, piano Prelude en Fuga "On a Summer Morning on the Lawn ”op. 61 van Kabalevsky). In veel gevallen is het essay F. vanwege zijn kleine formaat echter het begrip van de termen "F." en "kleine fuga" als synoniemen is niet altijd gerechtvaardigd (in de c-moll fuga uit het 2e deel van Bachs Wohltemperierte Klavier, 28 maten; in het klavier F. nr. 3 in D-dur van Händel, 100 maten). Het is onmogelijk om een ​​duidelijke lijn te trekken tussen F., fuga en kleine fuga (Fp. F. No 4 op. 126 van Schumann is eigenlijk een fuga; Fp. Fuga's op. 43 van Myaskovsky lijken op F.).

F. zijn in principe op dezelfde manier gebouwd als 'grote' fuga's (zie bijvoorbeeld dubbel F. No4 C-dur voor het klavier van Händel, org. F. voor het koraal van Pachelbel), maar ze zijn altijd kleiner van omvang. De meest complete en stabiele opbouw van de expositie; het zich ontwikkelende gedeelte van de vorm is meestal klein - niet meer dan één groep inleidingen (in veel gevallen beschouwen componisten een opeenvolgend of imiterend intermezzo als voldoende: org. koor F. "Allein Gott in der Höch' sei Ehr" van Bach , BWV 677); het laatste deel van de vorm is vaak beperkt tot eenheid. uitvoering van het thema (fp. F. in h-moll op. 9 nr. 3 van Čiurlionis). Hoewel het gebruik van complexe contrapuntische vormen niet wordt uitgesloten (de oneindige canon in F. nr. 4 in C-dur van Händel, maat 10-15, omkering van het thema in F. uit het “Polyphonic Notebook” voor piano Shchedrin, stretta in vergroting in piano F. in d-moll door Arensky) , maar eenvoudige vormen van imitatie voor F. zijn de norm. F. treedt op als onafhankelijk. prod. (F. c-moll Bach, BWV 961), als variaties (nr. 10 en 16 in Bachs Goldbergvariaties, nr. 24, in Beethovens Variaties op een wals van Diabelli, F. op Rimsky-Korsakovs BACH-thema in parafrasen ”), als onderdeel van een cyclus (“Mini Suite” voor orgel, op. 20 van Ledenev). Er is een mening dat F. een deel van een groter geheel kan zijn (Praut, hfdst. X), maar in dergelijke gevallen verschilt F. praktisch niet van fugato. F. gaat vaak vooraf aan enter. het stuk is een prelude of een fantasie (Fantasies en F. B-dur, Bach D-dur, BWV 907, 908); F. worden vaak gecombineerd tot bundels of cycli (Baxa's Preludes en Fughetta's, BWV 899-902, Händels Zes Fuga's voor orgel of klavecimbel, op. 3, Schumanns Vier Fp. F. op. 126). Op 17 – 1e verdieping. 18e eeuws org. F. als vorm van verwerking van koraalmelodie (meestal alleen voor handleidingen) werd veelvuldig en op verschillende manieren gebruikt (J. Pachelbel, JKF Fischer, JK Bach, JG Walter). Perfecte samples zijn van JS Bach (sommige org. F. uit het 3e deel van de "Clavier Exercises" zijn eenvoudigere handmatige versies van grote koorarrangementen: bijvoorbeeld "Dies sind die heilgen zehn Gebot", BWV 678 en 679); kleine preludes en fuga's voor orgel (BWV 553-560) en F. voor klavier Bach bestemd voor pedagogisch. doelen. Componisten 2e verdieping. 18e-19e eeuw (WF Bach, L. Beethoven, A. Reich, R. Schumann, NA Rimsky-Korsakov) wendde zich veel minder vaak tot F.; in de 20e eeuw is het wijdverbreid geworden in het leerzame en pedagogische. repertoire (SM Maykapar, AF Gedike en anderen).

Referenties: Zolotarev VA, Fuga Gids voor praktische studie, M., 1932, 1965; Dmitriev AN, Polyfonie als vormfactor, L., 1962; Rrout E., Fuga, L., 1894, 1900 Zie ook lit. naar kunst. Fuga.

VP Frayonov