Karlheinz Stockhausen|

Karlheinz Stockhausen

Duitse componist, muziektheoreticus en denker, een van de grootste vertegenwoordigers van de naoorlogse muzikale avant-garde. Geboren in 1928 in de stad Medrat bij Keulen. In 1947-51 studeerde hij aan de Hogere Muziekschool in Keulen. Hij begon met componeren in 1950 en werd een actieve deelnemer aan de Darmstadt International Summer Courses for New Music (waar hij later vele jaren les gaf). In 1952-53 studeerde hij in Parijs bij Messiaen en werkte hij in de Studio “concrete music” van Pierre Schaeffer. In 1953 begon hij te werken bij de Electronic Music Studio van de West-Duitse radio in Keulen (later leidde het van 1963-73). In 1954-59 was hij een van de redacteuren van het muziektijdschrift “Row” (Die Reihe), gewijd aan hedendaagse muziek. In 1963 richtte hij de Keulse Cursussen voor Nieuwe Muziek op en was tot 1968 hun artistiek leider. In 1970-77 was hij professor compositie aan de Hogere Muziekschool van Keulen.

In 1969 richtte hij zijn eigen "Stockhausen Publishing House" (Stockhausen Verlag) op, waar hij al zijn nieuwe partituren publiceerde, evenals boeken, platen, boekjes, brochures en programma's. Op de Wereldtentoonstelling van Osaka in 1970, waar Stockhausen West-Duitsland vertegenwoordigde, werd een speciaal bolvormig paviljoen gebouwd voor zijn elektro-akoestische Expo-project. Sinds de jaren zeventig leidde hij een teruggetrokken leven omringd door familie en sympathieke muzikanten in de stad Kürten. Hij trad op als uitvoerder van zijn eigen composities – zowel met symfonieorkesten als met zijn eigen “familie”-team. Hij schreef en publiceerde essays over muziek, verzameld onder de algemene titel “Teksten” (in 1970 delen). Sinds 10 worden elke zomer de internationale cursussen compositie en interpretatie van Stockhausens muziek gehouden in Kürten. De componist stierf op 1998 december 5 in Kürten. Een van de stadspleinen is naar hem vernoemd.

Stockhausen maakte verschillende wendingen in zijn werk. In het begin van de jaren vijftig wendde hij zich tot het serialisme en het pointillisme. Sinds het midden van de jaren vijftig – op elektronische en “ruimtelijke” muziek. Een van zijn grootste prestaties uit deze periode was “Groups” (1950) voor drie symfonieorkesten. Toen begon hij de "vorm van momenten" (Momentform) te ontwikkelen - een soort "open vorm" (die Boulez aleatorisch noemde). Als Stockhausens werk zich in de jaren vijftig – begin jaren zestig ontwikkelde in de geest van het wetenschappelijke en technologische progressisme van die tijd, dan is het sinds het midden van de jaren zestig veranderd onder invloed van esoterische sentimenten. De componist wijdt zich aan 'intuïtieve' en 'universele' muziek, waarbij hij ernaar streeft om muzikale en spirituele principes te combineren. Zijn tijdrovende composities combineren de eigenschappen van ritueel en uitvoering, en "Mantra" voor twee piano's (1950) is gebouwd op het principe van een "universele formule".

De grandioze operacyclus “Light. Zeven dagen van de week” op het symbolisch-kosmogonische plot, dat de auteur van 1977 tot 2003 creëerde. De totale duur van de cyclus van zeven opera's (elk met de namen van elke dag van de week - verwijzend naar het beeld van de zeven dagen van de schepping) duurt bijna 30 uur en overtreft Wagners Der Ring des Nibelungen. Het laatste, onvoltooide creatieve project van Stockhausen was “Sound. 24 uur van de dag ”(2004-07) - 24 composities, die elk op een van de 24 uur van de dag moeten worden uitgevoerd. Een ander belangrijk genre van Stockhausen waren zijn pianocomposities, die hij "pianostukken" (Klavierstücke) noemde. 19 werken onder deze titel, gemaakt van 1952 tot 2003, weerspiegelen alle belangrijke periodes van het werk van de componist.

In 1974 werd Stockhausen Commandeur in de Orde van Verdienste van de Bondsrepubliek Duitsland, vervolgens Commandeur in de Orde van Kunst en Letteren (Frankrijk, 1985), laureaat van de Ernst von Siemens Muziekprijs (1986), eredoctoraat van de Vrije Universiteit van Berlijn (1996), lid van een aantal buitenlandse academies. In 1990 kwam Stockhausen naar de USSR met zijn muzikanten en akoestische apparatuur als onderdeel van het jubileummuziekfestival voor het 40-jarig jubileum van de BRD.

Bron: meloman.ru