Lyrische muziekwerken

Het centrum van elk lyrisch werk zijn de gevoelens en ervaringen van een persoon (bijvoorbeeld een auteur of een personage). Zelfs wanneer een werk gebeurtenissen en objecten beschrijft, gaat deze beschrijving door het prisma van de stemming van de auteur of de lyrische held, terwijl epos en drama een grotere objectiviteit impliceren en vereisen.

De taak van het epos is het beschrijven van gebeurtenissen, en de visie van de auteur is in dit geval de visie van een externe, onpartijdige waarnemer. De auteur van het drama is volledig verstoken van zijn ‘eigen’ stem; alles wat hij aan de kijker (lezer) wil overbrengen, moet duidelijk blijken uit de woorden en daden van de personages in het werk.

Van de drie traditioneel onderscheiden soorten literatuur – lyriek, epos en drama – is het dus de lyriek die het dichtst bij muziek staat. Het vereist het vermogen om je onder te dompelen in de wereld van de ervaringen van iemand anders, die vaak abstract van aard zijn, maar muziek is het beste in staat gevoelens over te brengen zonder ze te benoemen. Lyrische muziekwerken zijn onderverdeeld in verschillende typen. Laten we er een paar kort bekijken.

Vocale teksten

Een van de meest voorkomende genres van vocale teksten is romantiek. Een romance is een werk geschreven naar een gedicht (meestal een kort) van lyrische aard. De melodie van een romance hangt nauw samen met de tekst ervan en weerspiegelt niet alleen de structuur van het gedicht, maar ook de individuele beelden ervan, met behulp van middelen als ritme en intonatie. Componisten combineren soms hun romances tot hele vocale cycli (“To a Distant Beloved” van Beethoven, “Winterreise” en “The Beautiful Miller's Wife” van Schubert en anderen).

Instrumentale kamerteksten

Kamerwerken zijn bedoeld om te worden uitgevoerd door een kleine groep artiesten in kleine ruimtes en worden gekenmerkt door een grotere aandacht voor de persoonlijkheid van het individu. Deze kenmerken maken instrumentale kamermuziek zeer geschikt voor het overbrengen van lyrische beelden. Het lyrische principe in de kamermuziek manifesteerde zich vooral sterk in de werken van romantische componisten (“Songs without Words” van F. Mendelssohn).

Lyrisch-epische symfonie

Een ander type lyrisch muziekwerk is de lyrisch-epische symfonie, die zijn oorsprong vindt in de Oostenrijks-Duitse muziek en waarvan wordt aangenomen dat de grondlegger Schubert is (symfonie in C majeur). In dit soort werk wordt het verhaal van gebeurtenissen gecombineerd met de emotionele ervaringen van de verteller.

Lyrisch-dramatische symfonie

Teksten in muziek kunnen niet alleen worden gecombineerd met episch, maar ook met drama (bijvoorbeeld de 40e symfonie van Mozart). Het drama in dergelijke werken lijkt bovenop de inherente lyrische aard van de muziek te komen, waardoor de teksten worden getransformeerd en voor hun eigen doeleinden worden gebruikt. Lyrisch-dramatisch symfonisme werd ontwikkeld door componisten van de romantische school, en vervolgens in het werk van Tsjaikovski.

Zoals we kunnen zien, kunnen lyrische muziekwerken verschillende vormen aannemen, die elk hun eigen kenmerken hebben en van belang zijn voor zowel luisteraars als musicologen.

Kijk naar rechts – je ziet hoeveel mensen zich al bij onze groep hebben aangesloten – ze houden van muziek en willen communiceren. Doe ook met ons mee! En ook… Laten we luisteren naar iets uit de muzikale tekst… Bijvoorbeeld een prachtige lenteroman van Sergei Rachmaninov.

Sergei Rachmaninov “Spring Waters” – gedichten van Fjodor Tyutchev