Zakhary Petrovych Paliasjvili (Zachary Paliasjvili) |

Zachary Paliasjvili

Zakhary Paliashvili was de eerste in de professionele muziek die de geheimen van de eeuwenoude muzikale energie van het Georgische volk met verbazingwekkende kracht en schaal opende en deze energie teruggaf aan de mensen... A. Tsulukidze

Z. Paliashvili wordt de grote klassieker van de Georgische muziek genoemd, waarbij hij zijn betekenis voor de Georgische cultuur vergelijkt met de rol van M. Glinka in de Russische muziek. Zijn werken belichamen de geest van het Georgische volk, gevuld met liefde voor het leven en een onbedwingbaar verlangen naar vrijheid. Paliashvili legde de basis voor een nationale muziektaal, door op organische wijze de stijl van verschillende soorten boerenvolksliederen (Gurian, Megrelian, Imeretian, Svan, Kartalino-Kachetian), stedelijke folklore en artistieke middelen van het Georgische koorepos te combineren met de compositietechnieken van West-Europese en Russische muziek. Vooral vruchtbaar voor Paliashvili was de assimilatie van de rijkste creatieve tradities van de componisten van The Mighty Handful. Paliashvili's werk, dat aan de oorsprong ligt van de Georgische professionele muziek, legt een directe en levende link tussen het werk en de Sovjet-muziekkunst van Georgië.

Paliashvili werd geboren in Kutaisi in de familie van een kerkkoorzanger, van wie er 6 18 kinderen professionele musici werden. Van kinds af aan zong Zachary in het koor, speelde hij het harmonium tijdens kerkdiensten. Zijn eerste muziekleraar was de Kutaisi-muzikant F. Mizandari, en nadat het gezin in 1887 naar Tiflis was verhuisd, studeerde zijn oudere broer Ivan, later een beroemde dirigent, bij hem. Het muzikale leven van Tiflis verliep in die jaren zeer intensief. Tbilisi tak van de RMO en de muziekschool in 1882-93. onder leiding van M. Ippolitov-Ivanov, P. Tsjaikovski en andere Russische muzikanten kwamen vaak met concerten. Een interessante concertactiviteit werd geleid door het Georgische koor, georganiseerd door de liefhebber van Georgische muziek L. Agniashvili. Het was tijdens deze jaren dat de vorming van de nationale school van componisten plaatsvond.

De slimste vertegenwoordigers - jonge muzikanten M. Balanchivadze, N. Sulkhanishvili, D. Arakishvili, Z. Paliashvili beginnen hun activiteit met de studie van muzikale folklore. Paliashvili reisde naar de meest afgelegen en moeilijk bereikbare uithoeken van Georgië en nam ca. 300 volksliederen. Het resultaat van dit werk werd vervolgens gepubliceerd (1910) een verzameling van 40 Georgische volksliederen in volksharmonisatie.

Paliashvili ontving zijn professionele opleiding eerst aan het Tiflis Musical College (1895-99) in de klas hoorn en muziektheorie, daarna aan het conservatorium van Moskou onder S. Taneyev. Terwijl hij in Moskou was, organiseerde hij een koor van Georgische studenten dat tijdens concerten volksliederen uitvoerde.

Terugkerend naar Tiflis, lanceerde Paliashvili een stormachtige activiteit. Hij gaf les op een muziekschool, in een gymnasium, waar hij een koor en een strijkorkest uit studenten vormde. In 1905 nam hij deel aan de oprichting van de Georgian Philharmonic Society, was directeur van de muziekschool van deze vereniging (1908-17), dirigeerde opera's van Europese componisten die voor het eerst in het Georgisch werden opgevoerd. Dit enorme werk ging door na de revolutie. Paliashvili was professor en directeur van het conservatorium van Tbilisi in verschillende jaren (1919, 1923, 1929-32).

In 1910 begon Paliashvili te werken aan de eerste opera Abesalom en Eteri, waarvan de première op 21 februari 1919 een gebeurtenis van nationaal belang werd. De basis voor het libretto, gemaakt door de beroemde Georgische leraar en publiek figuur P. Mirianashvili, was het meesterwerk van de Georgische folklore, het epos Eterani, een geïnspireerd gedicht over pure en sublieme liefde. (Georgische kunst heeft hem herhaaldelijk aangesproken, in het bijzonder de grote nationale dichter V. Pshavela.) Liefde is een eeuwig en mooi thema! Paliashvili geeft het de schaal van een episch drama, waarbij het monumentale Kartalo-Kakhetiaanse koor-epos en Svan-melodieën de basis vormen voor zijn muzikale belichaming. Uitgebreide koorscènes creëren een monolithische architectuur, die associaties oproept met de majestueuze monumenten van de oude Georgische architectuur, en rituele spektakels doen denken aan de tradities van oude nationale festiviteiten. Georgische melodieën doordringen niet alleen muziek, creëren een unieke kleur, maar nemen ook de belangrijkste dramatische functies in de opera over.

Op 19 december 1923 vond in Tbilisi de première plaats van Paliashvili's tweede opera Daisi (Twilight, lib. Van de Georgische toneelschrijver V. Gunia). De actie vindt plaats in de 1927e eeuw. in het tijdperk van de strijd tegen de Lezgins en bevat, samen met de leidende liefdeslyrische lijn, folk heroïsch-patriottische massascènes. De opera ontvouwt zich als een aaneenschakeling van lyrische, dramatische, heroïsche, alledaagse afleveringen, boeit met de schoonheid van muziek en combineert op natuurlijke wijze de meest uiteenlopende lagen van Georgische boeren- en stedelijke folklore. Paliashvili voltooide zijn derde en laatste opera Latavra op een heroïsch-patriottisch plot gebaseerd op een toneelstuk van S. Shanshiashvili in 10. De opera stond dus centraal in de creatieve interesses van de componist, hoewel Paliashvili ook muziek in andere genres schreef. Hij is de auteur van een aantal romances, koorwerken, waaronder de cantate "To the 1928th Anniversary of Soviet Power". Al tijdens zijn studie aan het conservatorium schreef hij verschillende preludes, sonates en creëerde hij in XNUMX, gebaseerd op Georgische folklore, de "Georgian Suite" voor orkest. En toch was het in de opera dat de belangrijkste artistieke zoektochten werden uitgevoerd, de tradities van de nationale muziek werden gevormd.

Paliashvili ligt begraven in de tuin van het Tbilisi Opera House, dat zijn naam draagt. Hiermee drukte het Georgische volk zijn diepe respect uit voor de klassiekers van de nationale operakunst.

O. Averyanova