Geschiedenis van de ontwikkeling van knopaccordeon

Bayan is in wezen een blaasinstrument met riet, maar tegelijkertijd is het ook een klavierinstrument. Het is relatief "jong" en voortdurend in ontwikkeling. Vanaf de oprichting tot op de dag van vandaag heeft de knopaccordeon een groot aantal veranderingen en verbeteringen ondergaan.

Het principe van geluidsproductie, dat in het instrument wordt gebruikt, is al meer dan drieduizend jaar bekend. Een metalen tong die in een luchtstroom oscilleerde, werd gebruikt in Chinese, Japanse en Laotiaanse muziekinstrumenten. Deze methode om muzikale geluiden te extraheren, werd met name gebruikt in het Chinese volksinstrument - sheng.

De geschiedenis van de knopaccordeon begon vanaf het moment dat voor het eerst een metalen tong die een geluid uitzendt, gedwongen werd te trillen door lucht die niet uit de longen van een muzikant kwam, maar uit een speciale vacht (ongeveer hetzelfde als gebruikt in smeden). Dit principe van de geboorte van geluid vormde de basis van het apparaat van een muziekinstrument.

Wie heeft de knopaccordeon uitgevonden?

Wie heeft de knopaccordeon uitgevonden? Vele getalenteerde meesters hebben meegewerkt aan de totstandkoming van de knopaccordeon in de vorm waarin wij die kennen. Maar aan de oorsprong stonden twee meesters die onafhankelijk van elkaar werkten: de Duitse orgelstemmer Friedrich Buschmann en de Tsjechische meester František Kirchner.

Kirchner stelde in 1787 het idee voor om een ​​muziekinstrument te maken, dat was gebaseerd op het principe van de oscillerende beweging van een metalen plaat in een kolom van geforceerde lucht met behulp van een speciale pelskamer. Hij creëerde ook de eerste prototypes.

Bushman daarentegen gebruikte de oscillerende tong als stemvork om de orgels te stemmen. Hij blies alleen precieze geluiden uit met behulp van zijn longen, wat buitengewoon onhandig was om op het werk te gebruiken. Om het afstemproces te vergemakkelijken, ontwierp Bushman een mechanisme dat gebruik maakte van een speciale balg met belasting.

Toen het mechanisme werd geopend, ging de lading omhoog en kneep vervolgens met zijn eigen gewicht in de pelskamer, waardoor de samengeperste lucht de metalen tong in een speciale resonatorbox geruime tijd kon laten trillen. Vervolgens voegde Bushman extra stemmen toe aan zijn ontwerp, die afwisselend werden genoemd. Hij gebruikte dit mechanisme alleen om het orgel te stemmen.

In 1829 nam de Weense orgelmaker Cyril Demian het idee over om een ​​muziekinstrument te maken met rieten en een bontkamer. Hij creëerde een muziekinstrument op basis van het Bushman-mechanisme, dat bestond uit twee onafhankelijke toetsenborden en bont ertussen. Op de zeven toetsen van het rechter toetsenbord zou je een melodie kunnen spelen, en op de toetsen van het linker - bas. Demian noemde zijn instrument de accordeon, diende een patent in voor de uitvinding en begon in hetzelfde jaar met de massaproductie en verkoop ervan.

De eerste accordeons in Rusland

Rond dezelfde tijd verscheen een soortgelijk instrument in Rusland. In de zomer van 1830 kocht Ivan Sizov, een wapenmeester in de provincie Tula, op de kermis een bizar instrument: een accordeon. Bij thuiskomst haalde hij hem uit elkaar en zag dat de constructie van de mondharmonica heel eenvoudig was. Vervolgens ontwierp hij zelf een soortgelijk instrument en noemde het een accordeon.

Net als Demian beperkte Ivan Sizov zich niet tot het maken van een enkele kopie van het instrument, en letterlijk een paar jaar later werd in Tula een fabrieksproductie van een accordeon gelanceerd. Bovendien heeft de creatie en verbetering van het instrument een echt populair karakter gekregen. Tula is altijd beroemd geweest om zijn vakmensen en de Tula-accordeon wordt nog steeds beschouwd als een kwaliteitsstandaard.

Wanneer is de knopaccordeon eigenlijk ontstaan?

"Nou, waar is de knopaccordeon?" - je vraagt. De eerste accordeons zijn de directe voorlopers van de knopaccordeon. Het belangrijkste kenmerk van de accordeon is dat hij diatonisch is gestemd en slechts in één majeur- of mineurtoonsoort kan spelen. Dit is voldoende voor het organiseren van volksfeesten, bruiloften en ander amusement.

In de tweede helft van de XNUMXe eeuw bleef de accordeon een echt volksinstrument. Omdat het qua structuur nog niet al te ingewikkeld is, hebben individuele vakmensen het samen met de fabrieksvoorbeelden van de accordeon gemaakt.

In september 1907 ontwierp de Sint-Petersburgse meester Pyotr Sterligov een accordeon met een volwaardige chromatische toonladder. Sterligov noemde zijn accordeon een accordeon, ter ere van Boyan, de legendarische singer-songwriter van het oude Rusland.

Het was vanaf 1907 dat de geschiedenis van de ontwikkeling van de moderne knopaccordeon in Rusland begon. Dit instrument wordt zo veelzijdig dat de uitvoerende muzikant er zowel volksmelodieën en hun arrangementen op kan spelen als accordeonarrangementen van klassieke werken.

Momenteel schrijven professionele componisten originele composities voor bayan, en accordeonisten doen niet onder voor musici met andere specialiteiten wat betreft het niveau van technische vaardigheid van het instrument. In slechts honderd jaar tijd werd een originele school voor het bespelen van het instrument gevormd.

Al die tijd is de knopaccordeon, net als de accordeon, nog steeds geliefd bij de mensen: een zeldzame bruiloft of ander feest, vooral op het platteland, doet het zonder dit instrument. Daarom kreeg de knopaccordeon terecht de titel van Russisch volksinstrument.

Een van de bekendste werken voor accordeon is "Ferapontov Monastery" van Vl. Zolotarev. We nodigen je uit om ernaar te luisteren, uitgevoerd door Sergei Naiko. Deze muziek is serieus, maar zeer soulvol.

De auteur is Dmitry Bayanov