Karel Munch |

Karel Munch

Pas op volwassen leeftijd, toen hij ongeveer veertig jaar oud was, werd Charles Munsch dirigent. Maar het feit dat slechts een paar jaar het debuut van de kunstenaar scheiden van zijn brede populariteit is niet toevallig. Zijn hele vorige leven stond vanaf het prille begin in het teken van muziek en werd als het ware de basis van de carrière van een dirigent.

Munsch werd geboren in Straatsburg als zoon van een kerkorganist. Al zijn vier broers en twee zussen waren, net als hij, ook muzikanten. Het is waar dat Charles ooit werd verwekt om medicijnen te studeren, maar al snel besloot hij resoluut violist te worden. In 1912 gaf hij zijn eerste concert in Straatsburg en na zijn afstuderen aan het gymnasium ging hij naar Parijs om te studeren bij de beroemde Lucien Capet. Tijdens de oorlog diende Munsch in het leger en was hij lange tijd afgesneden van de kunst. Na demobilisatie begon hij in 1920 te werken als begeleider van het Strasbourg Orchestra en les te geven aan het plaatselijke conservatorium. Later bekleedde de kunstenaar een soortgelijke functie in de orkesten van Praag en Leipzig. Hier speelde hij met dirigenten als V. Furtwangler, B. Walter en stond hij voor het eerst op de stand van de dirigent.

Begin jaren dertig verhuisde Munsch naar Frankrijk en ontpopte zich al snel als een begenadigd dirigent. Hij trad op met het Paris Symphony Orchestra, dirigeerde de Lamoureux Concertos en toerde door binnen- en buitenland. In 1937-1945 dirigeerde Munsch concerten met het orkest van het Conservatorium van Parijs en bleef hij in deze functie tijdens de bezettingsperiode. In moeilijke jaren weigerde hij samen te werken met de indringers en hielp hij de verzetsbeweging.

Kort na de oorlog trad Munsch twee keer op - eerst alleen en daarna met een Frans radio-orkest - in de Verenigde Staten. Tegelijkertijd werd hij uitgenodigd om de aftredende Sergei Koussevitzky als directeur van het Boston Orchestra over te nemen. Zo stond Munsch 'onmerkbaar' aan het hoofd van een van de beste orkesten ter wereld.

Tijdens zijn jaren bij het Boston Orchestra (1949-1962) bleek Munsch een veelzijdige, alom erudiete musicus van grote omvang te zijn. Naast het traditionele repertoire verrijkte hij de programma's van zijn team met een aantal werken van moderne muziek, voerde hij vele monumentale koorwerken uit van Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. Twice Munsch en zijn orkest maakten grote tournees door Europa. Tijdens de tweede van hen gaf het team verschillende concerten in de USSR, waar Munsch later opnieuw optrad met Sovjet-orkesten. Critici prezen zijn kunst. E. Ratser schreef in het tijdschrift Soviet Music: “De grootste indruk in de concerten van Munsch blijft, misschien, van de invloed van de persoonlijkheid van de artiest zelf. Zijn hele voorkomen ademt kalm vertrouwen en tegelijkertijd vaderlijke welwillendheid. Op het podium creëert hij een sfeer van creatieve emancipatie. Vastberadenheid tonend, veeleisend, legt hij nooit zijn verlangens op. Zijn kracht ligt in onbaatzuchtige dienstbaarheid aan zijn geliefde kunst: bij het dirigeren wijdt Munsch zich volledig aan muziek. Het orkest, het publiek, hij boeit vooral omdat hij zelf gepassioneerd is. Oprecht enthousiast, vrolijk. In hem, net als bij Arthur Rubinstein (ze zijn bijna even oud), slaat de jeugdige warmte van de ziel toe. De echte hete emotionaliteit, het diepe intellect, de grote levenswijsheid en het jeugdige enthousiasme, kenmerkend voor het rijke artistieke karakter van Munsch, verschijnen voor ons in elk werk in nieuwe en nieuwe tinten en combinaties. En echt, elke keer lijkt het erop dat de dirigent precies de kwaliteit heeft die het meest nodig is bij het uitvoeren van dit specifieke werk. Al deze kenmerken zijn het duidelijkst belichaamd in Munsch' interpretatie van Franse muziek, de sterkste kant van zijn creatieve bereik. De werken van Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel en andere componisten uit verschillende tijden vonden in hem een ​​subtiele en geïnspireerde vertolker die in staat was de luisteraar alle schoonheid en inspiratie van de muziek van zijn volk over te brengen. De kunstenaar was minder succesvol in close-up klassieke symfonieën.

In de afgelopen jaren keerde Charles Munch, die Boston verliet, terug naar Europa. Hij woonde in Frankrijk en zette actieve concert- en onderwijsactiviteiten voort, met brede erkenning. De kunstenaar bezit een autobiografisch boek "Ik ben een dirigent", gepubliceerd in 1960 in Russische vertaling.

L. Grigoriev, J. Platek