Zdeněk Fibich |

Zdenek Fibicho

De opmerkelijke Tsjechische componist Z. Fibich wordt samen met B. Smetana en A. Dvorak terecht gerekend tot de grondleggers van de nationale componistenschool. Het leven en werk van de componist viel samen met de opkomst van de patriottische beweging in de Tsjechische Republiek, de groei van het zelfbewustzijn van de mensen, en dit werd het meest levendig weerspiegeld in zijn werken. Als kenner van de geschiedenis van zijn land, zijn muzikale folklore, heeft Fiebich een belangrijke bijdrage geleverd aan de ontwikkeling van de Tsjechische muziekcultuur en in het bijzonder het muziektheater.

De componist werd geboren in de familie van een boswachter. Fiebich bracht zijn jeugd door in de prachtige natuur van Tsjechië. De rest van zijn leven hield hij de herinnering aan haar poëtische schoonheid vast en legde hij in zijn werk romantische, fabelachtige beelden vast die verband houden met de natuurlijke wereld. Als een van de meest erudiete mensen van zijn tijd, met een diepe en veelzijdige kennis op het gebied van muziek, literatuur en filosofie, begon Fibich op 14-jarige leeftijd professioneel muziek te studeren. Hij kreeg zijn muzikale opleiding aan de Smetana Muziekschool in Praag, daarna aan het conservatorium van Leipzig en vanaf 1868 verbeterde hij zich als componist, eerst in Parijs en wat later in Mannheim. Sinds 1871 (met uitzondering van twee jaar - 1873-74, toen hij doceerde aan de RMS School of Music in Vilnius), woonde de componist in Praag. Hier werkte hij als tweede dirigent en koordirigent van het Voorlopig Theater, directeur van het koor van de Russisch-orthodoxe kerk, en had hij de leiding over het repertoire van de operagroep van het Nationaal Theater. Hoewel Fibich geen les gaf op muziekscholen in Praag, had hij wel studenten die later prominente vertegenwoordigers van de Tsjechische muziekcultuur werden. Onder hen zijn K. Kovarzovits, O. Ostrchil, 3. Nejedly. Bovendien was de belangrijke bijdrage van Fiebich aan de pedagogiek de oprichting van een pianoschool.

De tradities van de Duitse muzikale romantiek speelden een belangrijke rol bij de vorming van Phoebechs muzikale talent. Van niet gering belang was mijn passie voor Tsjechische romantische literatuur, vooral de poëzie van J. Vrchlicki, wiens werken de basis vormden van veel van de werken van de componist. Als kunstenaar ging Fiebich door een moeilijk pad van creatieve evolutie. Zijn eerste grote werken uit de jaren 60-70. doordrenkt met patriottische ideeën van de nationale opwekkingsbeweging, zijn plots en beelden ontleend aan de Tsjechische geschiedenis en volksepos, verzadigd met expressieve middelen die kenmerkend zijn voor de nationale zang- en dansfolklore. Onder deze werken behoorden het symfonische gedicht Zaboy, Slavoy en Ludek (1874), de patriottische opera-ballad Blanik (1877), de symfonische schilderijen Toman en de Bosfee en Spring tot de werken die de componist voor het eerst bekendheid brachten. . De sfeer van creativiteit die het dichtst bij Phoebe stond, was echter het muzikale drama. Het is daarin, waar het genre zelf een nauwe relatie tussen verschillende soorten kunst vereist, dat de hoge cultuur, intelligentie en het intellectualisme van de componist hun toepassing vonden. Tsjechische historici merken op dat Fibich met The Bride of Messina (1883) de Tsjechische opera verrijkte met een muzikale tragedie, die in die tijd geen gelijke had in termen van zijn adembenemende artistieke impact. Eind jaren 80 – begin 90-x gg. Fibich wijdt aan het werk aan zijn meest monumentale werk - de toneelmelodrama-trilogie "Hippodamia". Geschreven naar de tekst van Vrchlitsky, die hier de bekende oude Griekse mythen ontwikkelde in de geest van de filosofische opvattingen van het einde van de eeuw, heeft dit werk een hoge artistieke waarde, herleeft en bewijst het de levensvatbaarheid van het melodrama-genre.

Het laatste decennium in het werk van Phoebech was bijzonder vruchtbaar. Hij schreef 4 opera's: "The Tempest" (1895), "Gedes" (1897), "Sharka" (1897) en "The Fall of Arcana" (1899). De belangrijkste creatie van deze periode was echter een compositie die uniek is voor de hele wereld pianoliteratuur - een cyclus van 376 pianostukken "Moods, Impressions and Memories". De geschiedenis van zijn oorsprong is verbonden met de naam van Anezka Schulz, de vrouw van de componist. Deze cyclus, door Z. Nejedly "Fiebich's liefdesdagboek" genoemd, werd niet alleen een weerspiegeling van de diep persoonlijke en intieme gevoelens van de componist, maar was een soort creatief laboratorium waaruit hij materiaal putte voor veel van zijn werken. De aforistisch korte beelden van de cyclus werden in de Tweede en Derde Symfonie op een eigenaardige manier gebroken en kregen een bijzondere schroom in de symfonische idylle Before Evening. De viooltranscriptie van deze compositie, eigendom van de uitstekende Tsjechische violist J. Kubelik, werd algemeen bekend onder de naam "Poem".

I. Vetlitsyna