Ildebrando Pizza |

Ildebrando Pizza

Italiaanse componist, dirigent, musicoloog, muziekcriticus en docent. Lid van de Italiaanse Academie (sinds 1939). Hij studeerde als kind bij zijn vader – Odoardo Pizzetti (1853-1926), leraar piano en muziektheoretische vakken, in 1895-1901 – aan het Conservatorium van Parma bij T. Riga (harmonie, contrapunt) en J. Tebaldini (compositie ). Vanaf 1901 werkte hij als dirigent in Parma, vanaf 1907 was hij professor aan het Conservatorium van Parma (klas compositie), vanaf 1908 - aan het Florence Music Institute (in 1917-24 de directeur). Vanaf 1910 schreef hij artikelen voor Milanese kranten. In 1914 richtte hij in Florence het muziektijdschrift Dissonanza op. In 1923-1935 directeur van het conservatorium van Milaan. Sinds 1936 hoofd van de compositieafdeling van de Nationale Academie "Santa Cecilia" in Rome (in 1948-51 voorzitter).

Van de werken van Pizzetti zijn de belangrijkste opera's (voornamelijk over oude en middeleeuwse onderwerpen, die religieuze en morele conflicten weerspiegelen). 50 jaar lang was hij verbonden aan het theater "La Scala" (Milaan), waar al zijn opera's in première gingen (Clytemnestra had het grootste succes).

In de werken van Pizzetti worden oude operavormen gecombineerd met de technieken van de operadramaturgie van de 19e en 20e eeuw. Hij wendde zich tot de tradities van de muziek van de Italiaanse renaissance en barok (koorpartijen – in de vorm van een vrij geïnterpreteerd madrigaal), gebruikte de melodieën van het gregoriaans. Qua genre liggen zijn opera's dichter bij Wagneriaanse muziekdrama's. De basis van Pizzetti's operadramaturgie is een vrije, non-stop dynamische ontwikkeling, niet beperkt door gesloten muzikale vormen (dit doet denken aan de 'eindeloze melodie' van R. Wagner). In zijn opera's wordt vocaal gezang gecombineerd met melodisch recitatief. Het metroritme en de intonatie van de vocale partijen worden bepaald door de eigenaardigheden van de tekst, dus de declamatorische stijl overheerst in de partijen. Sommige aspecten van zijn werk Pizzetti kwam in aanraking met de loop van het neoclassicisme.

Pizzetti's opera's werden opgevoerd in andere landen van West-Europa, maar ook in Zuid-Amerika.

composities:

opera's – Phaedra (1915, Milaan), Deborah en Jael (1922, Milaan), Fra Gerardo (1928, Milaan), Outlander (Lo straniero, 1930, Rome), Orseolo (1935, Florence), Goud (L'oro, 1947, Milaan), Bath Lupa (1949, Florence), Iphigenia (1951, Florence), Cagliostro (1953, Milaan), Yorio's Daughter (La figlia di Jorio, door D'Annunzio, 1954, Napels), Moord in de kathedraal (Assassinio nella cattedrale, 1958, Milaan), Silver Slipper (Il calzare d'argento, 1961); balletten – Gizanella (1959, Rome, eveneens een orkestsuite uit muziek voor het toneelstuk van G. D'Annunzio, 1913), Venetian Rondo (Rondo Veneziano, 1931); voor solisten, koor en orkest - Epithalames naar de woorden van Catullus (1935); voor orkest – symfonieën (1914, 1940), ouverture tot een tragische klucht (1911), Zomerconcert (Concerto dell'estate, 1928), 3 symfonische preludes “Oedipus Rex” van Sophocles (1904), dansen op “Aminta” van T. Tasso (1914); koren – Oedipus in Colon (met orkest, 1936), Requiemmis (a capella, 1922); voor instrument en orkest – Gedicht voor viool (1914), concerten voor piano (1933), cello (1934), viool (1944), harp (1960); instrumentale kamermuziekensembles – sonates voor viool (1919) en voor cello (1921) met piano, pianotrio (1925), 2 strijkkwartetten (1906, 1933); voor piano – Kinderalbum (1906); voor zang en piano – 3 sonnetten van Petrarca (1922), 3 tragische sonnetten (1944); muziek voor toneelvoorstellingen, waaronder de toneelstukken van D'Annunzio, Sophocles, W. Shakespeare, K. Goldoni.

Literaire werken: De muziek van de Grieken, Rome, 1914; Hedendaagse muzikanten, Mil, 1914; Kritische Intermezzi, Florence, (1921); Paganini, Turijn, 1940; Muziek en drama, (Rome, 1945); Italiaanse muziek van de negentiende eeuw, Turijn, (1947).

Referenties: Tebaldini G., I. Pizzetti, Parma, (1931); Galli G., I. Pizzetti, (Mil., 1954); Damerini A., I. Pizzetti – de man en de artiest, “The musical Landing”, 1966, (v.) 21.

LB Rimsky