Opperbevelhebber

Duitse Generalbas, Italiaans. basso generale, lit. – algehele bas

Basstem met cijfers die consonanties in de bovenste stemmen aangeven. Dr. namen: Italiaanse basso continuo grondige bas, doorlopende bas - continue bas. Naz. ook digitale bas (Italiaanse basso numerato, Franse basse chiffrée, Duitse bezifferter BaYa). Meer zeldzame oude namen zijn Italiaans. basso seguente, basso per l'organo, basso prinzipale, partitura d'organo. Met de term “G.-b.” de praktijk van het opnemen van begeleiding met melodisch is verbonden. stemmen in de vorm van G.-b., en treden ook op. oefen met het spelen van digitale bas op orgel en klavecimbel. G.'s tijd van distributie - zou zijn. (1600-1750) wordt vaak het ‘tijdperk van H.-B’ genoemd. G.'s monsters. zijn te vinden in C. Monteverdi, G. Schutz, A. Corelli, A. Scarlatti, JS Bach, GF Handel, J. Pergolesi, J. Haydn en anderen.

Naam G.-b. de oude leringen over de constructie en verbinding van akkoorden werden ook gedragen (ze vielen gedeeltelijk samen met de vroege leringen over harmonie; vandaar hun eens gemeenschappelijke identificatie).

G.-b. als een manier van verkorte opname van polyfonie ontstond aan het einde van de 16e eeuw in Italië. in de praktijk van orgel- en klavecimbelbegeleiding. Oorsprong en het begin van de verspreiding G.-b. geassocieerd met de snelle groei van homofonie in Europa. muziek aan het begin van de 16e-17e eeuw, met een prominente rol daarin van improvisatie en ornamentiek. Tot de 17e eeuw werden veelhoekige polyfone composities niet gekopieerd en gedrukt in de vorm van een partituur, maar alleen in de vorm van onderdelen van de afdeling. stemmen uitvoeren (polyfone componisten verstopten zelfs de partituren van hun composities om de geheimen van hun contrapuntische techniek geheim te houden). Om het ongemak dat hieruit voortvloeit bij het leren en uitvoeren van complexe producten te ondervangen, is it. kapelmeesters en organisten al in de 16e eeuw. begon de verkorte notatie van het essay te gebruiken. De essentie van de nieuwe techniek was dat op elk moment van klinken het laagste geluid van de begeleidende stemmen (bas) werd opgenomen, en de resterende geluiden van deze stemmen werden opgenomen in getallen die het interval vanaf de bas aanduiden. Dat. er ontstond een nieuwe, homofone schrijftechniek: een ononderbroken bas (in tegenstelling tot de meerstemmige onderstem onderbroken door pauzes) met daarboven akkoorden. Dezelfde techniek werd gebruikt bij het rangschikken van polygonen. composities voor de luit of voor één solostem met luitbegeleiding (de praktijk van het zingen van een van de stemmen van een polyfone compositie en het uitvoeren van de overige stemmen op instrumenten wordt al lang gebruikt). In het begin. 17e eeuw bereidde de operadirigent (die vaak ook componist was) de uitvoering voor, uitschrijvend op basis van G.-b. het vereiste aantal stemmen op basis van het hem ter beschikking staande uitvoerende personeel. Uitvoering van de begeleiding volgens G.-b. op orgel en klavecimbel bevatte improvisatie-elementen op basis van deze harmonie.

Eerder alleen G.-b. werd gebruikt in de "Kerkconcerten" ("Concerti ecclesiastici") door A. Banchieri (1595) en "De vertegenwoordiging van ziel en lichaam" ("La rappresentazione di Anima e di Corpo") door E. Cavalieri (Spaans 1600). Consistente toepassing van G. - zou zijn. vindt in L. Viadana's “100 kerkconcerten” (“Cento concerti ecclesiastici…”) (1602), die lange tijd werd beschouwd als de uitvinder van H.-b. In het voorwoord van dit werk spreekt Viadana over de redenen die hem ertoe brachten G.-b. te gebruiken; de regels van digitalisering en uitvoering volgens G.-b. worden daar ook uitgelegd. Dergelijke aanwijzingen zijn ook te vinden in de werken van A. Bankieri (“L' organo suonarino”, 1607), A. Agazzari (“Sacrae cantiones”, 1608), M. Pretorius (“Syntagma musicum”, III, 1619; Faksimile- Nachdruck, Kassel-Basel-L.-NY, 1958).

Als samenstellingsmethode G.-b. is een levendige uitdrukking van homofone harmonische. letters, maar als notatiesysteem draagt ​​het de stempel van polyfoon. het concept van verticaal - het akkoord begrijpen als een complex van intervallen. Manieren om akkoorden te noteren: de afwezigheid van cijfers (en andere aanduidingen) betekent diatonisch. triade; alle harmonieën zijn onderhevig aan digitalisering, behalve diatonische. drieklanken; nummer 6 – zesde akkoord,

– kwart-sextakkoord; nummers

– diatonisch. septiemakkoord en zijn beroepen; 9 - niet-akkoord. Derden zijn meestal niet gemarkeerd; een toevallig teken (scherp, becar, vlak) zonder cijfer verwijst naar een derde; het toevallige teken naast het nummer betekent chromatisch. wijziging van de bovenste klank van het corresponderende interval (van de bas). Chromatisch wordt een toename ook aangegeven door een cijfer of een + teken erna door te strepen – een toename in een zesde, 4+ – een toename in een vierde). Niet-akkoordgeluiden worden ook aangegeven door nummers van de bas (4 – een drieklank met een neerwaartse vertraging naar een terts,

