Nikolay Nikolajevitsj Cherepnin (Nikolai Tcherepnin) |

Nikolai Tcherepnin

Er is een hele wereld, levend, divers, magische geluiden en magische dromen... F. Tyutchev

Op 19 mei 1909 juichte de hele musical Parijs enthousiast het ballet "Pavilion of Armida" toe, waarmee het eerste ballet "Russian Season" werd geopend, georganiseerd door de getalenteerde propagandist van de Russische kunst S. Diaghilev. De makers van het "Paviljoen van Armida", dat gedurende vele decennia voet aan de grond kreeg in de balletscènes van de wereld, waren de beroemde choreograaf M. Fokin, de kunstenaar A. Benois en de componist en dirigent N. Cherepnin.

Een student van N. Rimsky-Korsakov, een goede vriend van A. Glazunov en A. Lyadov, een lid van de bekende gemeenschap "World of Art", een muzikant die erkenning kreeg van veel van zijn uitstekende tijdgenoten, waaronder S. Rachmaninov, I. Stravinsky, S. Prokofiev, A. Pavlova, Z. Paliashvili, M. Balanchivadze, A. Spendnarov, S. Vasilenko, S. Koussevitzky, M. Ravel, G. Piernet. Sch. Monte en anderen, - Cherepnin betrad de geschiedenis van de Russische muziek van de twintigste eeuw. een van de briljante pagina's als componist, dirigent, pianist, leraar.

Cherepnin werd geboren in de familie van een bekende Sint-Petersburgse arts, lijfarts F. Dostojevski. De familie Cherepnin onderscheidde zich door brede artistieke interesses: de vader van de componist kende bijvoorbeeld M. Mussorgsky en A. Serov. Tcherepnin studeerde af aan de St. Petersburg University (faculteit der Rechtsgeleerdheid) en het St. Petersburg Conservatorium (compositieklas van N. Rimsky-Korsakov). Tot 1921 leidde hij een actief creatief leven als componist en dirigent ("Russian Symphony Concertos", concerten van de Russian Musical Society, zomerconcerten in Pavlovsk, "Historische concerten" in Moskou; dirigent van het Mariinsky Theater in St. Petersburg, Opera House in Tiflis, in 1909- 14 jaar dirigent van de "Russian Seasons" in Parijs, Londen, Monte Carlo, Rome, Berlijn). Tcherepnins bijdrage aan de muzikale pedagogiek is enorm. Als in 190518 leraar (sinds 1909 professor) aan het conservatorium van St. Petersburg, stichtte hij de eerste directieklas in Rusland. Zijn studenten - S. Prokofjev, N. Malko, Yu. Shaporin, V. Dranishnikov en een aantal andere uitstekende muzikanten - wijdden woorden van liefde en dankbaarheid aan hem in hun memoires.

Tcherepnins diensten aan de Georgische muziekcultuur zijn ook geweldig (in 1918-21 was hij directeur van het Tiflis Conservatorium, hij trad op als symfonie- en operadirigent).

Sinds 1921 woonde Cherepnin in Parijs, richtte daar het Russische conservatorium op, werkte samen met het ballettheater van A. Pavlova en toerde als dirigent in vele landen van de wereld. Het creatieve pad van N. Tcherepnin duurde meer dan een halve eeuw en werd gekenmerkt door de creatie van meer dan 60 werken van muzikale composities, bewerkingen en bewerkingen van werken van andere auteurs. In het creatieve erfgoed van de componist, vertegenwoordigd door alle muzikale genres, zijn er werken waarin de tradities van The Mighty Handful en P. Tsjaikovski worden voortgezet; maar er zijn (en de meeste) werken die grenzen aan de nieuwe artistieke trends van de XNUMXe eeuw, vooral aan het impressionisme. Ze zijn erg origineel en zijn een nieuw woord voor Russische muziek uit die tijd.

