Aleksej Grigorievitsj Skavronski |

Alexey Skavronski

Zoals u ziet is het repertoire van veel van onze pianisten helaas niet erg divers. Natuurlijk spelen concertartiesten de meest populaire sonates van Mozart, Beethoven, Skrjabin, Prokofjev, beroemde stukken van Chopin, Liszt en Schumann, concerten van Tsjaikovski en Rachmaninoff...

Al deze "kariatiden" zijn opgenomen in de programma's van Alexei Skavronsky. Hun optreden leverde hem in zijn jonge jaren een overwinning op op het internationale concours “Praagse Lente” (1957). Veel van de bovengenoemde werken studeerde hij aan het conservatorium van Moskou, waar hij in 1955 afstudeerde in de klas van GR Ginzburg en op de graduate school bij dezelfde leraar (tot 1958). Bij de interpretatie van klassieke muziek komen kenmerken van Skavronsky's pianistische stijl tot uiting als de ernst van het denken van de vertolker, warmte, oprechtheid van artistieke expressie. "De pianist", schrijft G. Tsypin, "heeft een indringende manier van intonatie, een expressief patroon van een frase... in wat Skavronsky op het instrument doet, of hij nu geluk heeft of niet, voelt men altijd de volheid en waarheidsgetrouwheid van de ervaring. … In zijn benadering van Chopin, in zijn technieken van expressiviteit, kan men de traditie onderscheiden die afkomstig is van Paderevsky, Pachman en enkele andere bekende romantische concertartiesten in het verleden.

De laatste tijd is de pianist echter steeds meer op zoek naar nieuwe repertoiremogelijkheden. Hij heeft in het verleden ook interesse getoond in Russische en Sovjetmuziek. En nu brengt het vaak nieuwe of zelden uitgevoerde composities onder de aandacht van luisteraars. Hier kunnen we het Eerste Concerto van A. Glazunov, de Derde Sonate en Rondo van D. Kabalevsky, de cyclus "Tunes" van I. Yakushenko, de toneelstukken van M. Kazhlaev ("Dagestan Album", "Romantic Sonatina", preludes ). Laten we daar nog de Toccata voor piano en orkest aan toevoegen van de Italiaanse componist O. Respighi, totaal onbekend bij ons publiek. Sommige van deze werken speelt hij niet alleen op het concertpodium, maar ook op televisie, waarmee hij de breedste kringen van muziekliefhebbers aanspreekt. In dit verband benadrukt S. Ilyenko in het tijdschrift "Soviet Music": "De activiteiten van A. Skavronsky, een slimme, denkende muzikant, liefhebber en propagandist van Sovjet- en Russische muziek, die niet alleen zijn beroep perfect beheerst, maar ook de moeilijke kunst van oprechte conversatie met luisteraars, verdient alle steun.”

In de jaren zestig introduceerde Skavronsky als een van de eersten in de praktijk een educatieve vorm van communicatie met het publiek als "gesprekken aan de piano". In dit verband benadrukte de musicoloog G. Vershinina op de pagina's van het tijdschrift Sovjetmuziek: hierdoor kon de pianist niet alleen voor een publiek spelen, maar ook gesprekken met haar voeren, zelfs van de meest onvoorbereide, die werden genoemd “gesprekken aan de piano”. De humanistische oriëntatie van dit experiment maakte van de muzikale en sociologische ervaring van Skavronsky en zijn volgelingen een daad van vrij grote schaal. Hij was een uitstekende commentator en gaf betekenisvolle muzikale avonden gewijd aan de sonates van Beethoven, de ballads van Chopin, de werken van Liszt, Scriabin, evenals de uitgebreide cyclus "Hoe te luisteren en muziek te begrijpen", die een indrukwekkend artistiek panorama presenteerde van Mozart tot heden dag. Skavronsky heeft veel geluk in verband met de muziek van Skrjabin. Hier wordt volgens critici zijn coloristische vaardigheid, de klankcharme van het spel, in reliëf onthuld.

Professor aan de Russische Muziekacademie. Gnesins. Geëerd kunstenaar van de RSFSR (1982), People's Artist of Russia (2002).

Grigoriev L., Platek Ya., 1990