Faustina Bordoni |

Faustina Bordoni

De stem van Bordoni-Hasse was ongelooflijk vloeiend. Niemand behalve zij kon hetzelfde geluid zo snel herhalen, en aan de andere kant wist ze hoe ze een noot voor onbepaalde tijd moest vasthouden.

"Hasse-Bordoni is de geschiedenis van het operahuis ingegaan als een van de grootste vertegenwoordigers van de belcanto-zangschool", schrijft SM Grishchenko. – De stem van de zanger was sterk en flexibel, uitzonderlijk licht en beweeglijk; haar zang onderscheidde zich door de betoverende schoonheid van het geluid, de coloristische diversiteit van het timbrepalet, de buitengewone expressiviteit van frasering en helderheid van dictie, dramatische expressie in een langzame, melodieuze cantilena en fenomenale virtuositeit in de uitvoering van trillers, fioritura, mordents, stijgende en dalende passages … een weelde aan dynamische schakeringen (van rijk fortissimo tot zeer tedere pianissimo). Hasse-Bordoni had een subtiel gevoel voor stijl, een helder artistiek talent, uitstekende podiumprestaties en een zeldzame charme.”

Faustina Bordoni werd geboren in 1695 (volgens andere bronnen, in 1693 of 1700) in Venetië. Ze kwam uit een adellijke Venetiaanse familie, groeide op in het aristocratische huis van I. Renier-Lombria. Hier ontmoette Faustina Benedetto Marcello en werd zijn leerling. Het meisje studeerde zang in Venetië, aan het Pieta Conservatorium, bij Francesco Gasparini. Daarna verbeterde ze met de beroemde castraatzanger Antonio Bernacchi.

Bordoni verscheen voor het eerst op het operapodium in 1716 in het Venetiaanse theater "San Giovanni Crisostomo" in de première van de opera "Ariodante" van C.-F. Pollarolo. Vervolgens vertolkte ze op hetzelfde podium de hoofdrollen bij de premières van de opera's "Eumeke" van Albinoni en "Alexander Sever" van Lotti. Al de eerste optredens van de jonge zanger waren een groot succes. Bordoni werd al snel beroemd en werd een van de beroemdste Italiaanse zangers. Enthousiaste Venetianen gaven haar de bijnaam New Sirena.

Het is interessant dat in 1719 de eerste creatieve ontmoeting tussen de zanger en Cuzzoni plaatsvond in Venetië. Wie had gedacht dat ze over minder dan tien jaar deelnemers zouden worden aan de beroemde internecine-oorlog in Londen.

In de jaren 1718-1723 toert Bordoni door heel Italië. Ze treedt met name op in Venetië, Florence, Milaan (Theater Ducale), Bologna, Napels. In 1723 bezocht de zangeres München en in 1724/25 zong ze in Wenen, Venetië en Parma. Starfees zijn fantastisch – tot wel 15 duizend gulden per jaar! Bordoni zingt immers niet alleen goed, maar is ook mooi en aristocratisch.

Men kan begrijpen hoe moeilijk het voor Händel was om zo'n ster te 'verleiden'. De beroemde componist kwam speciaal voor Bordoni naar Wenen, naar het hof van keizer Karel VI. Zijn "oude" prima donna in de "Kingstier" Cuzzoni had een baby, je moet op safe spelen. De componist wist een contract met Bordoni te sluiten en bood haar 500 pond meer aan dan Cuzzoni.

En nu staan ​​de Londense kranten vol met geruchten over de nieuwe prima donna. In 1726 zong de zanger voor het eerst op het podium van de Koninklijke Schouwburg in Händels nieuwe opera Alexander.

