Cecilia Bartoli (Cecilia Bartoli) |

Cecilia Bartoli

We kunnen gerust zeggen dat de ster van de jonge Italiaanse zangeres Cecilia Bartoli het helderst schijnt aan de operahorizon. Cd's met opnames van haar stem zijn over de hele wereld verkocht in een ongelooflijke hoeveelheid van vier miljoen exemplaren. Een schijf met opnames van onbekende aria's van Vivaldi werd verkocht voor een bedrag van driehonderdduizend exemplaren. De zanger heeft verschillende prestigieuze prijzen gewonnen: Amerikaanse Grammy, Duitse Schallplattenprise, Franse Diapason. Haar portretten verschenen op de covers van de tijdschriften Newsweek en Grammophone.

Cecilia Bartoli is vrij jong voor een ster van deze rang. Ze werd geboren in Rome op 4 juni 1966 in een familie van muzikanten. Haar vader, een tenor, gaf zijn solocarrière op en werkte vele jaren in het koor van de Opera van Rome, gedwongen om zijn gezin te onderhouden. Haar moeder, Silvana Bazzoni, die optrad onder haar meisjesnaam, was ook zangeres. Ze werd de eerste en enige leraar van haar dochter en haar vocale "coach". Als negenjarig meisje trad Cecilia op als herderin in Puccini's Tosca, op het podium van dezelfde inheemse Rome Opera. Toegegeven, later, op de leeftijd van zestien of zeventien, was de toekomstige ster veel meer geïnteresseerd in flamenco dan in zang. Op zeventienjarige leeftijd begon ze serieus muziek te studeren aan de Romeinse Academie van Santa Cecilia. Haar aandacht concentreerde zich eerst op de trombone, en pas daarna richtte ze zich op waar ze goed in was: zingen. Slechts twee jaar later verscheen ze op televisie om op te treden met Katya Ricciarelli, de beroemde barcarolle uit Offenbachs Tales of Hoffmann, en met Leo Nucci het duet van Rosina en Figaro uit The Barber of Seville.

Het was 1986, de televisiewedstrijd voor jonge operazangers Fantastico. Na haar optredens, die veel indruk maakten, deed achter de schermen het gerucht de ronde dat de eerste plaats voor haar was. Uiteindelijk ging de overwinning naar een zekere tenor Scaltriti uit Modena. Cecilia was erg overstuur. Maar het lot zelf hielp haar: op dat moment zat de grote dirigent Riccardo Muti voor de tv. Hij nodigde haar uit voor auditie in La Scala, maar vond een debuut op het podium van het legendarische theater in Milaan te riskant voor de jonge zangeres. Ze ontmoetten elkaar opnieuw in 1992 bij een productie van Mozarts Don Giovanni, waarin Cecilia de rol van Zerlina zong.

Na de ongrijpbare overwinning in Fantastico nam Cecilia in Frankrijk deel aan een programma gewijd aan Callas op Antenne 2. Dit keer was Herbert von Karajan op tv. Ze herinnerde zich de rest van haar leven de auditie in het Festspielhaus in Salzburg. De zaal was schemerig, Karayan sprak in de microfoon, ze zag hem niet. Het leek haar dat het de stem van God was. Na het beluisteren van aria's uit opera's van Mozart en Rossini, kondigde Karajan zijn wens aan om haar te betrekken bij de B-mineur-mis van Bach.