– drievoudige aanhouding van een kwart, een zevende en een nona met zijn resolutie). De aanduidingen tasto solo (“one key”, afgekort ts) schrijven de uitvoering van één bas voor, zonder akkoorden. In het begin. 17e-eeuwse praktijk van G. – geb. verspreidde zich snel naar Europa. landen. Alle organisten en kapelmeesters moesten de vaardigheden van het spelen en improviseren volgens G.-b. Inleiding G.-b. oorspronkelijk een positieve betekenis had. Onder het overwicht van de eenvoudigste akkoorden en strikte behandeling van dissonanten, G.-b. vergemakkelijkt het leren en uitvoeren van complexe composities.

JS Bach. Sonate voor 2 violen en gedigitaliseerde bas, beweging III. Origineel.

Hetzelfde, ontcijferd door L. Landshoff.

In de praktijk van de toepassing van G. - zou zijn. ontstaan ​​en versterkte terminologie. aanduidingen van de belangrijkste, meest voorkomende akkoorden – een sextakkoord, een kwart-sextakchord, een septiemakkoord (vandaar de gewoonte om de te vaak gebruikte drieklanknotatie weg te laten: in die tijd had dit echter geen significante betekenis. Naarmate harmonische technieken ontwikkeld en verfijnd werden, werden er steeds meer nieuwe digitale aanduidingen (handtekeningen) in het dagelijks leven geïntroduceerd.Zo zijn er in het vroege handboek van ID slechts 1711 handtekeningen, in zijn latere werk (12) zijn er al 1728 van, en I. Mattheson (32) brengt hun aantal op 1735.

Naarmate de leer van de harmonie zich ontwikkelde, werden er nauwkeuriger manieren gevonden om akkoorden aan te duiden. Muzen. oefenen om te dienen. De 18e eeuw verliet de benadering van de overdracht naar de begeleiding van de bedoeling van de auteur en minimaliseerde de rol van het uitvoeren van improvisatie. G.-b. niet meer gebruikt, hoewel hij lange tijd in het onderwijs werd gehouden. praktijk als een academische discipline die de vaardigheden van het uitvoeren van barokmuziek bijbrengt, en als een oefening in harmonie. Gidsen voor G. – b. werden gecomponeerd door FE Bach (1752), FV Marpurg (1755), IF Kirnberger (1781), DG Türk (1791), AE Koron (1801), F. Zh. Fetis (1824), Z. Dehn (1840), E. Richter (1860), S. Jadasson (1883), X. Riemann (1889) en anderen. In het Russisch. taal vertaald "Een korte gids voor de studie van G.-B." O. Kolbe (1864).

In het heden Tegelijkertijd worden de overblijfselen van de leer van G.-B., opgeslokt door de leer van de harmonie, gevonden in de methoden voor het digitaliseren van akkoorden die in de meeste leerboeken worden gebruikt. Een soort gedeeltelijke herleving van de praktijk van G.-b. wordt waargenomen in jazz en lichte estra er dichtbij. muziek. Voorwaarden hiervoor zijn de improvisatie van de uitvoering, de associatie van de begeleidende groep (gitaar, piano) met percussie-instrumenten, de standaard textuur van de begeleiding. Vaak is de opname van een lied een presentatie van een melodie, mondharmonica. bas met digitaal en basic. contrapunten; de textuur van middenstemmen wordt vereenvoudigd uitgeschreven, de arrangeur en de uitvoerder krijgen de mogelijkheid om deze naar eigen inzicht te variëren. De akkoorden worden anders genoteerd.

K. Velebny. Uit het boek Jazzpraktijk.

De meest gebruikelijke manier van notatie is om main aan te duiden. akkoordtonen (C – klank C, C — zus, E – es, enz.), type drieklank (G – drieklank G-dur, Gm – g-moll, G + – verhoogde drieklank), in de digitale aanduiding van aan de drieklank toegevoegde klanken (

– c-es-gad akkoord,

– fac-es-gis-hd, enz.); verstand. septiemakkoord – E dim, enz. Akkoorden in de pianopartij. genoteerd in een van de digitaliseringsopties: B maj7 (majeur septiemakkoord) – bdfa akkoord, Emi7 (min. septiemakkoord) – eghd, E 7 – es-gb-des, G+ – gh-es (vgl. cijfers met trombone akkoorden). Deze aanduiding onthult de essentie van G.-b.; het geeft niet aan dat het gh-es-akkoord moet worden genoteerd als een inversie van uv. drieklanken van es, een niet SW. drieklank van g. G.-b. was en is nog steeds behulpzaam. betekent voor de uitvoerder, “muziek. steno” in plaats van wetenschappelijke theorie.

Referenties: Kelner D., Ware instructie in de compositie van de bas-generaal ..., M., 1791; Czerny K., Brieven ... of Gids voor de studie van pianospelen ..., St. Petersburg, 1842; Ivanov-Boretsky M., Muzikale en historische reader vol. 1-3, M., 1928, herzien. red., nee. 1-2, M., 1933-1936.

Ja. N. Cholopov