Pierre Monteux |

Pierre Monteux

Pierre Monteux is een heel tijdperk in het muzikale leven van onze tijd, een tijdperk van bijna acht decennia! Veel opmerkelijke gebeurtenissen worden in verband gebracht met zijn naam en blijven voor altijd in de muzikale annalen van de eeuw. Het volstaat te zeggen dat het deze kunstenaar was die de eerste uitvoerder was van werken als Debussy's Games, Ravel's Daphnis and Chloe, The Firebird, Petroesjka, The Rite of Spring, Stravinsky's The Nightingale, Prokofiev's Third Symphony, "Cornered hat" de Falla en vele anderen. Dit alleen al spreekt vrij overtuigend over de plaats die Monteux innam onder de dirigenten van de wereld. Maar tegelijkertijd behoorden de sensaties die zijn uitvoeringen vaak begeleidden vooral toe aan de componisten: de uitvoerder bleef als het ware in de schaduw. De reden hiervoor is de buitengewone bescheidenheid van Monteux, de bescheidenheid niet alleen van een persoon, maar ook van een kunstenaar, die zijn hele stijl van dirigeren onderscheidde. Eenvoud, duidelijkheid, nauwkeurig, afgemeten gebaar, gierigheid van bewegingen, volledige onwil om met zichzelf te pronken waren steevast inherent aan Monteux. "Mijn ideeën overbrengen aan het orkest en het concept van de componist naar voren brengen, de dienaar van het werk zijn, dat is mijn enige doel", zei hij. En luisterend naar het orkest onder zijn leiding, leek het soms alsof de muzikanten helemaal zonder dirigent speelden. Natuurlijk was zo'n indruk bedrieglijk - de interpretatie was ongrijpbaar, maar strikt gecontroleerd door de kunstenaar, werd de bedoeling van de auteur volledig en tot het einde onthuld. “Ik eis niet meer van een dirigent” — zo beoordeelde I. Stravinsky de kunst van Monteux, met wie hij was verbonden door vele decennia van creatieve en persoonlijke vriendschap.

Het werk van Monteux slaat als het ware een brug tussen de muziek van de negentiende eeuw en de muziek van de twintigste. Hij werd geboren in Parijs in een tijd dat Saint-Saëns en Faure, Brahms en Bruckner, Tsjaikovski en Rimsky-Korsakov, Dvorak en Grieg nog in volle bloei waren. Op zesjarige leeftijd leerde Monteux viool spelen, drie jaar later ging hij naar het conservatorium en drie jaar later debuteerde hij als dirigent. Aanvankelijk was de jonge muzikant een begeleider van Parijse orkesten en speelde hij viool en altviool in kamerensembles. (Het is merkwaardig dat hij vele jaren later per ongeluk een zieke altviolist verving in een concert van het Budapest Quartet, en hij speelde zijn rol zonder een enkele repetitie.)

Voor het eerst trok de dirigent Monteux de aandacht in 1911, toen hij op briljante wijze een concert met werken van Berlioz in Parijs hield. Dit werd gevolgd door de première van "Petrushka" en een cyclus gewijd aan hedendaagse auteurs. Zo werden meteen twee hoofdrichtingen van zijn kunst bepaald. Als een echte Fransman, die ook op het podium gratie en zachte charme bezat, was zijn muzikale moedertaal bijzonder dicht bij hem, en in de uitvoering van de muziek van zijn landgenoten bereikte hij opmerkelijke perfectie. Een andere lijn is moderne muziek, die hij ook zijn hele leven heeft gepromoot. Maar tegelijkertijd vertolkte Monteux, dankzij zijn hoge eruditie, nobele smaak en verfijnde vaardigheid, de muzikale klassiekers van verschillende landen perfect. Bach en Haydn, Beethoven en Schubert, Russische componisten namen een vaste plaats in zijn repertoire in...

De veelzijdigheid van het talent van de artiest bracht hem vooral veel succes in de periode tussen de twee wereldoorlogen, toen hij vele muzikale groepen leidde. Zo was Monteux sinds 1911 chef-dirigent van het gezelschap "Russian Ballet S. Diaghilev", leidde hij lange tijd de orkesten van Boston en San Francisco in de VS, de Concertgebouworkesten in Amsterdam en de Philharmonic in Londen. Al die jaren toerde de artiest onvermoeibaar over de hele wereld, op concertpodia en in operahuizen. Hij zette zijn concertactiviteit voort in de jaren vijftig en zestig, al een diepe oude man. Net als voorheen beschouwden de beste orkesten het als een eer om onder zijn leiding op te treden, vooral omdat de charmante artiest universeel geliefd was bij de orkestleden. Tweemaal trad Monteux op in de USSR: in 1950 met Sovjet-ensembles en in 1960 met het Boston Orchestra.

Monteux verbaasde zich niet alleen door de intensiteit van zijn activiteit, maar ook door zijn buitengewone toewijding aan kunst. Gedurende driekwart van de eeuw die hij op het podium doorbracht, annuleerde hij geen enkele repetitie, geen enkel concert. Halverwege de jaren 50 kreeg de kunstenaar een auto-ongeluk. Artsen constateerden ernstige kneuzingen en een breuk van vier ribben, ze probeerden hem in bed te leggen. Maar de dirigent eiste dat hij hem een ​​korset zou aandoen en diezelfde avond hield hij nog een concert. Monteux zat tot zijn laatste dagen vol creatieve energie. Hij stierf in de stad Hancock (VS), waar hij jaarlijks de zomerschool van dirigenten leidde.

L. Grigoriev, J. Platek