Anton Ivanovitsj Bartsal |

Anton Bartsal

Anton Ivanovich Bartsal is een Tsjechische en Russische operazanger (tenor), concertzanger, operaregisseur en zangleraar.

Geboren op 25 mei 1847 in České Budějovice, Zuid-Bohemen, het huidige Tsjechië.

In 1865 ging hij naar de Weense Hofoperaschool, terwijl hij de muziek- en declamatielessen bijwoonde van professor Ferchtgot-Tovochovsky aan het Weense conservatorium.

Bartsal maakte zijn debuut op 4 juli 1867 tijdens een concert van de Great Singing Society in Wenen. In hetzelfde jaar debuteerde hij (onderdeel van Alamir in Belisarius van G. Donizetti) op ​​het podium van het Provisional Theatre in Praag, waar hij tot 1870 optrad in opera's van Franse en Italiaanse componisten, evenals van de Tsjechische componist B. Smetana. De eerste vertolker van de rol van Vitek (Dalibor van B. Smetana; 1868, Praag).

In 1870 toerde hij op uitnodiging van koordirigent Y. Golitsyn met zijn koor door Rusland. Vanaf hetzelfde jaar woonde hij in Rusland. Hij maakte zijn debuut als Masaniello (Fenella, or the Mute from Portici van D. Aubert) bij de Kiev Opera (1870, onderneming FG Berger), waar hij optrad tot 1874, evenals in het seizoen 1875-1876 en op tournee in 1879.

In de zomerseizoenen van 1873 en 1874, evenals in het seizoen van 1877-1978, zong hij in de Odessa Opera.

In oktober 1874 maakte hij zijn debuut in de opera “Faust” van Ch. Gounod (Faust) op het podium van het St. Petersburg Mariinsky Theater. Solist van dit theater in het seizoen 1877-1878. In 1875 voerde hij in Sint-Petersburg twee scènes en duetten uit de opera "Kerstnacht" van N. Lysenko uit.

In 1878-1902 was hij solist en in 1882-1903 ook hoofddirecteur van het Moskouse Bolshoi Theater. De eerste artiest op het Russische podium met rollen in Wagners opera's Walter von der Vogelweide ("Tannhäuser") en Mime ("Siegfried"), Richard in de opera Un ballo in maschera van G. Verdi), evenals prins Yuri ( "Prinses Ostrovskaya" G. Vyazemsky, 1882), Cantor van de synagoge ("Uriel Acosta" door V. Serova, 1885), Hermit ("Dream on the Wolga" door AS Arensky, 1890). Hij vertolkte de rollen van Sinodal ("Demon" van A. Rubinstein, 1879), Radamès ("Aida" van G. Verdi, 1879), Duke ("Rigoletto" van G. Verdi, in het Russisch, 1879), Tannhäuser (" Tannhäuser" door R. Wagner, 1881), Prins Vasily Shuisky ("Boris Godunov" door M. Mussorgsky, tweede editie, 1888), Deforge ("Dubrovsky" door E. Napravnik, 1895), Finn ("Ruslan en Ludmila" door M. Glinka), Prince (“Mermaid” door A. Dargomyzhsky), Faust (“Faust” door Ch. Gounod), Arnold (“William Tell” door G. Rossini), Eleazar (“Zhidovka” door JF Halevi), Bogdan Sobinin (“Life for the Tsar” door M. Glinka), Bayan (“Ruslan en Lyudmila” door M. Glinka), Andrey Morozov (“Oprichnik” door P. Tsjaikovski), Trike (“Eugene Onegin” door P. Tsjaikovski) , Tsaar Berendey (The Snow Maiden door N. Rimsky-Korsakov), Achior (Judith door A. Serov), graaf Almaviva (The Barber of Sevilla door G. Rossini), Don Ottavio (Don Giovanni door WA Mozart, 1882) , Max ("Free Shooter" door KM Weber), Raoul de Nangi ("Hugenoten" door J. Meyerbeer, 1879), Robert ("Robert the Devil" door J. Meyerbeer, 1880), Vasco da Gama (“The African Woman” door G. Meyerbeer), Fra Diavolo (“Fra Diavolo, of het hotel in Terracina” door D. Aubert), Fenton (“Gossips of Windsor” door O. Nicolai), Alfred (“La Traviata” van G. Verdi), Manrico (“Troubadour” van G. Verdi).

