Contrabas geschiedenis

Wat doet een symfonieorkest zonder zo'n belangrijk muzikaal figuur als? dubbele bas? Dit strijkinstrument met snaarinstrument, met zijn doffe maar diepe klankkleur, siert kamerensembles en zelfs jazz met zijn geluid. Sommigen slagen erin om de basgitaar met hen te vervangen. Sinds wanneer fascineert en boeit de prachtige contrabas het publiek over de hele wereld, die alle talen van de wereld tegelijk vertegenwoordigt, en zonder dat er een tolk nodig is?

Contrabas altviool. Waarschijnlijk is de contrabas het enige muziekinstrument ter wereld waarvan de scheppingsgeschiedenis en de introductie ervan in de populaire cultuur vol zitten met dergelijke hiaten. De eerste vermelding van dit snaarinstrument dateert uit de Renaissance.

Altviolen worden beschouwd als de stamvader van de contrabas, tot wiens familie de contrabas nog steeds behoort. De contrabasaltviool werd voor het eerst afgebeeld in zijn schilderij "Marriage at Cana" van de Venetiaanse schilder Paolo Veronese in 1563. Deze datum wordt beschouwd als het startpunt voor het tellen van de geschiedenis van de contrabas.

In de 5e eeuw werden contrabasgamba's voor het eerst opgenomen in het orkest voor de opera Orpheus van Claudio Monteverdi en worden ze in de partituur vermeld in het aantal van twee stukken. In die tijd werd een kwalitatieve beschrijving van het instrument zelf gemaakt door Michael Pretorius, tegelijkertijd bleek dat de contrabasaltviool 6-XNUMX snaren had.

De vorming van de contrabas als zelfstandig muziekinstrument. De contrabas in zijn moderne vorm verscheen in het midden van de XNUMXe eeuw. De uitvinder was de Italiaanse meester Michele Todini. Zelf geloofde hij dat hij een grote cello had gemaakt, maar noemde hem de contrabas. Een innovatie was het viersnarige systeem. Dus de contrabas werd een "overloper" van de ene familie - gamba's naar de andere - violen, aldus de Duitse instrumentalist Kurt Sachs.

De eerste introductie van de contrabas in het orkest is gedocumenteerd in Italië. Dit werd in 1699 gedaan door de componist D. Aldrovandini in de opera "Caesar van Alexandrië" bij de première in het theater van Napels.

Het meest interessante is de geleidelijke samenvoeging van twee concepten - "violone" met "contrabas". Om deze reden werd de contrabas in Italië "Violone" genoemd, in Engeland - Contrabas, in Duitsland - der Kontrabass en in Frankrijk - Contrebasse. Pas in de jaren 50 van de XNUMXe eeuw werd de violone eindelijk de contrabas. Rond dezelfde tijd begonnen Europese orkesten de contrabas te prefereren. In de achttiende eeuw "groeide" hij naar solo-uitvoeringen, maar met drie snaren op het instrument.

In de XNUMXe eeuw bleven Giovanni Bottzini en Franz Simandl deze muzikale richting ontwikkelen. En al in de XNUMXe eeuw werden hun opvolgers gevonden in de persoon van Adolf Mishek en Sergei Koussevitzky.

Twee eeuwen van constante strijd om het bestaan ​​hebben geleid tot de creatie van een briljant muziekinstrument dat kan wedijveren met een krachtig orgel. Dankzij de inspanningen van geweldige muzikanten volgen miljoenen mensen nu met onverholen plezier de behendige bewegingen van de handen van de maestro aan de snaren.