Het creatieve centrum van Tcherepnin bestaat uit 16 balletten. De beste daarvan – The Pavilion of Armida (1907), Narcissus and Echo (1911), The Mask of the Red Death (1915) – zijn gemaakt voor de Russian Seasons. Onmisbaar voor de kunst van het begin van de eeuw, wordt het romantische thema van de onenigheid tussen droom en werkelijkheid in deze balletten gerealiseerd met karakteristieke technieken die de muziek van Tcherepnin dichter bij het schilderij van de Franse impressionisten C. Monet, O. Renoir, A brengen Sisley, en van Russische kunstenaars met schilderijen van een van de meest "muzikale" kunstenaars van die tijd V. Borisov-Musatov. Sommige werken van Tcherepnin zijn geschreven over de thema's van Russische sprookjes (de symfonische gedichten "Marya Morevna", "The Tale of the Princess Smile", "The Enchanted Bird, the Golden Fish").

Onder orkestwerken van Tcherepnin (2 symfonieën, Symphonietta ter nagedachtenis aan N. Rimsky-Korsakov, symfonisch gedicht "Fate" (naar E. Poe), Variaties op het thema van een soldatenlied "Nightingale, nightingale, little bird", Concerto voor piano en orkest, enz.) het meest interessant zijn zijn programmatische werken: de symfonische prelude "The Princess of Dreams" (naar E. Rostand), het symfonisch gedicht "Macbeth" (naar W. Shakespeare), de symfonische foto "The Enchanted Kingdom" (naar het verhaal van de Firebird), de dramatische fantasie "From edge to edge "(volgens het gelijknamige filosofische artikel van F. Tyutchev)," The Tale of the Fisherman and the Fish "(volgens A Poesjkin).

In het buitenland geschreven in de jaren '30. de opera's The Matchmaker (gebaseerd op A. Ostrovsky's toneelstuk Poverty Is Not a Vice) en Vanka the Key Keeper (gebaseerd op het gelijknamige toneelstuk van F. Sologub) zijn een interessant voorbeeld van het introduceren van complexe technieken van muzikaal schrijven in het genre van volksliedopera traditioneel voor Russische muziek XX in.

Cherepnin bereikte veel in het cantate-oratoriumgenre (“Song of Sappho” en een aantal spirituele werken a capella, waaronder “The Virgin's Passage through Torment” tot teksten van spirituele volksgedichten, etc.) en in koorgenres (“Night " op st. V. Yuryeva-Drentelna, "The Old Song" op het station van A. Koltsov, koren op het station van dichters van de People's Will I. Palmina ("Huil niet om de lijken van de gevallen jagers") en I. Nikitin ("De tijd gaat langzaam"). De vocale teksten van Cherepnin (meer dan 100 romances) bestrijken een breed scala aan onderwerpen en plots - van filosofische teksten ("Trumpet voice" op het station van D. Merezhkovsky, "Thoughts and Waves" op F. Tyutchev's station) tot natuurfoto's ("Twilight" van F. Tyutchev), van de verfijnde stilering van Russische liedjes ("Wreath to Gorodetsky") tot sprookjes ("Fairy Tales" van K. Balmont).

Naast andere werken van Cherepnin moet men zijn prachtige piano "ABC in Pictures" noemen met tekeningen van A. Benois, strijkkwartet, kwartetten voor vier hoorns en andere ensembles voor verschillende composities. Cherepnin is ook de auteur van orkestraties en edities van vele Russische muziekwerken (Melnik de Tovenaar, Bedrieger en Matchmaker van M. Sokolovsky, Sorochinsky Fair van M. Mussorgsky, enz.).

Decennialang verscheen de naam van Tcherepnin niet op theater- en concertposters en werden zijn werken niet gepubliceerd. Hierin deelde hij het lot van vele Russische kunstenaars die na de revolutie in het buitenland terechtkwamen. Nu heeft het werk van de componist eindelijk zijn rechtmatige plaats ingenomen in de geschiedenis van de Russische muziekcultuur; verschillende symfonische partituren en een boek met zijn memoires zijn gepubliceerd, de Sonatina op. 61 voor blazers, percussie en xylofoon, het meesterwerk van N. Tcherepnin en M. Fokine, wacht het ballet "Pavilion of Armida" op zijn heropleving.

OVER. Tompakova