De beroemde schrijver Romain Rolland schreef later:

“De London Opera is overgegeven aan castraten en prima donna's, en aan de grillen van hun beschermers. In 1726 arriveerde de beroemdste Italiaanse zangeres van die tijd, de beroemde Faustina. Sindsdien zijn optredens in Londen veranderd in wedstrijden van strottenhoofden van Faustina en Cuzzoni, die strijden in vocalisaties - wedstrijden vergezeld van het geschreeuw van hun strijdende supporters. Händel moest zijn "Alessandro" (5 mei 1726) schrijven ter wille van een artistiek duel tussen deze twee sterren van de groep, die de rollen van Alexanders twee minnaressen zong. Ondanks dit alles toonde Händels dramatische talent zich in verschillende mooie scènes in Admeto (31 januari 1727), waarvan de grootsheid het publiek leek te boeien. Maar de rivaliteit van de artiesten kalmeerde hier niet alleen niet van, maar werd zelfs nog hectischer. Elke partij hield op de loonlijst pamfletschrijvers die gemene schotschriften op hun tegenstanders uitten. Cuzzoni en Faustina waren zo woedend dat ze op 6 juni 1727 elkaar bij de haren grepen op het podium en vochten op het gebrul van de hele zaal in aanwezigheid van de prinses van Wales.

Sindsdien staat alles op zijn kop. Händel probeerde de teugels weer op te pakken, maar, zoals zijn vriend Arbuthnot zei, "de duivel brak los": het was onmogelijk hem weer aan de ketting te krijgen. De zaak werd verloren, ondanks drie nieuwe werken van Händel, waarin de bliksem van zijn genie schijnt … Een kleine pijl afgevuurd door John Gay en Pepush, namelijk: "Beggars Opera" ("Beggars' Opera"), voltooide de nederlaag van de Londense Opera Academie … "

Bordoni trad drie jaar lang op in Londen en nam deel aan de eerste producties van Händels opera's Admet, King of Thessalië (1727), Richard I, King of England (1727), Cyrus, King of Persia (1728), Ptolemaeus, koning van Egypte ” (1728). De zangeres zong ook in Astyanax van J.-B. Bononcini in 1727.

Na het verlaten van Londen in 1728, toerde Bordoni door Parijs en andere Franse steden. In hetzelfde jaar nam ze deel aan de eerste productie van Albinoni's Fortitude in Trial in het Ducal Theater in Milaan. In het seizoen 1728/29 zong de kunstenaar in Venetië en in 1729 trad ze op in Parma en München. Na een rondleiding in het theater "Reggio" in Turijn in 1730 keerde Bordoni terug naar Venetië. Hier ontmoette ze in 1730 de Duitse componist Johann Adolf Hasse, die als kapelmeester in Venetië werkte.

Hasse is een van de beroemdste componisten van die tijd. Dit is wat Romain Rolland aan de Duitse componist gaf: “Hasse overtrof Porpora in de charme van zijn melodieën, waarin alleen Mozart hem evenaarde, en in zijn gave om een ​​orkest te bezitten, wat tot uiting kwam in zijn rijke instrumentale begeleiding, niet minder melodieus dan de zingen zelf. … “

In 1730 werden de zanger en componist door huwelijk verenigd. Faustina vertolkte vanaf dat moment vooral de hoofdrollen in de opera's van haar man.

"Een jong stel vertrekt in 1731 naar Dresden, naar het hof van de keurvorst van Saksen Augustus II de Sterke", schrijft E. Tsodokov. – De Duitse periode van leven en werk van de beroemde prima donna begint. Een succesvolle echtgenoot, die de kunst beheerst om de oren van het publiek te strelen, schrijft opera na opera (56 in totaal), de vrouw zingt erin. Deze "onderneming" levert een enorm inkomen op (6000 daalders per jaar voor elk). In de jaren 1734-1763, tijdens het bewind van Augustus III (zoon van Augustus de Sterke), was Hasse de vaste dirigent van de Italiaanse Opera in Dresden …

Faustina's vaardigheid bleef bewondering wekken. In 1742 bewonderde Frederik de Grote haar.

