Duduk: wat is het, instrumentcompositie, geschiedenis, geluid, productie, hoe te spelen

Duduk is een houtblazers muziekinstrument. Het ziet eruit als een buis met een dubbel riet en negen gaten. Het heeft een brede verspreiding gekregen onder vertegenwoordigers van de Kaukasische nationaliteit, de bevolking van het Balkan-schiereiland en de inwoners van het Midden-Oosten.

Устройство

De lengte van het gereedschap is van 28 tot 40 centimeter. De belangrijkste componenten van het apparaat zijn een buis en een dubbele verwijderbare stok. De voorkant heeft 7-8 gaten. Aan de andere kant is er een of een paar gaten voor de duim. Duduk klinkt dankzij de trilling die ontstaat door een paar platen. De luchtdruk verandert en de gaatjes sluiten en openen: dit regelt het geluid. Meestal heeft het riet een element van toonregeling: als je erop drukt, gaat de toon omhoog, als je hem verzwakt, neemt hij af.

De eerste versies van het instrument waren gemaakt van botten of riet, maar tegenwoordig is het alleen gemaakt van hout. De traditionele Armeense duduk is gemaakt van abrikozenhout, dat het zeldzame vermogen heeft om te resoneren. Veel nationaliteiten gebruiken andere materialen voor de productie, zoals pruimen- of walnotenhout. Deskundigen zeggen echter dat het geluid van een instrument gemaakt van dergelijke materialen scherp en nasaal is.

De echte Armeense duduk wordt gekenmerkt door een zacht geluid dat lijkt op een menselijke stem. Een uniek en onnavolgbaar geluid wordt bereikt dankzij het brede riet.

Hoe klinkt duduk?

Het wordt gekenmerkt door een zacht, omhullend, licht gedempt geluid. Het timbre onderscheidt zich door lyriek en expressiviteit. De muziek wordt vaak uitgevoerd in paren van de leidende duduk en "dam duduk": het geluid creëert een sfeer van vrede en rust. Armeniërs geloven dat de duduk de spirituele oriëntatie van de mensen beter uitdrukt dan andere instrumenten. Met zijn emotionaliteit weet hij de meest delicate snaren van de menselijke ziel te raken. Componist Aram Khachaturian noemde het een instrument dat tranen in zijn ogen kan brengen.

Duduk omvat prestaties in verschillende toonsoorten. Een lang instrument is bijvoorbeeld geweldig voor lyrische liedjes, terwijl een kleiner instrument wordt gebruikt als begeleiding bij dansen. Het uiterlijk van het instrument is in de loop van zijn lange geschiedenis niet veranderd, terwijl de speelstijl toch veranderingen heeft ondergaan. Het bereik van de duduk is slechts één octaaf, maar er is veel vaardigheid voor nodig om professioneel te spelen.

Duduk-geschiedenis

Het behoort tot de categorie van de oudste blaasinstrumenten ter wereld. Tegelijkertijd is het niet bekend wie de duduk precies heeft uitgevonden en uit hout heeft gesneden. Experts schrijven de eerste vermelding ervan toe aan de geschreven monumenten van de oude staat Urartu. Als we deze verklaring volgen, dan is de geschiedenis van de duduk ongeveer drieduizend jaar. Maar dit is niet de enige versie die door de onderzoekers naar voren wordt gebracht.

Sommigen geloven dat de oorsprong ervan verband houdt met het bewind van Tigran II de Grote, die koning was in 95-55 voor Christus. Een meer "moderne" en gedetailleerde vermelding van het instrument is van de historicus Movses Khorenatsi, die in de XNUMXe eeuw na Christus werkte. Hij heeft het over "tsiranapokh", waarvan de vertaling van de naam klinkt als "pijp van een abrikozenboom". Vermeldingen van het instrument zijn te zien in veel andere manuscripten uit vroegere tijdperken.

De geschiedenis getuigt van verschillende Armeense staten, die zich onderscheiden door uitgestrekte gebieden. Maar de Armeniërs woonden ook in de landen van andere landen. Hierdoor verspreidde de duduk zich naar andere gebieden. Het kon zich ook verspreiden vanwege het bestaan ​​van handelsroutes: velen van hen liepen door het land van Armenië. Het lenen van het instrument en de vorming ervan als onderdeel van de cultuur van andere volkeren leidde tot de veranderingen die het onderging. Ze zijn gerelateerd aan de melodie, het aantal gaten, maar ook aan de materialen die worden gebruikt om te maken. Verschillende volkeren slaagden erin instrumenten uit te vinden die in veel opzichten op de duduk lijken: in Azerbeidzjan is het balaban, in Georgië – duduks, guan – in China, chitiriki – in Japan en mei – in Turkije.

De tool gebruiken

De melodie wordt vaak uitgevoerd door twee muzikanten. De hoofdmuzikant speelt de melodie, terwijl de "dam" voor een doorlopende achtergrond zorgt. Duduk begeleidt de uitvoering van volksliederen en dansen, en wordt gebruikt tijdens traditionele ceremonies: plechtige of begrafenis. Wanneer een Armeense duduk-speler leert spelen, beheerst hij tegelijkertijd andere nationale instrumenten - zurnu en shvi.

Duduk-spelers hebben bijgedragen aan de muzikale begeleiding van veel moderne films. Expressief, emotioneel geluid vind je terug in de soundtracks van Hollywood-films. "Ashes and Snow", "Gladiator", "The Da Vinci Code", "Play of Thrones" - in al deze beroemde films van de moderne cinema is er een duduk-melodie.

Hoe speel je duduk

Om te spelen, moet je het riet met je lippen ongeveer vijf millimeter pakken. Het is niet nodig om druk uit te oefenen op het riet om een ​​hoogwaardige en heldere klank te garanderen. Wangen moeten worden opgeblazen, zodat de tanden het materiaal niet raken. Daarna kunt u het geluid extraheren.

De opgeblazen wangen van de meester zijn een belangrijk kenmerk van de voorstelling. Er wordt een toevoer van lucht gevormd, waardoor je door je neus kunt inademen zonder het geluid van de noot te onderbreken. Deze techniek wordt niet gebruikt bij het bespelen van andere blaasinstrumenten en veronderstelt de vaardigheid van de uitvoerder. Er zal meer dan een jaar training nodig zijn om professionele prestaties onder de knie te krijgen.

Beroemde artiesten

Een Armeense duduk-speler die wereldwijde bekendheid verwierf vanwege zijn getalenteerde prestaties is Jivan Gasparyan. Zijn vaardigheid kan worden beoordeeld aan de hand van melodieën uit meer dan drie dozijn films en deelname aan spraakmakende projecten: bijvoorbeeld bij het maken van de soundtrack voor de film "Gladiator", die werd erkend als de beste en bekroond met de Golden Globe.

Gevorg Dabaghyan is een andere getalenteerde artiest die vele prijzen heeft gewonnen, waaronder internationale. Gevorg heeft veel landen bezocht met concertreizen: net als Kamo Seyranyan, een andere uitstekende artiest uit Armenië, die nog steeds bekwame uitvoeringsvaardigheden doorgeeft aan zijn studenten. Kamo onderscheidt zich door het feit dat hij niet alleen traditionele muziek uitvoert, maar ook experimenten uitvoert en originele alternatieve geluiden aan luisteraars presenteert.