Cello – Muziekinstrument
Draad

Cello – Muziekinstrument

De cello is een strijkinstrument, een verplicht lid van een symfonieorkest en een strijkersensemble, dat een rijke uitvoeringstechniek heeft. Vanwege zijn rijke en melodieuze geluid wordt het vaak gebruikt als solo-instrument. De cello wordt veel gebruikt wanneer het nodig is om droefheid, wanhoop of diepe teksten in muziek uit te drukken, en hierin kent hij geen gelijke.

Cello (Italiaans: violoncello, afgekort cello; Duits: Violoncello; Frans: violoncelle; Engels: cello) is een strijkinstrument van het bas- en tenorregister, bekend uit de eerste helft van de 16e eeuw, met dezelfde structuur als de viool of altviool, echter aanzienlijk grotere maten. De cello heeft brede expressieve mogelijkheden en een zorgvuldig ontwikkelde speeltechniek, hij wordt gebruikt als solo-, ensemble- en orkestinstrument.

In tegenstelling tot het viool en violet, waar het erg op lijkt, wordt de cello niet in de handen gehouden, maar verticaal geplaatst. Interessant is dat het ooit staand werd gespeeld, op een speciale stoel werd geplaatst, maar toen bedachten ze een torenspits die op de vloer rust en zo het instrument ondersteunt.

Het is verrassend dat vóór het werk van LV Beethoven, hebben componisten niet veel belang gehecht aan de melodieusheid van dit instrument. Nadat hij echter erkenning had gekregen in zijn werken, nam de cello een belangrijke plaats in in het werk van romantici en andere componisten.

Lees de geschiedenis van de cello en veel interessante feiten over dit muziekinstrument op onze pagina.

Cello geluid

Met een dik, rijk, melodieus, soulvol geluid, lijkt de cello vaak op het timbre van een menselijke stem. Soms lijkt het tijdens solo-optredens dat ze aan het praten is en in een zingend gesprek met je is. Over een persoon zouden we zeggen dat hij een borststem heeft, dat wil zeggen, afkomstig uit de diepten van de borstkas, en misschien uit de ziel. Het is dit betoverende diepe geluid dat de cello verrast.

cello geluid

Haar aanwezigheid is nodig wanneer het nodig is om de tragiek of lyriek van het moment te benadrukken. Elk van de vier snaren van de cello heeft zijn eigen speciale klank, die alleen aan hem eigen is. Lage tonen lijken dus op een mannelijke basstem, de bovenste zijn zachter en warmer voor vrouwenalt. Daarom lijkt het soms alsof ze niet alleen klinkt, maar met het publiek 'praat'. 

Het bereik van klinkende bestrijkt het interval van vijf octaven van de noot "do" van het grote octaaf tot de noot "mi" van het derde octaaf. Vaak stelt de vaardigheid van de artiest je echter in staat om veel hoger aantekeningen te maken. De snaren zijn gestemd in kwinten.

Cello techniek

Virtuoze cellisten gebruiken de volgende basisspeltechnieken:

  • harmonisch (het extraheren van een boventoon door met de pink op de snaar te drukken);
  • pizzicato (geluid extraheren zonder de hulp van een boog, door met je vingers aan de snaar te tokkelen);
  • triller (de hoofdnoot verslaan);
  • legato (zacht, coherent geluid van verschillende noten);
  • duiminzet (maakt het makkelijker om in hoofdletters te spelen).

De speelvolgorde suggereert het volgende: de muzikant zit, plaatst de structuur tussen de benen, kantelt het lichaam iets naar het lichaam toe. Het lichaam rust op een kaapstander, waardoor het voor de uitvoerder gemakkelijker wordt om het instrument in de juiste positie te houden.

Cellisten wrijven hun strijkstok voor het spelen in met een speciaal soort hars. Dergelijke acties verbeteren de hechting van het haar van de boog en snaren. Aan het einde van het spelen van muziek wordt de hars voorzichtig verwijderd om voortijdige schade aan het instrument te voorkomen.