De uitvoerende vaardigheden van de zanger werden gewaardeerd door de grote Johann Sebastian Bach, met wie het paar bevriend was. Dit is wat hij schrijft in zijn boek over de componist SA Morozov:

“Bach onderhield ook vriendschappelijke betrekkingen met de muzikale uitblinker uit Dresden, de auteur van opera’s, Johann Adolf Hasse …

Hasse, een vrije en onafhankelijke, seculier hoffelijke kunstenaar, behield zelfs qua uiterlijk weinig Duits in zichzelf. Een wat opstaande neus onder een uitpuilend voorhoofd, een levendige zuidelijke gezichtsuitdrukking, sensuele lippen, een volle kin. Met opmerkelijk talent, uitgebreide kennis van muziekliteratuur, was hij natuurlijk blij om plotseling in een Duitse organist, kapelmeester en componist uit de provinciale Leipzig tenslotte een gesprekspartner te vinden die het werk van Italiaanse en Franse muziekcomponisten perfect kent.

De echtgenote van Hasse, de Venetiaanse zangeres Faustina, geboren Bordoni, sierde de opera. Ze was in de dertig. Uitstekende vocale opleiding, uitstekende artistieke vaardigheden, heldere externe gegevens en gratie, opgegroeid op het podium, brachten haar snel naar voren in de operakunst. Ooit deed ze toevallig mee aan de triomf van Händels operamuziek, nu ontmoette ze Bach. De enige artiest die twee van de grootste makers van Duitse muziek intiem kende.

Het is betrouwbaar bekend dat Bach op 13 september 1731, blijkbaar met Friedemann, luisterde naar de première van Hasse's opera Cleophida in de zaal van de Koninklijke Opera van Dresden. Friedemann nam vermoedelijk de "Dresden-liederen" met grotere nieuwsgierigheid op. Maar pater Bach waardeerde ook de modieuze Italiaanse muziek, vooral Faustina in de titelrol was goed. Nou, ze kennen de deal, die Hasses. En een goede leerschool. En het orkest is goed. Bravo!

… Ontmoeting in Dresden met de Hasse-echtgenoten, Bach en Anna Magdalena toonden hen gastvrijheid in Leipzig. Op een zon- of feestdag konden de gasten van de hoofdstad niet anders dan luisteren naar een andere Bach-cantate in een van de hoofdkerken. Mogelijk zijn ze naar de concerten van het Muziekcollege geweest en hebben daar wereldlijke composities van Bach met studenten gehoord.

En in de woonkamer van het appartement van de voorzanger klonk tijdens de dagen van de komst van de kunstenaars uit Dresden muziek. Faustina Hasse kwam naar adellijke huizen, rijk gekleed, met blote schouders, met een modieus hoog kapsel, dat haar mooie gezicht enigszins bezwaarde. In het appartement van de voorzanger leek ze bescheidener gekleed - in haar hart voelde ze de moeilijkheid van het lot van Anna Magdalena, die haar artistieke carrière onderbrak ter wille van de plicht van haar vrouw en moeder.

In het appartement van de voorzanger heeft een professionele actrice, een opera prima donna, sopraan-aria's uit Bachs cantates of Passies uitgevoerd. Tijdens deze uren klonk Italiaanse en Franse klavecimbelmuziek.

Toen Reich kwam, klonken ook Bachs stukken met solopartijen voor blaasinstrumenten.

De meid serveert het avondeten. Iedereen gaat aan tafel zitten - en eminente gasten, en vrienden uit Leipzig, en huisgenoten, en de masterstudenten, als ze vandaag werden geroepen om muziek te spelen.

Met de ochtendpostkoets vertrekt het kunstenaarskoppel naar Dresden … “

Als leidende solist van de Hofopera van Dresden bleef Faustina ook optreden in Italië, Duitsland en Frankrijk. In die tijd was er een speciale etiquette. De prima donna had het recht om haar trein op het podium één pagina te laten dragen, en als ze de rol van een prinses speelde, twee. De pagina's volgden haar op de hielen. Ze nam een ​​ereplaats in rechts van de andere deelnemers aan de voorstelling, omdat ze in de regel de meest nobele persoon in het stuk was. Toen Faustina Hasse in 1748 Dirka, die later een prinses blijkt te zijn, zong in Demofont, eiste ze een hogere plaats voor zichzelf op dan prinses Creusa, een echte aristocraat. De auteur zelf, de componist Metastasio, moest ingrijpen om Faustina te dwingen toe te geven.

