Eduardas Balsys |

Eduard Basy

E. Balsis is een van de meest vooraanstaande musici van Sovjet-Litouwen. Zijn werk als componist, leraar, muzikaal publiek figuur en publicist is onlosmakelijk verbonden met de bloei van de Litouwse componistenschool in de naoorlogse periode. Sinds eind jaren 50. hij is een van zijn leidende meesters.

Het creatieve pad van de componist is complex. Zijn jeugd is verbonden met de Oekraïense stad Nikolaeva, waarna het gezin naar Klaipeda verhuist. Gedurende deze jaren was communicatie met muziek toevallig. In zijn jeugd deed Balsis veel werk - hij gaf les, was dol op sport en pas in 1945 ging hij naar het Kaunas Conservatorium in de klas van professor A. Raciunas. De jaren van studie aan het Leningrad Conservatorium, waar hij een postdoctorale opleiding volgde bij professor V. Voloshinov, bleven voor altijd in de herinnering van de componist. In 1948 begon Balsis les te geven aan het conservatorium van Vilnius, waar hij vanaf 1960 de afdeling compositie leidde. Onder zijn leerlingen bevinden zich bekende componisten als A. Brazhinskas, G. Kupyavicius, B. Gorbulskis en anderen. opera, ballet. De componist besteedde minder aandacht aan kamergenres - hij wendde zich tot hen aan het begin van zijn carrière (strijkkwartet, pianosonate, enz.). Naast de klassieke genres omvat de erfenis van Balsis popcomposities, populaire liedjes, muziek voor theater en film, waar hij samenwerkte met vooraanstaande Litouwse regisseurs. In de constante wisselwerking van onderhoudende en serieuze genres zag de componist manieren van wederzijdse verrijking.

De creatieve persoonlijkheid van Balsis werd gekenmerkt door constant branden, het zoeken naar nieuwe middelen - ongebruikelijke instrumentale composities, complexe technieken van de muzikale taal of originele compositorische structuren. Tegelijkertijd bleef hij altijd een echt Litouwse muzikant, een heldere melodist. Een van de belangrijkste facetten van Balsis' muziek is de connectie met de folklore, waarvan hij een groot kenner was. Dit blijkt uit zijn talrijke arrangementen van volksliederen. De componist geloofde dat de synthese van nationaliteit en innovatie "nieuwe interessante wegen zal blijven openen voor de ontwikkeling van onze muziek."

De belangrijkste creatieve prestaties van Balsis houden verband met symfonie - dit is zijn verschil met de traditionele koororiëntatie voor de nationale cultuur en de meest diepgaande invloed op de jongere generatie Litouwse componisten. De belichaming van zijn symfonische ideeën is echter niet de symfonie (hij sprak er niet over), maar het concertgenre, opera, ballet. Daarin treedt de componist op als een meester in de symfonische ontwikkeling van vorm, timbregevoelige, coloristische orkestratie.

Het grootste muzikale evenement in Litouwen was het ballet Eglė de Koningin van de Slangen (1960, origineel lib.), op basis waarvan het eerste filmballet in de republiek werd gemaakt. Dit is een poëtisch volksverhaal over trouw en liefde die kwaad en verraad overwint. Kleurrijke zeeschilderijen, heldere folk-genrescènes, vergeestelijkte lyrische afleveringen van het ballet behoren tot de beste pagina's van de Litouwse muziek. Het thema van de zee is een van Balsis' favoriete werken (in de jaren 50 maakte hij een nieuwe editie van het symfonisch gedicht “The Sea” van MK. In 1980 keert de componist opnieuw naar het mariene thema. Dit keer op een tragische manier – in de opera Journey to Tilsit (gebaseerd op het gelijknamige korte verhaal van de Duitse schrijver X. Zuderman “Lithuanian Stories”, lib. own) Hier trad Balsias op als de schepper van een nieuw genre voor de Litouwse opera – een gesymfoniseerde psychologische muzikaal drama, in de traditie van A. Bergs Wozzeck.

Burgerschap, belangstelling voor de brandende problemen van onze tijd werden met bijzondere kracht weerspiegeld in de koorcomposities van Balsis, geschreven in samenwerking met de grootste dichters van Litouwen - E. Mezhelaitis en E. Matuzevičius (cantates "Bringing the Sun" en "Glory to Lenin!”) En vooral – in het oratorium gebaseerd op de gedichten van de dichteres V. Palchinokayte “Do not touch the blue globe”, (1969). Het was met dit werk, dat voor het eerst werd uitgevoerd op het Wroclaw Music Festival in 1969, dat het werk van Balsis nationale erkenning kreeg en het wereldtoneel betrad. In 1953 was de componist de eerste in de Litouwse muziek die het thema van de strijd voor vrede aan de orde stelde in het heroïsche gedicht, en ontwikkelde het in dramatische fresco's voor piano, viool en orkest (1965). Het oratorium onthult het gezicht van oorlog in zijn meest verschrikkelijke aspect - als de moordenaars van de kindertijd. In 1970, sprekend op de internationale conferentie van ISME (International Association of Children's Music Education) na de uitvoering van het oratorium "Don't touch the blue globe", zei D. Kabalevsky: "Het oratorium van Eduardas Balsis is een levendig tragisch werk die een onuitwisbare indruk achterlaat met de diepte van het denken, de kracht van het gevoel, de interne stress. Het humanistische pathos van het werk van Balsis, zijn gevoeligheid voor het verdriet en de vreugden van de mensheid zullen altijd dicht bij onze tijdgenoot, een burger van de XNUMXe eeuw, blijven.

G. Zhdanova