Hij ensceneerde achtenveertig opera's op het podium van het Moskouse Bolshoi Theater. Hij nam deel aan alle nieuwe producties van opera's uit die tijd op het podium van het Bolshoi Theater. Regisseur van de eerste producties van opera's: "Mazepa" van P. Tsjaikovski (1884), "Cherevichki" van P. Tsjaikovski (1887), "Uriel Acosta" van V. Serova (1885), "Taras Bulba" van V. Kashperov ( 1887), “Maria van Bourgondië” door PI Blaramberg (1888), “Rolla” door A. Simon (1892), “Beltasar's Feast” door A. Koreshchenko (1892), “Aleko” door SV Rachmaninov (1893), “ Het lied van triomfantelijke liefde” door A. Simon (1897). Regisseur van de opera's The African Woman van J. Meyerbeer (1883), Maccabees van A. Rubinstein (1883), The Nizhny Novgorod People van E. Napravnik (1884), Cordelia van N. Solovyov (1886) ), “Tamara” door B. Fitingof-Schel (1887), “Mephistopheles” door A. Boito (1887), “Harold” door E. Napravnik (1888), “Boris Godoenov” door M. Mussorgsky (tweede editie, 1888), Lohengrin door R Wagner (1889), The Magic Flute van WA Mozart (1889), The Enchantress van P. Tchaikovsky (1890), Othello van J. Verdi (1891), The Queen of Spades van P. Tsjaikovski (1891), Lakmé door L. Delibes (1892), Pagliacci door R. Leoncavallo (1893), Snow Maiden door N. Rimsky-Korsakov (1893), "Iolanta" door P. Tsjaikovski (1893), "Romeo en Julia" door Ch. Gounod (1896), “Prince Igor” door A. Borodin (1898), “The Night Before Merry Christmas” door N. Rimsky-Korsakov (1898), “Carmen” door J. Bizet (1898), “Pagliacci” door R Leoncavallo (1893), "Siegfried" door R. Wagner (in het Russisch, 1894.), "Medici" door R. Leoncavallo (1894), "Henry VIII" door C. Saint-Saens (1897), "Trojanen in Carthago ” door G. Berlioz (1899), “The Flying Dutchman” door R. Wagner (1902), “Don Giovanni” door WA Mozart (1882), “Fra Diavolo, or Hotel in Terracina” D Ober (1882), "Ruslan en Lyudmila" door M. Glinka (1882), "Eugene Onegin" door P. Tchaikovsky (1883 en 1889), "The Barber of Seville" door G. Rossini (1883), "William Tell" door G. Rossini ( 1883), "Askold's Grave" door A. Verstovsky (1883), "Enemy Force" door A. Serov (1884), "Zhidovka" door JF Halevi (1885).), "Free Shooter" door KM Weber (1886), "Robert the Devil" door J. Meyerbeer (1887), "Rogneda" door A. Serov (1887 en 1897), "Fenella of Mute from Portici" door D. Aubert (1887), "Lucia di Lammermoor" door G. Donizetti (1890), “Jan van Leiden ” / “Profeet” door J. Meyerbeer (1890 en 1901), “Un ballo in maskerade “G. Verdi (1891), “Leven voor de tsaar” M. Glinka (1892), “Hugenoten” door J. Meyerbeer (1895), “Tannhäuser” door R. Wagner (1898), “Pebble »S. Moniuszko (1898).

In 1881 toerde hij naar Weimar, waar hij zong in de opera Zhydovka van JF Halévy.

Bartsal trad veel op als concertzanger. Elk jaar zong hij solopartijen in de oratoria van J. Bach, G. Händel, F. Mendelssohn-Bartholdy, WA Mozart (Requiem, gedirigeerd door M. Balakirev, in ensemble met A. Krutikova, VI Raab, II Palechek) , G. Verdi (Requiem, 26 februari 1898, Moskou, in ensemble met E. Lavrovskaya, IF Butenko, M. Palace, onder leiding van MM Ippolitov-Ivanov), L Beethoven (9e symfonie, 7 april 1901 bij de grote opening van de Grote Zaal van het Conservatorium van Moskou in een ensemble met M. Budkevich, E. Zbrueva, V. Petrov, onder leiding van V. Safonov). Hij gaf concerten in Moskou, St. Petersburg.

Zijn kamerrepertoire omvatte romances van M. Glinka, M. Mussorgsky, P. Tsjaikovski, R. Schumann, L. Beethoven, evenals Russische, Servische en Tsjechische volksliederen.

In Kiev nam Bartsal deel aan concerten van de Russian Musical Society en aan de auteursconcerten van N. Lysenko. In 1871 zong hij tijdens Slavische concerten op het podium van de Kyiv Nobility Assembly Tsjechische volksliederen in klederdracht.

In 1878 toerde hij met concerten in Rybinsk, Kostroma, Vologda, Kazan, Samara.

In 1903 ontving Bartsal de titel van geëerd kunstenaar van de keizerlijke theaters.

In 1875-1976 gaf hij les aan de Kiev Musical College. In 1898-1916 en in 1919-1921 was hij professor aan het Conservatorium van Moskou (solozang en hoofd van de operaklas) en aan de School of Music and Drama van de Moscow Philharmonic Society. Onder de studenten van Bartsal bevinden zich zangers Vasily Petrov, Alexander Altshuller, Pavel Rumyantsev, N. Belevich, M. Vinogradskaya, R. Vladimirova, A. Draculi, O. Dresden, S. Zimin, P. Ikonnikov, S. Lysenkova, M. Malinin, S. Morozovskaya, M. Nevmerzhitskaya, A. Ya. Porubinovskiy, M. Stashinskaya, V. Tomskiy, T. Chaplinskaya, S. Engel-Kron.

In 1903 verliet Bartsal het toneel. Betrokken bij concert- en onderwijsactiviteiten.

In 1921 vertrok Anton Ivanovich Bartsal voor behandeling naar Duitsland, waar hij stierf.

Bartsal had een krachtige stem met een aangenaam "mat" timbre, dat qua kleuring behoort tot bariton-tenoren. Zijn optreden onderscheidde zich door een onberispelijke vocale techniek (hij gebruikte vakkundig falset), expressieve gezichtsuitdrukkingen, grote muzikaliteit, filigraanafwerking van details, onberispelijke dictie en geïnspireerd spel. Hij liet zich vooral fel zien op karakteristieke feesten. Onder de tekortkomingen schreven tijdgenoten het accent toe, dat de creatie van Russische beelden verhinderde, en de melodramatische uitvoering.