Naast Karajan werd in haar fantastische carrière (het kostte haar een paar jaar om de meest prestigieuze zalen en theaters ter wereld te veroveren) een belangrijke rol gespeeld door dirigent Daniel Barenboim, Ray Minshall, verantwoordelijk voor de artiesten en het repertoire van het grote platenlabel Decca, en Christopher Raeburn, senior producer van het bedrijf. In juli 1990 maakte Cecilia Bartoli haar Amerikaanse debuut op het Mozart Festival in New York. Een reeks concerten op campussen volgde, telkens met groeiend succes. Het jaar daarop, 1991, maakte Cecilia haar debuut in de Opéra Bastille in Parijs als Cherubino in Le nozze di Figaro en in La Scala als Isolier in Rossini's Le Comte Ory. Ze werden gevolgd door Dorabella in "So Do Everyone" op het Florentine Musical May-festival en Rosina in de "Barber of Seville" in Barcelona. In het seizoen 1991-92 gaf Cecilia concerten in Montreal, Philadelphia, het Barbican Centre in Londen en trad ze op op het Haydn Festival in het Metropolitan Museum of Art in New York, en 'masterde' ze ook nieuwe landen voor haar als Zwitserland en Oostenrijk . In het theater concentreerde ze zich vooral op het Mozart-repertoire, aangevuld met Cherubino en Dorabella Zerlina in Don Giovanni en Despina in Everyone Does It. Al snel was Rossini de tweede auteur aan wie ze maximale tijd en aandacht besteedde. Ze zong Rosina in Rome, Zürich, Barcelona, ​​Lyon, Hamburg, Houston (dit was haar Amerikaanse toneeldebuut) en Dallas en Assepoester in Bologna, Zürich en Houston. De Houston "Assepoester" werd op video opgenomen. Op haar dertigste trad Cecilia Bartoli op in La Scala, het An der Wien Theater in Wenen, op het Salzburg Festival en veroverde de meest prestigieuze zalen in Amerika. Op 2 maart 1996 maakte ze haar langverwachte debuut in de Metropolitan Opera als Despina en omringd door sterren als Carol Vaness, Suzanne Mentzer en Thomas Allen.

Het succes van Cecilia Bartoli is fenomenaal te noemen. Tegenwoordig is het de best betaalde zanger ter wereld. Ondertussen zijn er, naast bewondering voor haar kunst, stemmen die beweren dat vakkundig voorbereide reclame een grote rol speelt in Cecilia's duizelingwekkende carrière.

Cecilia Bartoli, zoals gemakkelijk te begrijpen is uit haar "track record", is geen profeet in haar eigen land. Ze verschijnt inderdaad zelden thuis. De zanger zegt dat het in Italië bijna onmogelijk is om ongebruikelijke namen voor te stellen, aangezien "La Boheme" en "Tosca" altijd in een bevoorrechte positie verkeren. Inderdaad, in het thuisland van Verdi en Puccini wordt de grootste plaats op de posters ingenomen door het zogenaamde "grote repertoire", dat wil zeggen de meest populaire en geliefde opera's van het grote publiek. En Cecilia houdt van Italiaanse barokmuziek, de opera's van de jonge Mozart. Hun verschijning op de poster kan het Italiaanse publiek niet trekken (dit wordt bewezen door de ervaring van het Lentefestival in Verona, waar opera's van componisten uit de achttiende eeuw werden gepresenteerd: zelfs de parterre was niet gevuld). Het repertoire van Bartoli is te elitair.

Men kan zich de vraag stellen: wanneer zal Cecilia Bartoli, die zichzelf classificeert als mezzosopraan, zo'n 'heilige' rol voor de bezitters van deze stem als Carmen voor het publiek brengen? Antwoord: misschien nooit. Cecilia stelt dat deze opera een van haar favorieten is, maar dat deze op de verkeerde plaatsen wordt opgevoerd. Volgens haar heeft "Carmen" een klein theater nodig, een intieme sfeer, want deze opera behoort tot het genre opera comique en de orkestratie is zeer verfijnd.

Cecilia Bartoli heeft een fenomenale techniek. Om hiervan overtuigd te zijn, volstaat het te luisteren naar de aria uit Vivaldi's opera “Griselda”, vastgelegd op de cd Live in Italy, opgenomen tijdens het concert van de zanger in het Teatro Olimpico in Vicenza. Deze aria vereist een absoluut ondenkbare, bijna fantastische virtuositeit, en Bartoli is misschien wel de enige zanger ter wereld die zoveel noten onafgebroken kan uitvoeren.

Het feit dat ze zichzelf classificeerde als mezzosopraan roept echter ernstige twijfels op bij de criticus. Op dezelfde schijf zingt Bartoli een aria uit Vivaldi's opera Zelmira, waar hij een ultrahoge Es laat horen, helder en zelfverzekerd, wat elke dramatische coloratuursopraan of coloratuursopraan tot eer zou strekken. Deze noot ligt buiten het bereik van een “gewone” mezzosopraan. Eén ding is duidelijk: Bartoli is geen alt. Hoogstwaarschijnlijk is dit een sopraan met een zeer breed bereik - twee en een halve octaaf en met de aanwezigheid van lage tonen. Een indirecte bevestiging van de ware aard van Cecilia's stem kunnen haar "uitstapjes" zijn op het gebied van Mozarts sopraanrepertoire - Zerlin, Despina, Fiordiligi.

