Hoe maak je een muziekvideo?

Op het eerste gezicht lijkt het maken van een muziekvideo misschien een nogal ingewikkelde en tijdrovende taak. Maar laten we eerst onszelf definiëren en ontdekken wat een muziekvideo is. In feite is dit dezelfde film, alleen heel kort en bondig.

Het proces van het maken van een muziekvideo verschilt praktisch niet van het proces van het maken van een film; vergelijkbare methoden en technieken worden gebruikt. En sommige momenten overstijgen zelfs de complexiteit van het maken van een film; het bewerken van een muziekvideo duurt bijvoorbeeld veel langer. Voordat we verder gaan met de vraag hoe je een muziekvideo maakt, laten we eerst wat meer begrijpen over het doel en de doelstellingen van de video.

Doel, taken, typen

Het doel van de video is vrij eenvoudig: een illustratie van een nummer of muziekcompositie met als doel deze op muziek-tv-kanalen of op internet te laten zien. Kortom, zoiets als adverteren voor bijvoorbeeld een nieuw album of single. De videoclip heeft nog veel meer taken; Er kunnen drie belangrijke onderscheiden worden:

• Het eerste en belangrijkste is dat de video fans van de artiest of groep moet aanspreken.
• De tweede taak van de clip is om de tekst en muziek visueel aan te vullen. Op sommige momenten onthult en verrijkt de videosequentie de creativiteit van de artiesten veel dieper.
• De derde taak van de video is om de beelden van de artiesten van de beste kant te onthullen.

Alle videoclips zijn onderverdeeld in twee typen: in de eerste is de basis een video gemaakt tijdens concerten, en in de tweede een goed doordachte verhaallijn. Laten we dus direct doorgaan naar de fasen van het maken van een muziekvideo.

Fase één: een compositie selecteren

Bij het kiezen van een nummer voor een toekomstige video moet je je door bepaalde criteria laten leiden. Ten eerste mag de duur van de compositie niet langer zijn dan vijf minuten, en idealiter zou de duur moeten variëren van drie tot vier minuten. Het is raadzaam dat het nummer een verhaal vertelt, al kan het bedenken van een idee voor een compositie zonder woorden ook best interessant zijn. Je kunt niet zonder toestemming de geschriften van anderen overnemen – of je eigen geschriften gebruiken, of de mening van de auteur vragen.

Fase twee: Een stroom van ideeën

Nu moet je nadenken over ideeën om de gekozen compositie te illustreren. Het is niet nodig om de tekst van het nummer in de video over te brengen; je kunt experimenteren met de sfeer, muziek of thema. Dan is er veel meer ruimte voor ideeën voor de videosequentie. En de illustratie van de compositie wordt geen banale sjabloonvideo, maar echt een echte creatie.

Fase drie: Storyboard

Na de definitieve selectie van het idee moet het een storyboard worden gemaakt, dat wil zeggen dat er een lijst met frames moet worden samengesteld die nodig zijn om de video te maken. Sommige opnamen die een integraal onderdeel vormen en de hoofdessentie in zich dragen, moeten worden geschetst. Het is de hoogwaardige voorbereiding van deze fase die ervoor zorgt dat het proces gemener en veel sneller zal verlopen.

Fase vier: stilistiek

Je moet vooraf beslissen over de stijl van de clip; misschien is de video zwart-wit, of misschien bevat deze een soort animatie. Dit alles moet worden doordacht en opgeschreven. Een ander belangrijk feit is de mening van de uitvoerder; sommigen willen in de hoofdrol in de video verschijnen, terwijl anderen helemaal niet in de video willen verschijnen.

Fase vijf: filmen

We zijn dus aangekomen bij de belangrijkste stappen in de vraag hoe je een videoclip maakt: dit is filmen. Bij videoclips is de audiotrack eigenlijk het werk zelf, waarop de videosequentie is opgenomen, zodat u zich geen zorgen hoeft te maken over de audiotracks. We maken vooraf voorbereide schetsen van het storyboard en gaan direct verder met filmen.

We filmen de belangrijkste momenten van het bedachte idee en vergeten niet om voor elke scène meerdere opnames te maken. Als er in een videoclip scènes met een zingende artiest zijn gepland, is het tijdens het filmen noodzakelijk om een ​​nummer op de achtergrond te plaatsen, zodat de beweging van de lippen vergelijkbaar is met de opname. Vervolgens volgen ze, volgens het storyboard, alles tot het einde, en vergeten ze niet om alle scènes in verschillende opnames te maken, want hoe meer beeldmateriaal je hebt, hoe gemakkelijker het zal zijn om te bewerken en de video zal er beter uitzien.

Fase zes: bewerken

Nu moet u beginnen met het bewerken van de beelden. Er zijn voldoende van dergelijke programma's; de keuze zal afhangen van het budget. Er zijn videobewerkingsprogramma's die duizenden dollars kosten, en andere die volledig gratis zijn. Voor beginners in dit complexe, maar prachtige en creatieve proces zijn goedkope versies van vergelijkbare programma's, bijvoorbeeld Final Cut Express of iMovie, geschikt.

Het voltooide materiaal wordt dus in de video-editor geladen; u moet de compositie opnemen waarop de videoclip is opgenomen en beginnen met bewerken.

Het belangrijkste om in dit verband te onthouden is dat een goede videoclip van hoge kwaliteit een geïllustreerde versie van de compositie moet zijn, er klinkt bijvoorbeeld een langzame gitaarsolo – de videoframes moeten passen bij het tempo en het ritme van de muziek. Het zou immers vreemd en onnatuurlijk zijn om tijdens een langzame intromelodie naar een reeks snelle frames te kijken. Bij het bewerken van de beelden moet je je dus laten leiden door de sfeer van de compositie zelf.

Fase zeven: effecten

In sommige videoclips zijn effecten eenvoudigweg nodig voor de plot van de compositie, terwijl je in andere clips zonder kunt. Maar toch, als u besluit effecten toe te voegen, moet u niet vergeten dat deze de finishing touch moeten zijn, en niet de basis van de videosequentie. Je kunt bijvoorbeeld sommige frames, of beter nog scènes, wazig maken, in sommige gevallen kun je juist het kleurenschema aanpassen, je kunt slow motion toevoegen. Over het algemeen kun je experimenteren, het belangrijkste is om het eindresultaat niet te vergeten en duidelijk te zien.

Door precies alle bovenstaande fasen van het voorbereiden, opnemen en bewerken van video te volgen, kun je prachtig materiaal voor de compositie opnemen. In deze kwestie is het belangrijkste om het niet te overdrijven; op sommige momenten is een ‘gulden middenweg’ nodig, waardoor zowel het proces zelf als het eindresultaat alleen maar positieve stemmingen zullen opleveren voor alle deelnemers aan deze arbeidsintensieve en complexe materie.

Na verloop van tijd, na de tweede of derde videoclip, zal de vraag hoe je een videoclip moet maken niet langer zo ingewikkeld en overweldigend lijken, het proces zal alleen maar goede emoties met zich meebrengen en het resultaat zal steeds beter worden.

Bekijk aan het einde van het artikel een video over hoe je een vereenvoudigde versie van een video kunt maken van foto's en muziek:

Lees ook – Hoe componeer je een nummer?