Ziyadullah Mukadasovich Shahidi (Ziyadullah Shahidi) |

Ziyadullah Shahidi

Z. Shakhidi is een van de grondleggers van de moderne professionele muziekkunst in Tadzjikistan. Veel van zijn liedjes, romances, opera's en symfonische werken kwamen terecht in het gouden fonds van de muzikale klassiekers van de republieken van het Sovjet-Oosten.

Geboren in het pre-revolutionaire Samarkand, een van de belangrijkste centra van de cultuur van het Oude Oosten, en opgegroeid in moeilijke omstandigheden, probeerde Shakhidi altijd de vestiging van een nieuwe betekenisvolle richting in de kunst van het post-revolutionaire tijdperk, muzikale professionaliteit, te bevorderen. dat voorheen niet kenmerkend was voor het Oosten, evenals moderne genres die ontstonden als gevolg van contacten met de Europese muziektraditie.

Net als een aantal andere baanbrekende muzikanten in het Sovjet-Oosten, begon Shakhidi met het beheersen van de basis van traditionele nationale kunst, studeerde professionele compositievaardigheden aan de nationale studio van het conservatorium van Moskou en vervolgens aan de nationale afdeling in de compositieklas van V. Feret (1952-57). Zijn muziek, vooral liedjes (meer dan 300), wordt enorm populair en geliefd bij de mensen. Veel melodieën van Shakhidi ("Overwinningsvakantie, ons huis is niet ver weg, liefde") worden overal in Tadzjikistan gezongen, ze zijn geliefd in andere republieken en in het buitenland - in Iran, Afghanistan. De rijke melodische gave van de componist manifesteerde zich ook in zijn romantische werk. Van de 14 samples van het genre van vocale miniatuur vallen vooral de Fire of Love (op station Khiloli) en Birch (op station S. Obradovic) op.

Shakhidi is een componist met een gelukkig creatief lot. Zijn briljante artistieke gave kwam even interessant tot uiting in twee soms scherp verdeelde sferen van moderne muziek - 'licht' en 'serieus'. Weinig hedendaagse componisten zijn erin geslaagd zo geliefd te zijn bij de mensen en tegelijkertijd heldere symfonische muziek te creëren op een hoog niveau van professionele vaardigheid met behulp van moderne compositietechnieken. Dit is precies wat zijn "Symphony of the Maqoms" (1977) is, met de uitdrukking van dissonante en verontrustende kleuren.

Haar orkestrale smaak is gebaseerd op sonofonische effecten. De uitgeschreven aleatoriek, de dynamiek van dwingende ostinato-complexen sluiten aan bij de nieuwste compositiestijlen. Veel pagina's van het werk herscheppen ook de strikte zuiverheid van de oude Tadzjiekse monodie, als drager van spirituele en ethische waarden, waarnaar de algemene stroming van het muzikale denken voortdurend terugkeert. “De inhoud van het werk is veelzijdig, in een artistieke vorm die zulke eeuwige en belangrijke onderwerpen raakt voor de kunst van onze tijd als de strijd tussen goed en kwaad, licht tegen duisternis, vrijheid tegen geweld, de interactie van tradities en moderniteit, in algemeen, tussen de kunstenaar en de wereld”, schrijft A. Eshpay.

Het symfonische genre in het werk van de componist wordt ook vertegenwoordigd door het felgekleurde Solemn Poem (1984), dat de beelden van feestelijke Tadzjiekse processies doet herleven, en werken van een meer gematigde, academische stijl: vijf symfonische suites (1956-75); symfonische gedichten “1917” (1967), “Buzruk” (1976); vocaal-symfonische gedichten "In Memory of Mirzo Tursunzade" (1978) en "Ibn Sina" (1980).

De componist creëerde zijn eerste opera, Comde et Modan (1960), gebaseerd op het gelijknamige gedicht van de klassieker uit de oosterse literatuur Bedil, tijdens de periode van de hoogste creatieve bloei. Het is een van de beste werken van de Tadzjiekse operascène geworden. De wijdverbreide melodieën "Comde en Modan" werden enorm populair in de republiek, kwamen terecht in het klassieke repertoire van Tadzjiekse belcanto-meesters en het all-Union-fonds voor operamuziek. De muziek van Shakhidi's tweede opera, "Slaves" (1980), gemaakt op basis van de werken van de klassieker van de Tadzjiekse Sovjetliteratuur S. Aini, kreeg grote erkenning in de republiek.

Shakhidi's muzikale erfgoed omvat ook monumentale koorcomposities (oratorium, 5 cantates op de woorden van hedendaagse Tadzjiekse dichters), een aantal kamermuziekwerken en instrumentale werken (waaronder het Strijkkwartet – 1981), 8 vocale en choreografische suites, muziek voor theaterproducties en films. .

Shahidi wijdde ook zijn creatieve krachten aan sociale en educatieve activiteiten, waarbij hij sprak op de pagina's van de republikeinse en centrale pers, op radio en televisie. Een artiest met een "openbaar temperament", hij kon niet onverschillig staan ​​​​tegenover de problemen van het moderne muziekleven van de republiek, kon niet anders dan wijzen op de tekortkomingen die de organische groei van de jonge nationale cultuur belemmeren: "Ik ben er diep van overtuigd dat de taken van een componist omvatten niet alleen het creëren van muziekwerken, maar ook propaganda van de beste voorbeelden van muzikale kunst, actieve deelname aan de esthetische opvoeding van de werkende mensen. Hoe muziek wordt onderwezen op scholen, welke liedjes kinderen zingen tijdens vakanties, in wat voor soort muziek jongeren geïnteresseerd zijn … en dit zou de componist zorgen moeten baren.

E. Orlova