Stemvoering |
Muziekvoorwaarden

Stemvoering |

Woordenboekcategorieën
termen en concepten

Duitse Stimmführung, Engels. part-writing, voice-leading (in de VS), Frans conduite des voix

De beweging van een individuele stem en alle stemmen samen in een meerstemmig muziekstuk tijdens de overgang van de ene combinatie van klanken naar de andere, oftewel het algemene principe van de ontwikkeling van de melodiek. lijnen (stemmen), waaruit de muziek is gecomponeerd. stof (textuur) van het werk.

G.'s kenmerken zijn afhankelijk van de stijl. principes van de componist, hele componistenscholen en creativiteit. richtingen, evenals op de compositie van de uitvoerders voor wie deze compositie is geschreven. In brede zin is G. ondergeschikt aan zowel melodisch als harmonisch. patronen. Onder toezicht van de stemmen beïnvloedt hij zijn plaats in de muzen. stoffen (boven, onder, midden, etc.) en uitvoeren. de mogelijkheden van het instrument, waaraan de uitvoering ervan is toevertrouwd.

Volgens de stemverhouding onderscheidt G. zich direct, indirect en tegengesteld. Directe (variant - parallelle) beweging wordt gekenmerkt door een enkele stijgende of dalende bewegingsrichting in alle stemmen, indirect - waarbij een of meer stemmen ongewijzigd blijven. hoogte, het tegenovergestelde - div. de richting van bewegende stemmen (in zijn pure vorm is het alleen mogelijk in tweestemmigheid, met een groter aantal stemmen wordt het noodzakelijkerwijs gecombineerd met directe of indirecte beweging).

Elke stem kan in stappen of sprongen bewegen. Stapsgewijze beweging zorgt voor de grootste gladheid en samenhang van consonanten; tweede verschuivingen van alle stemmen kunnen zelfs de opeenvolging van harmonisch ver van elkaar verwijderde consonanten natuurlijk maken. Bijzondere gladheid wordt bereikt met indirecte bewegingen, wanneer de algemene toon van de akkoorden behouden blijft, terwijl de andere stemmen op korte afstand bewegen. Afhankelijk van het type onderlinge verbinding tussen gelijktijdig klinkende stemmen, worden harmonische, heterofoon-subvocale en polyfone stemmen onderscheiden.

harmonische g. geassocieerd met akkoord, koor (zie Koraal) textuur, die zich onderscheidt door de eenheid van het ritme van alle stemmen. Het optimale historische aantal stemmen is vier, wat overeenkomt met de stemmen van het koor: sopraan, alt, tenor en bas. Deze stemmen kunnen worden verdubbeld. De combinatie van akkoorden met indirecte beweging wordt harmonie genoemd, met direct en tegengesteld - melodisch. verbindingen. Vaak harmonieus. G. is ondergeschikt aan de begeleiding van de leidende melodie (meestal in de bovenstem) en behoort tot de zgn. homofone harmonische. magazijn (zie Homofonie).

Heterofonnopodgolosochnoe G. (zie heterofonie) wordt gekenmerkt door directe (vaak parallelle) beweging. In ontleding. stemmen klinken varianten van dezelfde melodie; de mate van variatie hangt af van de stijl en het land. originaliteit van het werk. Heterofoon-vocale stem is bijvoorbeeld kenmerkend voor een aantal muzikale en stilistische fenomenen. voor gregoriaans (Europa 11-14 eeuw), een aantal paren. muziekculturen (in het bijzonder voor het Russische lijzige lied); gevonden in de werken van componisten die tot op zekere hoogte de vocale tradities van Nar gebruikten. muziek (MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin, SV Rakhmaninov, DD Shostakovich, SS Prokofjev, IF Stravinsky en anderen).

AP Borodin. Koor van dorpelingen uit de opera "Prins Igor".

polyfoon g. (zie Polyfonie) wordt geassocieerd met dezelfde tijd. meerdere min of meer onafhankelijke houden. melodieën.

R Wagner. Ouverture van de opera "The Mastersingers of Nuremberg".

Een karakteristiek kenmerk van polyfone G. is de onafhankelijkheid van ritme in elk van de stemmen met hun indirecte beweging.

Dit zorgt voor een goede herkenning van elke melodie op het gehoor en stelt u in staat om hun combinatie te volgen.

Al sinds de vroege middeleeuwen beginnen praktiserende musici en theoretici aandacht te besteden aan de gitaar. Zo sprak Guido d'Arezzo zich uit tegen de Parallels. Het organum van Hukbald en in zijn theorie komt voor, formuleerde de regels voor het combineren van stemmen in cadensen. De latere ontwikkeling van de leer van G. weerspiegelt rechtstreeks de evolutie van de muzen. kunst, de belangrijkste stijlen. Tot de 16e eeuw G.'s regels voor ontbinding. de stemmen waren anders - in de countertenor die de tenor en treble samenvoegde (voor instr. uitvoering), sprongen, kruising met andere stemmen waren toegestaan. In de 16e eeuw dankzij de vocalisatie van muziek. stoffen en het gebruik van imitaties komt voor. egalisatie van de stemmen. Mn. de regels van het contrapunt waren in wezen de regels van G. – de tegengestelde beweging van stemmen als basis, het verbod op parallellen. bewegingen en kruisingen, de voorkeur voor verkorte intervallen boven grotere (aangezien na de sprong melodische beweging in de andere richting natuurlijk leek), enz. (deze regels behielden tot op zekere hoogte hun betekenis in de homofone koortextuur). Sinds de 17e eeuw is het zogenaamde verschil ontstaan. strikte en vrije stijlen. De strenge stijl kenmerkte zich onder andere door non-isme. het aantal stemmen in het werk, in een vrije stijl, het veranderde voortdurend (samen met de zogenaamde echte stemmen verschenen complementaire stemmen en geluiden), veel "vrijheden" toegestaan ​​​​door G. In het tijdperk van de basgeneraal, G. bevrijdde zich gaandeweg van de strenge regels van het contrapunt; tegelijkertijd wordt de bovenstem de meest melodisch ontwikkelde, terwijl de rest een ondergeschikte positie inneemt. Een vergelijkbare verhouding bleef grotendeels behouden, zelfs nadat de algemene bas niet meer werd gebruikt, vooral in de piano. en orkestmuziek (die voornamelijk de rol van middelste stemmen "vervult"), hoewel vanaf het begin. 20e eeuw nam de waarde van de polyfone G. weer toe.

Referenties: Skrebkov S., polyfone analyse, M., 1940; zijn eigen, Textbook of polyphony, M., 1965; zijn, Harmonie in moderne muziek, M., 1965; Mazel L., O-melodie, M., 1952; Berkov V., Harmony, leerboek, deel 1, M., 1962, 2 onder de titel: Textbook of harmony, M., 1970; Protopopov Vl., De geschiedenis van de polyfonie in haar belangrijkste verschijnselen. Russische klassieke en Sovjetmuziek, M., 1962; his, Geschiedenis van de polyfonie in haar belangrijkste verschijnselen. West-Europese klassiekers uit de XVIII-XIX eeuw, M., 1965; Sposobin I., Muzikale vorm, M., 1964; Tyulin Yu. en Privano N., Theoretical Foundations of Harmony, M., 1965; Stepanov A., Harmonie, M., 1971; Stepanov A., Chugaev A., Polyfonie, M., 1972.

FG Arzamanov

Laat een reactie achter