Cello Foto :

Interessante cello-feiten

  • Het duurste instrument ter wereld is de Duport Stradivari-cello. Het werd gemaakt door de grote meester Antonio Stradivari in 1711. Duport, een briljant cellist, bezat het vele jaren tot aan zijn dood, en daarom kreeg de cello zijn naam. Ze is een beetje gekrast. Er is een versie dat dit een spoor is van de sporen van Napoleon. De keizer liet dit teken achter toen hij probeerde dit muziekinstrument te leren bespelen en sloeg zijn benen eromheen. De cello verbleef enkele jaren bij de beroemde verzamelaar Baron Johann Knop. M. Rostropovich speelde er 33 jaar op. Het gerucht gaat dat de Japan Music Association het instrument na zijn dood van zijn familie heeft gekocht voor $ 20 miljoen, hoewel ze dit feit heftig ontkennen. Misschien is het instrument nog steeds in de familie van de muzikant.
  • Graaf Villegorsky bezat twee mooie Stradivarius-cello's. Een van hen was later eigendom van K.Yu. Davydov, toen Jacqueline du Pré, nu wordt het gespeeld door de beroemde cellist en componist Yo-Yo Ma.
  • Eenmaal in Parijs werd een originele wedstrijd georganiseerd. De grote cellist Casals nam eraan deel. Het geluid van oude instrumenten gemaakt door de meesters Guarneri en Stradivari werd bestudeerd, evenals het geluid van moderne cello's gemaakt in de fabriek. In totaal namen 12 instrumenten deel aan het experiment. Het licht werd uitgeschakeld voor de zuiverheid van het experiment. Wat was de verrassing van de jury en Casals zelf toen de jury, na het horen van het geluid, 2 keer meer punten toekende aan moderne modellen voor de schoonheid van geluid dan aan de oude. Toen zei Casals: “Ik speel liever oude instrumenten. Laat ze verliezen in de schoonheid van geluid, maar ze hebben een ziel, en de huidige hebben schoonheid zonder ziel.
  • Cellist Pablo Casals hield van zijn instrumenten en verwende ze. In de strijkstok van een van de cello's stak hij een saffier, die hem door de koningin van Spanje werd aangeboden.
Pablo Casal
  • De Finse band Apocalyptika is enorm populair geworden. Haar repertoire omvat onder meer hardrock. Wat verrassend is, is dat de muzikanten 4 cello's en drums bespelen. Dit gebruik van dit strijkinstrument, dat altijd als soulvol, zacht, soulvol, lyrisch werd beschouwd, bracht de groep wereldwijde faam. In naam van de groep combineerden de artiesten 2 woorden Apocalypse en Metallica.
  • De beroemde abstracte kunstenares Julia Borden schildert haar verbazingwekkende schilderijen niet op canvas of papier, maar op violen en cello's. Om dit te doen, verwijdert ze de snaren, reinigt ze het oppervlak, maakt ze klaar en schildert ze de tekening. Waarom ze zo'n ongebruikelijke plaatsing voor de schilderijen heeft gekozen, kan Julia niet eens voor zichzelf uitleggen. Ze zei dat deze instrumenten haar naar zich toe lijken te trekken, wat haar inspireerde om het volgende meesterwerk te voltooien.
  • De muzikant Roldugin kocht een Stuart-cello, gemaakt door de meester Stradivarius in 1732, voor $ 12 miljoen. De eerste eigenaar was koning Frederik de Grote van Pruisen.
  • De kosten van Antonio Stradivari-instrumenten zijn het hoogst. In totaal maakte de meester 80 cello's. Tot op heden zijn er volgens experts 60 gereedschappen bewaard gebleven.
  • De Berliner Philharmoniker heeft 12 cellisten. Ze werden beroemd door het opnemen van veel arrangementen van populaire hedendaagse liedjes in hun repertoire.
  • De klassieke uitstraling van het instrument is gemaakt van hout. Sommige moderne meesters hebben echter besloten de stereotypen te doorbreken. Louis en Clark maken bijvoorbeeld cello's van koolstofvezel en Alcoa maakt al sinds de jaren dertig aluminium cello's. Ook de Duitse meester Pfretzschner werd door dezelfde meegesleept.
koolstofvezel cello
  • Het ensemble van cellisten uit St. Petersburg onder leiding van Olga Rudneva heeft een vrij zeldzame compositie. Het ensemble bestaat uit 8 cello's en een piano.
  • In december 2014 vestigde de Zuid-Afrikaan Karel Henn het record voor het langste cellospel. Hij speelde 26 uur onafgebroken en kwam in het Guinness Book of Records.
  • Mstislav Rostropovich, een cellovirtuoos van de 20e eeuw, leverde een belangrijke bijdrage aan de ontwikkeling en promotie van het cello-repertoire. Hij voerde voor het eerst meer dan honderd nieuwe werken voor cello uit.
  • Een van de beroemdste cello's is de "King" die werd gemaakt door Andre Amati tussen 1538 en 1560. Dit is een van de oudste cello's en bevindt zich in het South Dakota National Music Museum.
  • 4 snaren op het instrument werden niet altijd gebruikt, in de 17e en 18e eeuw waren er vijfsnarige cello's in Duitsland en Nederland.
  • Aanvankelijk werden de snaren gemaakt van slachtafval van schapen, later werden ze vervangen door metalen exemplaren.

