Luigi Marchesi |
zangers

Luigi Marchesi |

Luigi Marchesi

Geboortedatum
08.08.1754
Sterfdatum
14.12.1829
Beroep
zanger
Stemtype
gecastreerd
Land
Italië

Marchesi is een van de laatste beroemde castraatzangers van de late XNUMXe en vroege XNUMXe eeuw. Stendhal noemde hem in zijn boek "Rome, Napels, Florence" "Bernini in muziek". "Marchesi had een stem van zacht timbre, virtuoze coloratuurtechniek", merkt SM Grishchenko op. "Zijn zang onderscheidde zich door adel, subtiele muzikaliteit."

Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) werd op 8 augustus 1754 in Milaan geboren als zoon van een trompettist. Hij leerde voor het eerst de jachthoorn bespelen. Later, nadat hij naar Modena was verhuisd, studeerde hij zang bij de leraar Caironi en de zanger O. Albuzzi. In 1765 werd Luigi de zogenaamde alievo musico sopraan (junior sopraan castraat) in de kathedraal van Milaan.

De jonge zangeres debuteerde in 1774 in de hoofdstad van Italië in Pergolesi's opera Maid-Mistress met een vrouwelijke rol. Blijkbaar, met veel succes, vertolkte hij sinds het volgende jaar in Florence opnieuw de vrouwelijke rol in Bianchi's opera Castor en Pollux. Marchesi zong ook vrouwelijke rollen in opera's van P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A. Guglielmi. Een paar jaar na een van de optredens schreef Kelly in Florence: “Ik zong Bianchi's Sembianza amabile del mio bel sole met de meest verfijnde smaak; in één chromatische passage steeg hij een octaaf van chromatische noten, en de laatste noot was zo voortreffelijk krachtig en sterk dat het de Marchesi-bom werd genoemd.

Kelly heeft nog een recensie van het optreden van de Italiaanse zangeres na het zien van Myslivecek's Olympiade in Napels: "Zijn expressiviteit, gevoel en uitvoering in de prachtige aria 'se Cerca, se Dice' waren meer dan lof."

Marchesi verwierf grote bekendheid door op te treden in het La Scala-theater in Milaan in 1779, waar het jaar daarop zijn triomf in Armida van Myslivechek werd bekroond met de zilveren medaille van de Academie.

In 1782 behaalde Marchesi in Turijn een enorm succes in Bianchi's Triumph of the World. Hij wordt de hofmuzikant van de koning van Sardinië. De zanger heeft recht op een goed jaarsalaris – 1500 Piemontese lire. Daarnaast mag hij negen maanden per jaar op tournee naar het buitenland. In 1784, in hetzelfde Turijn, nam "musico" deel aan de eerste uitvoering van de opera "Artaxerxes" van Cimarosa.

'In 1785 bereikte hij zelfs St. Petersburg', schrijft E. Harriot in zijn boek over castraatzangers, 'maar bang voor het plaatselijke klimaat vertrok hij haastig naar Wenen, waar hij de volgende drie jaar doorbracht; in 1788 trad hij zeer succesvol op in Londen. Deze zanger was beroemd om zijn overwinningen op de harten van vrouwen en veroorzaakte een schandaal toen Maria Cosway, de vrouw van de miniaturist, haar man en kinderen voor hem verliet en hem door heel Europa begon te volgen. Ze keerde pas in 1795 terug naar huis.

Marchesi's aankomst in Londen veroorzaakte een sensatie. Op de eerste avond kon zijn optreden niet beginnen vanwege het lawaai en de verwarring die in de zaal heerste. De beroemde Engelse muziekliefhebber Lord Mount Egdcombe schrijft: “In die tijd was Marchesi een erg knappe jonge man, met een mooi figuur en sierlijke bewegingen. Zijn spel was spiritueel en expressief, zijn vocale capaciteiten waren volledig onbeperkt, zijn stem viel op met zijn bereik, hoewel hij een beetje doof was. Hij speelde zijn rol goed, maar wekte de indruk dat hij zichzelf te veel bewonderde; bovendien was hij beter in bravoure-afleveringen dan in cantabile. In recitatieven, energieke en gepassioneerde scènes had hij geen gelijke, en als hij minder toegewijd was aan melisma's, die niet altijd gepast zijn, en als hij een zuiverder en eenvoudiger smaak had, zou zijn uitvoering onberispelijk zijn: in ieder geval is hij altijd levendig, briljant en helder. . Voor zijn debuut koos hij Sarti's charmante opera Julius Sabin, waarin alle aria's van de hoofdpersoon (en er zijn er veel, en ze zijn zeer divers) zich onderscheiden door de fijnste expressiviteit. Al deze aria's komen me bekend voor, ik hoorde ze op een avond in een privéhuis door Pacchierotti uitvoeren, en nu miste ik zijn zachte uitdrukking, vooral in de laatste zielige scène. Het leek me dat Marchesi's overdreven flamboyante stijl hun eenvoud aantastte. Als ik deze zangers vergelijk, kon ik Marchesi niet bewonderen zoals ik hem eerder had bewonderd, in Mantua of in andere opera's hier in Londen. Hij werd met een oorverdovende ovatie ontvangen.”

In de hoofdstad van Engeland vond de enige soort vriendschappelijke wedstrijd van twee beroemde castraatzangers, Marchesi en Pacchierotti, plaats tijdens een privéconcert in het huis van Lord Buckingham.

