Driehoek: instrumentbeschrijving, compositie, geluid, geschiedenis, toepassing

Onder het enorme aantal percussie-muziekinstrumenten is de driehoek het meest onopvallend. Maar geen enkel orkest kan zonder zijn klank. In verschillende landen van de wereld wordt triangolo al eeuwenlang gebruikt; zijn deelname aan symfonieorkesten kan de klankkleurmogelijkheden uitbreiden, helderheid en kleur toevoegen aan muziekwerken.

Wat is een driehoek in muziek?

Het instrument behoort tot de percussiegroep. Zijn eigenaardigheid is dat hij in staat is om geluiden van onbepaalde hoogte te maken. De verscheidenheid aan geluid hangt af van de grootte, het materiaal waaruit het is gemaakt. Meestal is het staal.

Experimenten met het materiaal stellen je in staat om de sonische mogelijkheden van de driehoek uit te breiden, waardoor het een van de belangrijkste instrumenten in symfonische muziek is.

Met de hulp van deze vertegenwoordiger van de percussiegroep worden eenvoudige ritmische figuren gereproduceerd, speciale speeltechnieken maken het mogelijk om de mogelijkheden van het orkest uit te breiden, waardoor zelfs de orkestrale tutti sappiger wordt.

Устройство

Het gereedschap is een dun driehoekig frame met een niet-sluitende omtrek. Het is gemaakt van dun staaldraad. Er zijn driehoeken bekend die van andere metalen zijn gemaakt. Een belangrijke parameter is de grootte van het gereedschap. Traditioneel worden drie typen gebruikt: groot, klein, medium met afmetingen van respectievelijk 120 mm tot 250 mm. De kleine driehoek produceert hoge, dunne geluiden, de grote produceert lage, sappige geluiden.

De gereedschapsvlakken zijn even groot. Het wordt gespeeld met een speciale stok, die de muzikanten een "spijker" noemen. Het is gemaakt van hetzelfde materiaal als de driehoek zelf. Tijdens het stuk slaat de uitvoerder met een stok op het frame of trekt er langs. In dit geval is de aanraking van de vingers met de metalen contour belangrijk. Dus de muzikant controleert de sterkte van het geluid, de duur ervan, de diepte van de trillingen.

Instrument geluid

Het geluid van de driehoek is helder, transparant. Met een heldere toon kunt u verschillende geluidstechnieken bereiken. Bij het extraheren van geluid is niet alleen de grootte van het instrument en de dikte van het frame van belang. De diameter van de dwarsdoorsnede van de "nagel" is belangrijk.

Om pianissimo te maken, wordt een stok met een diameter van 2,5 mm gebruikt. Het wordt op de zijvlakken geraakt. Forte wordt verkregen door met een dikkere "spijker" op de basis te slaan. Als u aan de buitenkant van de randen tekent, wordt glissando bereikt. Tremollo kan worden bereikt met snelle, ritmische slagen op de randen van de driehoek.

Tijdens het spel houdt de muzikant het instrument in één hand of hangt het op een standaard. Het geluid is afhankelijk van de kousenband die aan de driehoek is bevestigd. Vroeger was het gemaakt van leer of touwen, nu wordt vaker vislijn gebruikt.

Geschiedenis van de driehoek

Historisch gezien is het instrument een van de minst bestudeerde. Volgens verschillende bronnen zou hij voor het eerst in Turkije kunnen verschijnen. Dit blijkt uit beschrijvingen die teruggaan tot de XNUMXe eeuw. Er zijn ook eerdere gegevens. In de XNUMXe eeuw werd er over geschreven in de eigendomsregisters van de steden in Zuid-Duitsland.

In de XNUMXe eeuw werd de ijzeren driehoek onderdeel van symfonieorkesten. Rond dezelfde tijd hoorden Russische muziekliefhebbers het geluid. Het instrument klonk niet alleen bij concerten, maar werd ook gebruikt door de troepen van keizerin Elizabeth Petrovna. Bij het gewone volk werd hij "trens" genoemd.

De Weense klassiekers introduceerden de triangoloklank om oriëntaalse beelden over te brengen en het klankpalet te verrijken. Het Turkse thema, dat destijds populair was in opera's, werd gerealiseerd met behulp van een metalen instrument, waarbij de muziek van de Janitsaren werd nagebootst.

De tool gebruiken

Voor het eerst besloot componist F. Liszt om een ​​individuele partij aan de driehoek toe te vertrouwen. In het midden van de 1e eeuw introduceerde hij de wereld "Concert nr. XNUMX". Daarin werd triangolo niet alleen gebruikt om een ​​ritmisch achtergrondpatroon te creëren. Hij voerde een apart deel uit, dat een van de delen van het werk opende.

Niet bang om hem een ​​belangrijke rol toe te vertrouwen, zoals beroemde componisten als Rimsky-Korsakov, Duke, Strauss. Een helder timbre maakte het mogelijk om verontrustende thema's te creëren, vreugde en geluk uit te drukken, de aandacht van de luisteraar te vestigen op individuele afleveringen.

De driehoek verliest zijn relevantie niet in symfonieorkesten en wordt actief gebruikt door gewone mensen die ver van de wereld van de kunst staan. Dus in Griekenland werd hij een attribuut van de viering van Kerstmis. Terwijl ze er verschillende variaties op houden en uitvoeren, komen gasten naar de huizen van familieleden en vreemden om hen te feliciteren met hun favoriete wintervakantie.