Hoe kan ik moderne muziek karakteriseren? (gitaar)

Moderne technologieën veranderen de wereld, inclusief de kunst. Dergelijke veranderingen hebben een eeuwenoude kunstvorm als muziek niet gespaard. Laten we niet vergeten hoe het allemaal begon.

De jager pakte een pijl, trok aan de boogpees, schoot op de prooi, maar hij was niet langer geïnteresseerd in de prooi. Hij hoorde het geluid en besloot het te herhalen. Ongeveer zo kwam iemand tot de conclusie dat het mogelijk is om geluiden van verschillende hoogten te reproduceren door de lengte en spanning van de snaar te veranderen. Als gevolg hiervan verschenen de eerste muziekinstrumenten en natuurlijk muzikanten die wisten hoe ze ze moesten bespelen.

Door instrumenten te verbeteren hebben meesters ongekende hoogten bereikt in het creëren van muziekinstrumenten. Nu zijn ze comfortabel en klinken ze soepel en helder. De grote verscheidenheid aan muziekinstrumenten laat zelfs voor de meest verfijnde geest geen kans om met een nieuw instrument te komen of op de een of andere manier bestaande instrumenten te verbeteren. Maar moderne technologie verandert de benadering van verbetering.

Vroeger was het aantal toeschouwers bij het concert niet te vergelijken met het huidige. Tegenwoordig zal het geen record zijn als een populaire rockband 50-60 duizend mensen bij hun concert verzamelt. Maar een eeuw geleden was dit een kosmische figuur. Wat is er veranderd? En hoe werd dit mogelijk?

Muziekinstrumenten zijn onherkenbaar veranderd. En dan vooral de gitaar. Er waren nogal wat soorten gitaren, maar relatief recentelijk werd er nog een ander soort gitaren geïntroduceerd, en ik ben niet bang om te zeggen dat deze momenteel het populairst is. De elektrische gitaar is een symbool geworden van rockmuziek en heeft een sterke plaats ingenomen in de moderne muziek. Dit werd mogelijk dankzij de verscheidenheid aan geluiden, veelzijdigheid en natuurlijk uiterlijk. Laten we hier meer over praten.

Elektrische gitaar.

Dus wat is een elektrische gitaar? Dit is nog steeds dezelfde houten structuur met snaren (het aantal snaren kan, net als bij andere gitaren, veranderen), maar het belangrijkste fundamentele verschil is dat de klank niet langer rechtstreeks in de gitaar zelf wordt gevormd, zoals voorheen. En de gitaar zelf klinkt extreem stil en onaantrekkelijk. Maar op zijn lichaam zitten apparaten die pickups worden genoemd.

Ze vangen de kleinste trillingen van de snaren op en sturen deze via de aangesloten draad verder naar de versterker. En de versterker doet het belangrijkste werk: het creëren van het geluid van een elektrische gitaar. Versterkers zijn anders. Van kleine thuisconcerten tot grote concerten ontworpen voor een duizenden publiek. Hierdoor associëren veel mensen de elektrische gitaar met een hard geluid. Maar dit is slechts een algemene mening. Het kan ook een heel stil instrument zijn met een heel delicaat geluid. Als je naar moderne muziek luistert, besef je misschien niet eens dat het een elektrische gitaar is die klinkt. Dit maakt het tot een zeer belangrijk instrument.

Maar hoe, vraag je je af, vinden dan moderne concerten van symfonieorkesten plaats, waarvan de samenstelling al jaren onveranderd is gebleven en de zalen en het aantal toeschouwers voortdurend groeien. De achterste rijen van de zaal horen niets. Maar in dit geval verscheen zo'n beroep als geluidstechnicus. Weinig mensen weten het, maar deze man is een van de belangrijkste mensen in moderne concerten. Omdat hij toezicht houdt op de installatie van geluidsapparatuur (luidsprekers, microfoons etc.) en direct betrokken is bij het concert zelf. Namelijk in zijn geluidsontwerp.

Dankzij het competente werk van de geluidstechnicus hoor je nu alle subtiliteiten van het werk dat wordt uitgevoerd door elk, zelfs het stilste instrument, zittend op de achterste rij van de zaal. Ik ben niet bang om te zeggen dat de geluidstechnicus een aantal taken van de dirigent op zich neemt. Vroeger was de dirigent immers geheel verantwoordelijk voor de klank van het orkest. Wat hij hoorde, deed de kijker grofweg ook. Nu is het een ander beeld.

De dirigent leidt het orkest en voert dezelfde functies uit als voorheen, maar de geluidstechnicus controleert en regelt het geluid. Nu blijkt het zo: je hoort de gedachte van de dirigent (direct de muziek van het orkest), maar onder de verwerking van de geluidstechnicus. Natuurlijk zullen veel muzikanten het niet met mij eens zijn, maar hoogstwaarschijnlijk omdat ze geen ervaring hebben als geluidstechnicus.