Georges Aurik |
Georges Aurik
Lid van het Instituut van Frankrijk (1962). Hij studeerde aan het conservatorium van Montpellier (piano), vervolgens aan het conservatorium van Parijs (klas contrapunt en fuga bij J. Cossade), tegelijkertijd in 1914-16 - aan de Schola Cantorum bij V. d'Andy (compositieklas) . Al op 10-jarige leeftijd begon hij te componeren, op 15-jarige leeftijd maakte hij zijn debuut als componist (in 1914 werden zijn romances uitgevoerd tijdens concerten van de National Musical Society).
In de jaren 1920 behoorde tot de Zes. Net als andere leden van deze vereniging reageerde Orik levendig op de nieuwe trends van de eeuw. Zo zijn jazzinvloeden voelbaar in zijn foxtrot “Farewell, New York” (“Adieu, New York”, 1920). De jonge componist (J. Cocteau droeg het pamflet Rooster and Harlequin, 1918 aan hem op) was dol op theater en de music hall. In de jaren 20. hij schreef muziek voor vele dramatische uitvoeringen: Molière's Boring (later herwerkt tot ballet), Beaumarchais' Marriage of Figaro, Ashar's Malbrook, Zimmer's Birds en Meunier after Aristophanes; "The Silent Woman" door Ashar en Ben-Johnson en anderen.
Gedurende deze jaren begon hij samen te werken met SP Diaghilev en zijn groep "Russian Ballet", die Orik's ballet "Troublesome" (1924) opvoerde, evenals speciaal geschreven voor haar balletten "Sailors" (1925), "Pastoral" (1926). ), "Imaginair" (1934). Met de komst van geluidscinema schreef Orik, meegesleept door deze massakunst, muziek voor films, waaronder Blood of the Poet (1930), Freedom for Us (1932), Caesar and Cleopatra (1946), Beauty and the Beast “( 1946)," Orpheus "(1950).
Hij was bestuurslid van de People's Musical Federation (sinds 1935), nam deel aan de antifascistische beweging. Hij creëerde een aantal massaliederen, waaronder "Sing, girls" (tekst van L. Moussinac), dat in de jaren voor de Tweede Wereldoorlog een soort volkslied was voor de Franse jeugd. Vanaf het einde van de 2s. Orik schrijft relatief weinig. Sinds 50, voorzitter van de Vereniging voor de bescherming van auteursrechten van componisten en muziekuitgevers, in 1954-1957 voorzitter van de Lamoureux-concerten, in 60-1962 algemeen directeur van de Nationale Operahuizen (Grand Opera en Opera Comic).
Auric, een humanistische kunstenaar, is een van de toonaangevende hedendaagse Franse componisten. Hij onderscheidt zich door een rijke melodische gave, een voorliefde voor scherpe grappen en ironie. Oriks muziek kenmerkt zich door de helderheid van het melodische patroon, de benadrukte eenvoud van de harmonische taal. Zijn werken zoals Four Songs of Suffering France (op tekst van L. Aragon, J. Superville, P. Eluard, 1947), een cyclus van 6 gedichten naar de volgende, zijn doordrenkt met humanistische pathos. Eluara (1948). Onder de kamermuziek-instrumentale composities valt de dramatische pianosonate F-dur (1931) op. Een van zijn belangrijkste werken is het ballet Phaedra (gebaseerd op het script van Cocteau, 1950), dat Franse critici 'een choreografische tragedie' noemden.
composities:
balletten - Saai (Les facheux, 1924, Monte Carlo); Matrozen (Les matelots, 1925, Parijs), Pastoraal (1926, ibid.), Charms of Alcina (Les enchantements d'Alcine 1929, ibid.), Rivaliteit (La concurrence, 1932, Monte Carlo), Imaginary (Les imaginaires, 1934 , ibid.), The Artist and His Model (Le peintre et son modele, 1949, Parijs), Phaedra (1950, Florence), The Path of Light (Le chemin de lumiere, 1952), The Room (La chambre, 1955, Parijs), Ballendieven (Le bal des voleurs, 1960, Nervi); voor ork. – ouverture (1938), suite uit het ballet Phaedra (1950), symfonie. suite (1960) en andere; suite voor gitaar en orkest; kamerinstr. ensembles; voor fp. - preludes, sonate F-dur (1931), impromptu, 3 pastorals, Partita (voor 2 fp., 1955); romances, liedjes, muziek voor drama's. theater en bioscoop. Verlicht. cit.: autobiografie, in: Bruor J., L'écran des musiciens, P., [1930]; Let op het leven en de travaux van J. Ibert, P., 1963
Literaire werken: Autobiografie, in: Bruyr J., L'écran des musiciens, P., (1930); Let op het leven en de travaux van J. Ibert, P., 1963
Referenties: Nieuwe Franse muziek. "Zes". Za. Kunst. I. Glebov, S. Ginzburg en D. Milo, L., 1926; Schneerson G., Franse muziek van de twintigste eeuw, M., 1964, 1970; zijn, twee van de "zes", "MF", 1974, nr. 4; Kosacheva R., Georges Auric en zijn vroege balletten, “SM”, 1970, nr. 9; Landormy R., La musique française apris Débussy, (P., 1943); Rostand C, La musique française contemporaine, P., 1952, 1957; Jour-dan-Morhange J., Mes amis musiciens, P., (1955) (Russische vertaling - E. Jourdan-Morhange, Mijn muzikantenvrienden, M., 1966); Golia A., G. Auric, P., (1); Dumesni1958 R., Histoire de la musique des origines a nos Jours, v. 1 – La première moitié du XXe sícle, P., 5 (Russische vertaling van een fragment uit het werk – R. Dumesnil, Modern French Composers of the Six Group , L., 1960); Poulenc F., Moi et mes amis, P.-Gen., (1964) (Russische vertaling - Poulenc R., I and my friends, L., 1963).
IA Medvedeva