Tegen het einde van de tour van de zangeres schreef een van de Engelse kranten: “Gisteravond hebben Hunne Majesteiten en Prinsessen het operahuis geëerd met hun aanwezigheid. Marchesi was het onderwerp van hun aandacht, en de held, aangemoedigd door de aanwezigheid van het Hof, overtrof zichzelf. De laatste tijd is hij grotendeels bekomen van zijn voorliefde voor overdadige versieringen. Hij demonstreert op het podium nog steeds de wonderen van zijn toewijding aan de wetenschap, maar niet ten koste van de kunst, zonder onnodige versieringen. De harmonie van geluid betekent echter evenveel voor het oor als de harmonie van het spektakel voor het oog; waar het is, kan het tot volmaaktheid worden gebracht, maar als dat niet het geval is, zullen alle inspanningen tevergeefs zijn. Helaas, het lijkt ons dat Marchesi niet zo'n harmonie heeft.”

Tot het einde van de eeuw blijft Marchesi een van de meest populaire kunstenaars in Italië. En de luisteraars waren bereid hun virtuozen veel te vergeven. Is het omdat de zangers in die tijd bijna elk van de meest belachelijke eisen konden stellen. Marchesi “slaagde” ook op dit gebied. Dit is wat E. Harriot schrijft: “Marchesi stond erop dat hij op het podium zou verschijnen, te paard de heuvel afdalend, altijd in een helm met een veelkleurige pluim van niet minder dan een meter hoog. Fanfares of trompetten zouden zijn vertrek aankondigen en de rol zou beginnen met een van zijn favoriete aria's - meestal "Mia speranza, io pur vorrei", die Sarti speciaal voor hem schreef - ongeacht de gespeelde rol en de voorgestelde situatie. Veel zangers hadden zulke nominale aria's; ze werden "arie di baule" - "koffer-aria's" genoemd - omdat de artiesten met hen van theater naar theater verhuisden.

Vernon Lee schrijft: "Het meer frivole deel van de samenleving was bezig met kletsen en dansen en aanbaden ... de zanger Marchesi, die Alfieri opriep om een ​​helm op te zetten en ten strijde te trekken met de Fransen, en noemde hem de enige Italiaan die het aandurfde weersta de "Corsicaanse Gallië" - de veroveraar, tenminste en zang."

Er is hier een toespeling op 1796, toen Marchesi weigerde met Napoleon te spreken in Milaan. Dat belette echter niet dat Marchesi later, in 1800, na de slag bij Marengo, in de voorste gelederen ging staan ​​van degenen die de usurpator verwelkomden.

Eind jaren 80 maakte Marchesi zijn debuut in het San Benedetto Theater in Venetië in Tarki's opera The Apotheosis of Hercules. Hier, in Venetië, is er een permanente rivaliteit tussen Marchesi en de Portugese prima donna Donna Luisa Todi, die zong in het San Samuele Theater. Details van deze rivaliteit zijn te vinden in een brief uit 1790 van de Venetiaan Zagurri aan zijn vriend Casanova: "Ze zeggen weinig over het nieuwe theater (La Fenice. - Ca. Auth.), Het belangrijkste onderwerp voor burgers van alle klassen is de relatie tussen Todi en Marchesi; praten hierover zal niet verdwijnen tot het einde van de wereld, omdat dergelijke verhalen alleen maar de vereniging van ledigheid en nietigheid versterken.

En hier is nog een brief van hem, een jaar later geschreven: “Ze drukten een karikatuur in Engelse stijl, waarin Todi triomfantelijk is afgebeeld, en Marchesi is afgebeeld in het stof. Alle regels die in de verdediging van Marchesi zijn geschreven, zijn vervormd of verwijderd door de beslissing van Bestemmia (een speciale rechtbank ter bestrijding van smaad. – Ca. Aut.). Alle onzin die Todi verheerlijkt is welkom, aangezien ze onder auspiciën van Damone en Kaz staat.

Het kwam op het punt dat geruchten begonnen te verspreiden over de dood van de zanger. Dit werd gedaan om Marchesi te beledigen en bang te maken. Zo schreef een Engelse krant uit 1791: „Gisteren werd informatie ontvangen over de dood van een groot artiest in Milaan. Er wordt gezegd dat hij het slachtoffer werd van de jaloezie van een Italiaanse aristocraat, wiens vrouw ervan verdacht werd te dol op de ongelukkige nachtegaal te zijn... Er wordt gemeld dat de directe oorzaak van het ongeluk gif was, geïntroduceerd met puur Italiaanse vaardigheid en behendigheid.

Ondanks de intriges van vijanden, trad Marchesi nog enkele jaren op in de grachtenstad. In september 1794 schreef Zagurri: “Marchesi zou dit seizoen in Fenice moeten zingen, maar het theater is zo slecht gebouwd dat dit seizoen niet lang meer zal duren. Marchesi kost ze 3200 pailletten.”

In dit theater zong in 1798 "Muziko" in de opera van Zingarelli met de vreemde naam "Caroline en Mexico", en speelde hij de rol van het mysterieuze Mexico.

In 1801 werd het Teatro Nuovo geopend in Triëst, waar Marchesi zong in Mayr's Ginevra Scottish. De zanger beëindigde zijn operacarrière in het seizoen 1805/06 en zette tot die tijd succesvolle optredens voort in Milaan. Marchesi's laatste openbare optreden vond plaats in 1820 in Napels.

Marchesi's beste mannelijke sopraanrollen zijn Armida (Mysliveček's Armida), Ezio (Alessandri's Ezio), Giulio, Rinaldo (Sarti's Giulio Sabino, Armida en Rinaldo), Achilles (Achilles op Skyros) ja Capua).

De zanger stierf op 14 december 1829 in Inzago, bij Milaan.

Laat een reactie achter