In 1751 verliet de zangeres, in de volle bloei van haar creatieve krachten, het podium en wijdde ze zich voornamelijk aan het opvoeden van vijf kinderen. Toen kreeg de familie Hasse bezoek van een van de grootste muziekhistorici van die tijd, componist en organist C. Burney. Hij schreef met name:

“Na het diner met zijne excellentie monseigneur Visconti nam zijn secretaresse me weer mee naar signor Gasse in de Landstrasse, de charmantste van alle buitenwijken van Wenen... We vonden de hele familie thuis en ons bezoek was echt leuk en levendig. Signora Faustina is erg spraakzaam en is nog steeds nieuwsgierig naar alles wat er in de wereld gebeurt. Ze behield gedurende tweeënzeventig jaar nog steeds de overblijfselen van de schoonheid waarvoor ze in haar jeugd zo beroemd was, maar niet haar prachtige stem!

Ik vroeg haar om te zingen. “Ah non posso! Ho perduto tutte le mie facolta!” ("Helaas, ik kan niet! Ik heb al mijn gave verloren"), zei ze.

… Faustina, een levende kroniek van de muziekgeschiedenis, vertelde me veel verhalen over de artiesten van haar tijd; ze sprak veel over Händels geweldige stijl van klavecimbel en orgel spelen toen ze in Engeland was, en zei dat ze zich Farinelli's aankomst in Venetië in 1728 herinnerde, de vreugde en verbazing waarmee toen naar hem werd geluisterd.

Alle tijdgenoten merkten unaniem de onweerstaanbare indruk op die Faustina maakte. De kunst van de zanger werd bewonderd door V.-A. Mozart, A. Zeno, I.-I. Fuchs, J.-B. Mancini en andere tijdgenoten van de zanger. Componist I.-I. Quantz merkte op: “Faustina had een mezzosopraan die minder puur dan bezield was. Toen strekte het bereik van haar stem zich alleen uit van een kleine octaaf h tot een tweekwart g, maar daarna breidde ze het naar beneden uit. Ze bezat wat de Italianen un canto granito noemen; haar optreden was helder en briljant. Ze had een beweeglijke tong waarmee ze woorden snel en duidelijk kon uitspreken, en een goed ontwikkelde keel voor passages met zo'n mooie en snelle triller dat ze zonder de minste voorbereiding kon zingen wanneer ze maar wilde. Of de passages nu soepel of springerig zijn, of uit herhalingen van hetzelfde geluid bestaan, ze waren net zo gemakkelijk voor haar om te spelen als voor welk instrument dan ook. Ze was ongetwijfeld de eerste die, en met succes, de snelle herhaling van hetzelfde geluid introduceerde. Ze zong het Adagio met veel gevoel en zeggingskracht, maar niet altijd zo succesvol als de luisteraar door middel van lijzige, glissando of gesyncopeerde noten en tempo rubato in diepe droefheid moest worden gedompeld. Ze had een echt gelukkig geheugen voor willekeurige veranderingen en verfraaiingen, evenals een helderheid en snelheid van oordeel, waardoor ze de volledige kracht en uitdrukking aan woorden kon geven. In toneelacteren had ze veel geluk; en aangezien ze de flexibele spieren en verschillende uitdrukkingen die gezichtsuitdrukkingen vormen perfect beheerste, speelde ze met evenveel succes de rollen van gewelddadige, liefdevolle en tedere heldinnen; kortom, ze is geboren om te zingen en te spelen.

Na de dood van August III in 1764 vestigde het paar zich in Wenen en in 1775 vertrokken ze naar Venetië. Hier stierf de zanger op 4 november 1781.