Populaire werken voor cello

JS Bach – Suite nr. 1 in G majeur (luister)

Mischa Maisky speelt Bach Cello Suite No.1 in G (volledig)

PI Tsjaikovski. — Variaties op een Rococo-thema voor cello en orkest (luister)

A. Dvorak – Concerto voor cello en orkest (luister)

C. Saint-Saens – “Swan” (luister)

I. Brahms – Dubbelconcert voor viool en cello (luister)

Cellorepertoire

repertoire voor cello

De cello heeft een zeer rijk repertoire aan concerten, sonates en andere werken. Misschien wel de meest bekende zijn de zes suites van JS Bach voor Cello Solo, Variaties op een Rococo-thema van PI Tsjaikovski en De zwaan van Saint-Saens. Antonio Vivaldi schreef 25 celloconcerten, Boccherini 12, Haydn schreef er minstens drie, Saint-Saëns en Dvorak schreef er elk twee. De celloconcerten bevatten ook stukken geschreven door Elgar en Bloch. De beroemdste cello- en pianosonates werden geschreven door Beethoven, Mendelssohn , Brahms, Rachmaninov , Sjostakovitsj, Prokofiev , Poulenc en Britten .

Cello constructie

Cello constructie

Het gereedschap behoudt lang zijn oorspronkelijke uiterlijk. Het ontwerp is vrij eenvoudig en het is nooit bij iemand opgekomen om er iets in opnieuw te maken en te veranderen. De uitzondering is de spits, waarmee de cello op de grond rust. Die bestond eerst helemaal niet. Het instrument werd op de grond geplaatst en bespeeld, het lichaam met de benen geklemd, vervolgens op een verhoging geplaatst en staand bespeeld. Na het verschijnen van de spits was de enige verandering de kromming, waardoor de romp in een andere hoek kon staan. De cello ziet eruit als een grote viool. Het bestaat uit 3 hoofdonderdelen:

Een belangrijk apart onderdeel van het instrument is de strijkstok. Het komt in verschillende maten en bestaat ook uit 3 delen:

cello strijkstok

De plaats waar het haar de snaar raakt, wordt het speelpunt genoemd. Het geluid wordt beïnvloed door het speelpunt, de drukkracht op de boog, de snelheid van zijn beweging. Daarnaast kan het geluid worden beïnvloed door de kanteling van de strijkstok. Pas bijvoorbeeld de techniek van harmonischen, articulatie-effecten, geluidsverzachting, piano toe.

De structuur is vergelijkbaar met andere snaren (gitaar, viool, altviool). De belangrijkste elementen zijn:

Cello-afmetingen

cello voor kinderen

De standaard (volledige) cellomaat is 4/4. Het zijn deze instrumenten die te vinden zijn in symfonische, kamer- en strijkensembles. Er worden echter ook andere instrumenten gebruikt. Voor kinderen of korte mensen worden kleinere modellen geproduceerd in de maten 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16.

Deze varianten zijn qua structuur en klankmogelijkheden vergelijkbaar met conventionele cello's. Hun kleine formaat maakt het geschikt voor jonge talenten die net zijn begonnen aan hun reis naar een geweldig muzikaal leven.

Er zijn cello's waarvan de grootte de norm overschrijdt. Vergelijkbare modellen zijn ontworpen voor mensen met een groot postuur met lange armen. Zo'n tool wordt niet op productieschaal geproduceerd, maar op bestelling gemaakt.

Het gewicht van de cello is vrij klein. Ondanks het feit dat het er enorm uitziet, weegt het niet meer dan 3-4 kg.

De geschiedenis van het ontstaan ​​van de cello

Aanvankelijk kwamen alle strijkinstrumenten voort uit een muzikale strijkstok, die weinig verschilde van een jachtstok. Aanvankelijk verspreidden ze zich in China, India, Perzië tot aan islamitische landen. Op Europees grondgebied begonnen vertegenwoordigers van de viool zich te verspreiden vanuit de Balkan, waar ze uit Byzantium werden gebracht.