Achter zelfbeschikking als mezzo-sopraan lijkt een slimme berekening te zitten. Sopranen worden veel vaker geboren en in de operawereld is de concurrentie tussen hen veel heviger dan tussen mezzosopranen. Mezzosopraan of alt van wereldklasse zijn op de vingers te tellen. Door zichzelf te definiëren als een mezzosopraan en zich te concentreren op het barok-, Mozart- en Rossini-repertoire, heeft Cecilia een comfortabele en prachtige niche voor zichzelf gecreëerd die erg moeilijk aan te vallen is.

Dit alles bracht Cecilia onder de aandacht van grote platenmaatschappijen, waaronder Decca, Teldec en Philips. Het bedrijf Decca zorgt speciaal voor de zanger. Momenteel bevat de discografie van Cecilia Bartoli meer dan 20 cd's. Ze nam oude aria's op, aria's van Mozart en Rossini, Rossini's Stabat Mater, kamermuziekwerken van Italiaanse en Franse componisten, complete opera's. Nu is er een nieuwe schijf genaamd Sacrificio (Opoffering) te koop – aria's uit het repertoire van de eens zo verafgoodde castraten.

Maar het is noodzakelijk om de hele waarheid te vertellen: de stem van Bartoli is de zogenaamde "kleine" stem. Op cd's en in de concertzaal maakt ze een veel meeslependere indruk dan op het operapodium. Evenzo zijn haar opnames van volledige opera's inferieur aan opnames van soloprogramma's. De sterkste kant van Bartoli's kunst is het moment van interpretatie. Ze is altijd zeer attent op wat ze doet en doet het met maximale efficiëntie. Dit onderscheidt haar gunstig van de achtergrond van veel moderne zangers, misschien met stemmen niet minder mooi, maar sterker dan die van Bartoli, maar niet in staat om de hoogten van expressiviteit te overwinnen. Cecilia's repertoire getuigt van haar doordringende geest: ze is zich blijkbaar goed bewust van de grenzen van wat de natuur haar heeft gegeven en kiest voor werken die subtiliteit en virtuositeit vereisen, eerder dan de kracht van haar stem en vurig temperament. In rollen als Amneris of Delilah zou ze nooit briljante resultaten hebben behaald. We hebben ervoor gezorgd dat ze haar optreden in de rol van Carmen niet garandeert, omdat ze deze rol alleen in een kleine zaal zou durven zingen, en dat is niet erg realistisch.

Het lijkt erop dat een vakkundig uitgevoerde reclamecampagne een belangrijke rol heeft gespeeld bij het creëren van het ideale beeld van de mediterrane schoonheid. Cecilia is zelfs klein en mollig en haar gezicht onderscheidt zich niet door buitengewone schoonheid. Fans beweren dat ze er veel langer uitziet op het podium of op tv, en loven enthousiast haar weelderige donkere haar en ongewoon expressieve ogen. Hier is hoe een van de vele artikelen in de New York Times haar beschrijft: “Dit is een heel levendig persoon; veel aan haar werk denken, maar nooit pompeus zijn. Ze is nieuwsgierig en altijd klaar om te lachen. In de twintigste eeuw lijkt ze thuis, maar er is niet veel verbeeldingskracht voor nodig om je haar voor te stellen in het glinsterende Parijs van de jaren 1860: haar vrouwelijke figuur, romige schouders, een golf van vallend donker haar doen je denken aan het flikkeren van kaarsen en de charme van verleidsters uit vervlogen tijden.

Cecilia woonde lange tijd met haar gezin in Rome, maar een paar jaar geleden 'registreerde' ze zich officieel in Monte Carlo (zoals veel VIP's die de hoofdstad van het Prinsdom Monaco kozen vanwege een te sterke belastingdruk in hun thuisland). Een hond genaamd Figaro woont bij haar. Als Cecilia wordt gevraagd naar haar carrière, antwoordt ze: “Momenten van schoonheid en geluk is wat ik mensen wil meegeven. De Almachtige gaf me de kans om dit te doen dankzij mijn instrument. Op weg naar het theater wil ik dat we de vertrouwde wereld achter ons laten en de nieuwe wereld binnenstormen.