Hoe kies je je muzikale pad?
Artikelen

Hoe kies je je muzikale pad?

Hoe kies je je muzikale pad?

Het begin van mijn muziek maken begon in het muziekcentrum. Ik was ongeveer 7 toen ik naar mijn eerste pianoles ging. Ik toonde toen niet veel interesse in muziek, ik behandelde het gewoon als een school – het was een plicht, je moest leren.

Dus oefende ik, soms meer gewillig, soms minder gewillig, maar onbewust verwierf ik bepaalde vaardigheden en vormde ik discipline. Na een paar jaar kwam ik terecht op een muziekschool, waar ik de klas klassieke gitaar inging. De piano begon in de schaduw te verdwijnen en de gitaar werd mijn nieuwe passie. Hoe meer bereid ik was om dit instrument te oefenen, hoe leukere stukken mij werden gevraagd 🙂 Ik had het geluk een leraar te vinden die, naast de verplichte "klassiekers", me ook amusementsrepertoire gaf - blues, rock en latin. Toen wist ik zeker dat dit iets was dat "in mijn ziel speelde", of ik wist tenminste dat het deze richting was. Al snel moest ik een beslissing nemen over de middelbare school: of muziek = klassiek of algemeen onderwijs. Ik wist dat als ik naar de musical ging, ik zou worstelen met een repertoire dat ik helemaal niet wilde spelen. Ik ging naar de middelbare school, ik kocht een elektrische gitaar en samen met mijn vrienden creëerden we een band, we speelden wat we maar wilden, leerden werken in een band, arrangeren, gewetensvol, op een iets andere basis dan op school.

Hoe kies je je muzikale pad?

Ik wil niet evalueren, zeggen dat de ene of de andere keuze beter / slechter was. Iedereen heeft zijn eigen manier, soms moet je tandenknarsen voor moeilijke en vervelende oefeningen om resultaat te boeken. Ik heb geen spijt van mijn beslissing, het is misschien een te donker scenario, maar ik was bang dat de voortzetting van dit soort leren mijn liefde voor muziek, zoals ik die begreep, volledig zou doden. De volgende stap was de Wrocław School of Jazz and Popular Music, waar ik mijn vaardigheden en niveau heel brutaal kon herzien. Ik zag hoeveel opoffering er nodig is om de dromen van mooi spel te vervullen. De woorden "de mens leert zijn hele leven" begonnen erg waar te worden toen ik nieuwe harmonische en ritmische kwesties en een zee van andere onderwerpen leerde kennen. Als iemand voldoende vastberadenheid en hersencapaciteit heeft, kan hij of zij alles proberen te leren, maar het zal toch niet lukken 🙂 Ik besefte dat je een pad moet inslaan, realistische doelen moet stellen. Ik heb de hele tijd een probleem met luiheid, maar ik weet dat als ik met kleine stappen begin, maar ze consequent volg, de resultaten onmiddellijk zichtbaar zullen zijn.

Een pad bewandelen kan voor iedereen iets anders betekenen. Het kan een vorm van lichaamsbeweging zijn die bij ons past, het kan een muziekgenre zijn waarin we ons willen ontwikkelen, of het kan gewoon een bepaald onderwerp vloeiend leren in elke toonsoort, of een bepaald liedje. Als iemand meer gevorderd is en bijvoorbeeld zijn eigen composities maakt, een band heeft, kan het stellen van een doel iets geweldigs betekenen, zoals het vastleggen van een specifieke opnamedatum of gewoon het organiseren van regelmatige repetities.

Hoe kies je je muzikale pad?

Als muzikanten is het onze taak om ons te ontwikkelen. Natuurlijk zou muziek ons ​​vreugde moeten brengen, niet alleen zwoegen en hard werken, maar wie van jullie heeft na vele maanden spelen niet gezegd dat je nog steeds hetzelfde speelt, dat de frases repetitief zijn, dat de akkoorden nog steeds in dezelfde arrangementen, en steeds meer geleerde stukken gewone taken worden van nieuwe akkoordsnaren of nieuwe melodieën? Waar is ons enthousiasme en enthousiasme, passie voor de muziek waar we van zijn gaan houden?

Ieder van ons heeft tenslotte ooit de knop "terugspoelen" op de bandrecorder "gemolesteerd" om voor de 101e keer naar wat licks, solo's te luisteren. Om ooit een inspiratiebron te worden voor de volgende muzikanten, moeten we ons eigen ontwikkelingspad kiezen en de oefeningen goed in de gaten houden. Natuurlijk heeft iedereen meer en minder "vruchtbare" ontwikkelingsstadia, maar gedisciplineerd weten we dat elk bewust, bedachtzaam contact met het instrument en oefenen "met het hoofd" ons niveau verbetert, zelfs als we denken dat we niets hebben geleerd nieuw vandaag.

Dus dames en heren, voor instrumenten, voor spelers - oefen, inspireer jezelf en gebruik de vele beschikbare bronnen, kies je eigen ontwikkelingspad zodat het voor jou het meest effectief en tegelijkertijd prettig is!

 

Laat een reactie achter