De cello begint officieel zijn geschiedenis vanaf het begin van de 16e eeuw. Dit is wat de moderne geschiedenis van het instrument ons leert, hoewel sommige vondsten het in twijfel trekken. Op het Iberisch schiereiland ontstond bijvoorbeeld al in de 9e eeuw iconografie, waarop strijkinstrumenten staan. Dus als je diep graaft, begint de geschiedenis van de cello meer dan een millennium geleden.

cello geschiedenis

De meest populaire strijkinstrumenten waren de viola da gamba . Zij was het die vervolgens de cello uit het orkest verdreef, haar directe afstammeling, maar met een mooier en gevarieerder geluid. Al haar bekende familieleden: viool, altviool, contrabas, traceren ook hun geschiedenis vanaf de altviool. In de 15e eeuw begon de verdeling van de gamba in verschillende strijkinstrumenten.

Na zijn verschijning als een afzonderlijke vertegenwoordiger van de strijkcello, begon de cello te worden gebruikt als bas om vocale uitvoeringen en delen voor viool, fluit en andere instrumenten met een hoger register te begeleiden. Later werd de cello vaak gebruikt om solopartijen uit te voeren. Tot op de dag van vandaag kan geen enkel strijkkwartet en symfonieorkest zonder, waar 8-12 instrumenten bij betrokken zijn.

Geweldige cellomakers

De eerste beroemde cellomakers zijn Paolo Magini en Gasparo Salo. Zij ontwierpen het instrument eind 16e – begin 17e eeuw. De eerste cello's die door deze meesters werden gemaakt, leken slechts in de verte op het instrument dat we nu kunnen zien.

De cello kreeg zijn klassieke vorm in handen van beroemde meesters als Nicolò Amati en Antonio Stradivari. Kenmerkend voor hun werk was de perfecte combinatie van hout en lak, waardoor het mogelijk was om elk instrument zijn eigen unieke klank, zijn eigen manier van klinken te geven. Er is een mening dat elke cello die uit de werkplaats van Amati en Stradivari kwam, zijn eigen karakter had.

Cello Amat

Cello's Stradivari worden tot nu toe als de duurste beschouwd. Hun waarde loopt in de miljoenen dollars. Guarneri-cello's zijn niet minder beroemd. Het was zo'n instrument waar de beroemde cellist Casals het meest van hield en er de voorkeur aan gaf boven Stradivari-producten. De kosten van deze instrumenten zijn iets lager (vanaf $ 200,000).

Waarom worden Stradivari-instrumenten tientallen keren meer gewaardeerd? Qua originaliteit van klank, karakter, timbre hebben beide modellen uitzonderlijke eigenschappen. Alleen werd de naam Stradivari vertegenwoordigd door niet meer dan drie meesters, terwijl Guarneri er minstens tien was. Glorie aan het huis van Amati en Stradivari kwam tijdens hun leven, de naam Guarneri klonk veel later dan de dood van hun vertegenwoordigers.

Opmerkingen voor cello zijn geschreven in het bereik van tenor, bas en g-sleutel in overeenstemming met de toonhoogte. In de orkestpartituur wordt haar partij tussen de altviolen en contrabassen geplaatst. Voor aanvang van het stuk wrijft de uitvoerder de strijkstok in met hars. Dit wordt gedaan om het haar aan de snaar te binden en het geluid te laten produceren. Na het spelen van muziek wordt de hars van het instrument verwijderd, omdat het de lak en het hout bederft. Als dit niet gebeurt, kan het geluid vervolgens aan kwaliteit inboeten. Interessant is dat elk strijkinstrument zijn eigen soort hars heeft.

Veelgestelde vragen over cello

Wat is het verschil tussen viool en cello?

Het belangrijkste verschil, dat vooral opvalt, zijn de afmetingen. De cello in de klassieke versie is bijna drie keer groter en heeft een vrij groot gewicht. Daarom zijn er in haar geval speciale apparaten (spits), en ze spelen er alleen op.

Wat is het verschil tussen cello en contrabas?

Vergelijking van contrabas en cello:
de cello is minder dan de contrabas; Ze spelen de cellen zittend, staand bij de smokkel; De contrabas heeft een lager geluid dan de cello; De technieken van het spelen in de contrabas en cello zijn vergelijkbaar.

Wat zijn de soorten cello?

Net als violen zijn cello's van verschillende groottes (4/4, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8) en worden ze geselecteerd op basis van de groei en de huidskleur van de muzikant.
Cello
1e snaar – a (la klein octaaf);
2e snaar – D (re kleine octaaf);
3e snaar – G (groot octaafzout);
4e snaar - C (naar Big Oktava).

Wie heeft de cello uitgevonden?

Antonio Stradivari

Op dit moment wordt de cello beschouwd als het duurste muziekinstrument ter wereld! Een van de instrumenten die Antonio Stradivari in 1711 maakte, werd volgens geruchten voor 20 miljoen euro verkocht aan Japanse muzikanten!

Laat een reactie achter