Muzikale excentriciteit

Muzikale excentriciteit is een ruim, helder en zeer interessant artistiek fenomeen. Het wordt opgevat als de uitvoering van muziek op verschillende objecten die als muziekinstrumenten worden gebruikt. Dit kunnen koekenpannen, zagen, emmers, wasborden, typemachines, flessen en meer zijn – bijna alles wat geluid maakt is geschikt.

Als het werk op gewone muziekinstrumenten wordt gespeeld, maar er wordt gebruik gemaakt van verrassend originele uitvoeringstechnieken, dan openbaart zich ook hier ‘haar majesteit’ van muzikale excentriciteit.

Ze heeft haar uitdrukking gevonden in folkensembles, in circus- en popgenres, en voelt zich zelfverzekerd in de moderne muzikale avant-garde. Er zijn voorbeelden van het gebruik ervan onder eerbiedwaardige klassieke componisten.

Achtergrond

De eerste kiemen van excentriciteit als muzikaal expressiemiddel werden waarschijnlijk gevoed door de folklore – in volksspelen, tijdens carnaval en op kermisgeklets. Muzikale excentriciteit bloeide aan het begin van de 20e eeuw en verscheen in al zijn diversiteit, maar de elementen ervan waren al terug te vinden in de muziek van de 18e eeuw. Zo nam J. Haydn, die ervan hield het publiek muzikale verrassingen te bieden, in de partituur van de 'Kindersymfonie' atypisch voor dit genre op, amusant muzikaal speelgoed voor kinderen - fluitjes, hoorns, rammelaars, een kindertrompet, en ze klinken opzettelijk “ongepast”.

J. Haydn “Kindersymfonie”

‘Nocturne op de afvoerpijpfluit’

Hedendaagse excentrieke muziek kent een breed scala aan verschillende dingen die muziekinstrumenten worden. Onder hen bevinden zich elegante glazen glazen ("glazen harp", bekend sinds de 17e eeuw). Ook op dit exotische muziekinstrument worden complexe klassieke werken uitgevoerd.

Spel op bril. AP Borodin. Slavenkoor uit de opera “Prins Igor”.

(Ensemble “Kristalharmonie”)

De glazen worden zorgvuldig geselecteerd om een ​​schaal te creëren, ze worden gesorteerd op octaven, en vervolgens worden de vaten geleidelijk gevuld met water, waarbij de vereiste toonhoogte wordt bereikt (hoe meer water er wordt gegoten, hoe hoger het geluid). Zo'n kristallofoon raken ze aan met de vingertoppen ondergedompeld in water, en met lichte, glijdende bewegingen klinkt de bril.

Geëerde kunstenaar van Rusland S. Smetanin beschikte over uitstekende vaardigheden bij het bespelen van Russische volksinstrumenten. Muzikale excentriciteit maakte ook deel uit van de interesses van deze geweldige muzikant. Met behulp van een gewone zaag voerde Smetanin op meesterlijke wijze bewerkingen uit van oude romances en Russische volksliederen.

Oude romantiek "Ik heb je ontmoet..."

 Sergej Smetanin, dronk…

Voor de Amerikaanse componist L. Andersen werd excentrieke muziek het onderwerp van een muzikale grap, en voor hem was het een briljant succes. Andersen componeerde ‘Een stuk voor een typemachine en orkest’. Het resultaat is een soort muzikaal meesterwerk: de klank van de toetsen en de bel van de locomotief passen mooi bij de klank van het orkest.

L.Andersen. Solo op een typemachine

Muzikale kattenkwaad is geen gemakkelijke opgave

Muzikale excentriciteit onderscheidt zich door het feit dat de uitvoerder die zijn toevlucht neemt tot muzikale trucs eersteklas muziekspel en een aantal grappige manipulaties met het instrument combineert. Hij kan niet zonder pantomime. Tegelijkertijd moet een muzikant die pantomime op grote schaal gebruikt, beheersing hebben van plastische bewegingen en buitengewone acteervaardigheden.

Pachelbel Canon in D

Voorbij de realiteit

Met grote voorzichtigheid kunnen sommige creaties van moderne vertegenwoordigers van het avant-gardeïsme worden geclassificeerd als het feitelijke genre van muzikale excentriciteit, maar het is onwaarschijnlijk dat het excentrieke, dat wil zeggen ongelooflijk originele, bestaande stereotypen van perceptie en beeld van avant-gardemuziek zal verdwijnen. twijfels oproepen.

Alleen al de namen van de uitvoeringen van de internationaal erkende Russische componist en experimentator GV Dorokhov suggereren dat dit excentrieke muziek is. Hij heeft bijvoorbeeld een werk waarin naast de vrouwenstem ook muziekinstrumenten worden gebruikt: verwarmingsradiatoren, vuilnisbakken, ijzeren platen, autosirenes en zelfs rails.

GV Dorokhov. “Manifest voor drie piepschuimen met strikken”

Je kunt je afvragen hoeveel violen zijn beschadigd tijdens de uitvoering van de werken van deze auteur (ze worden misschien niet met een strijkstok bespeeld, maar met een zaag), of je kunt nadenken over een nieuwe benadering van de muziekkunst. Fans van muzikaal avant-gardeïsme merken goedkeurend op dat Dorokhov op alle mogelijke manieren probeerde de traditionele principes van het compositorisch schrijven te overwinnen, terwijl sceptici zijn muziek destructief noemen. Het debat blijft open.