Vibrato, vibratie |
Muziekvoorwaarden

Vibrato, vibratie |

Woordenboekcategorieën
termen en concepten, opera, zang, zang

VIBRATO, vibratie (Italiaans vibrato, Latijn vibratio – vibratie).

1) Ontvangst van uitvoering op de snaren. instrumenten (met hals); uniforme trilling van de vinger van de linkerhand op de snaar die erdoor wordt gedrukt, waardoor een periodieke trilling ontstaat. verandering binnen kleine grenzen van toonhoogte, volume en klankkleur. V. geeft geluiden een speciale kleuring, melodie, verhoogt hun expressiviteit en dynamiek, vooral in omstandigheden van hoge concentratie. terrein. De aard van V. en de manieren waarop het wordt gebruikt, worden bepaald door het individu. stijl van interpretatie en artistiek. temperament van de artiest. Het normale aantal trillingen van V. is ca. 6 per seconde. Bij een kleiner aantal trillingen is een zwaaien of trillen van het geluid hoorbaar, waardoor anti-kunst ontstaat. indruk. De term "V." verscheen in de 19e eeuw, maar luitisten en gambo-spelers gebruikten deze techniek al in de 16e en 17e eeuw. In de methodische De handleidingen van die tijd worden twee manieren beschreven om de V. te bespelen: met één vinger (zoals in moderne uitvoering) en met twee, wanneer de ene op de snaar drukt en de andere deze snel en gemakkelijk aanraakt. Oude namen. de eerste manier - Frans. verre cassé, engels. sting (voor luit), fr. langueur, plainte (voor viola da gamba); de tweede is Frans. battement, pincé, flat-tement, later - flatté, balancement, tremblement, tremblement serré; Engelse close-shake; itaal. tremolo, ondeggiamento; Op hem. taal de naam van alle soorten V. – Bebung. Sinds de teloorgang van de solo luit- en viola da gamba-kunsten. De applicatie van V. is verbonden door hl. arr. met speelinstrumenten uit de vioolfamilie. Een van de eerste vermeldingen van violist. V. is opgenomen in de "Universal Harmony" ("Harmonie universele ...", 1636) van M. Mersenne. Klassieke vioolschool in de 18e eeuw. beschouwde V. alleen als een soort sieraad en schreef deze techniek toe aan versiering. J. Tartini noemt V. in zijn verhandeling over versiering (Trattato delle appogiatura, ca. 1723, ed. 1782) "tremolo" en beschouwt het als een soort van zogenaamde. spelmanieren. Het gebruik ervan, evenals andere decoraties (triller, gratienoot, enz.), Was toegestaan ​​in gevallen "wanneer de passie dit vereist". Volgens Tartini en L. Mozart ("De ervaring van een solide vioolschool" - "Versuch einer gründlichen Violinschule", 1756), is B. mogelijk in cantilena, op lange, aanhoudende klanken, vooral in "laatste muzikale zinnen". Bij mezza voce – imitatie van de menselijke stem – zou V. daarentegen “nooit gebruikt moeten worden”. V. verschilde gelijkmatig langzaam, gelijkmatig snel en geleidelijk versnellend, aangegeven door respectievelijk golvende lijnen boven de noten:

In het tijdperk van de romantiek verandert V. van 'decoratie' in een muziekmiddel. expressiviteit, wordt een van de belangrijkste elementen van de uitvoerende vaardigheden van de violist. Het wijdverbreide gebruik van de viool, geïnitieerd door N. Paganini, volgde natuurlijk uit de coloristische interpretatie van de viool door de romantici. In de 19e eeuw, met de release van muzikale uitvoeringen op het podium van de grote conc. hal, V. is stevig opgenomen in de praktijk van het spel. Desondanks staat zelfs L. Spohr je in zijn "Vioolschool" ("Violinschule", 1831) toe om V. slechts een deel uit te voeren. klinkt, to-rogge markeert hij met een golvende lijn. Naast bovengenoemde rassen gebruikte Spohr ook de vertragende V.

Verdere uitbreiding van het gebruik van V. hangt samen met de prestaties van E. Isai en in het bijzonder F. Kreisler. Streef naar emotie. verzadiging en dynamiek van de uitvoering, en door V. te gebruiken als een methode van "zingende" techniek, introduceerde Kreisler trillingen bij het spelen van snelle passages en in de losse slag (wat verboden was door klassieke scholen).

Dit droeg bij aan het overwinnen van de "etude", de droogheid van het geluid van dergelijke passages. Analyse van viool V. dec. soorten en zijn kunst. toepassingen werden gegeven door K. Flesh in zijn werk "The Art of Playing the Violin" ("Die Kunst des Violinspiels", Bd 1-2, 1923-28).

2) De methode van spelen op het clavichord, die veel door hem werd gebruikt. artiesten uit de 18e eeuw; expressieve "decoratie", vergelijkbaar met V. en ook wel Bebung genoemd.

Met behulp van een verticale oscillerende beweging van de vinger op de neergelaten toets, waardoor de raaklijn constant in contact bleef met de snaar, werd het effect van schommelingen in toonhoogte en geluidssterkte gecreëerd. Het was nodig om deze techniek te gebruiken op aanhoudende, aangetaste geluiden (FE Bach, 1753) en in het bijzonder in toneelstukken met een droevig, droevig karakter (DG Türk, 1786). In de aantekeningen stond:

3) Ontvangst van uitvoering op bepaalde blaasinstrumenten; licht openen en sluiten van de kleppen, gecombineerd met een verandering in de intensiteit van de uitademing, creëert het effect van V. Het is wijdverbreid onder jazzartiesten.

4) Bij het zingen – een speciaal soort trilling van de stembanden van de zanger. Gebaseerd op naturel wok. V. ligt ongelijke (niet absolute synchrone) fluctuaties van de stembanden. De "beats" die hierdoor ontstaan, zorgen ervoor dat de stem periodiek pulseert, "trilt". De kwaliteit van de stem van de zanger - zijn timbre, warmte en expressiviteit - hangt grotendeels af van de eigenschap van V.. De aard van zingen V. verandert niet vanaf het moment van mutatie, en alleen op oudere leeftijd V. soms gaat over in de zgn. beven (zwaaien) van de stem, waardoor deze onaangenaam klinkt. Trillen kan ook het gevolg zijn van een slechte wok. scholen.

Referenties: Kazansky VS en Rzhevsky SN, Studie van het timbre van het geluid van stem en strijkinstrumenten, "Journal of Applied Physics", 1928, vol. 5, nummer 1; Rabinovich AV, oscillografische methode voor melodieanalyse, M., 1932; Struve BA, Vibratie als uitvoerende vaardigheid bij het bespelen van strijkinstrumenten, L., 1933; Garbuzov HA, Zone-aard van gehoor, M. – L., 1948; Agarkov OM, Vibrato als middel tot muzikale expressie bij het spelen van de viool, M., 1956; Pars Yu., Vibrato en toonhoogteperceptie, in: Toepassing van akoestische onderzoeksmethoden in de musicologie, M., 1964; Mirsenne M., Harmonie universelle…, v. 1-2, P., 1636, facsimile, v. 1-3, P., 1963; Rau F., Das Vibrato auf der Violine…, Lpz., 1922; Seashore, SE, The vibrato, Iowa, 1932 (Universiteit van Iowa. Studies in de psychologie van muziek, v. 1); zijn, Psychology of the vibrato in voice and instrument, Iowa, 1936 (dezelfde serie, v. 3).

IM Yampolsky

Laat een reactie achter