Vladislav Piavko |

Vladislav Piavko

Geboren in de stad Krasnoyarsk in 1941, in een familie van werknemers. Moeder - Piavko Nina Kirillovna (geboren in 1916), een inheemse Siberische uit Kerzhaks. Hij verloor zijn vader voor de geboorte. Vrouw – Arkhipova Irina Konstantinovna, volkskunstenaar van de USSR. Kinderen - Victor, Lyudmila, Vasilisa, Dmitry.

In 1946 ging Vladislav Piavko naar de 1e klas van een middelbare school in het dorp Taezhny, Kansky District, Krasnoyarsk Territory, waar hij zijn eerste stappen op het gebied van muziek zette door Matysik's privé accordeonlessen te volgen.

Al snel vertrokken Vladislav en zijn moeder naar de poolcirkel, naar de gesloten stad Norilsk. Moeder nam dienst in het noorden, nadat ze had vernomen dat een vriend van haar jeugd een van de politieke gevangenen in Norilsk was - Bakhin Nikolai Markovich (geboren in 1912), een man met een verbazingwekkend lot: voor de oorlog, een suikerfabrieksmonteur, tijdens de oorlog een militaire gevechtspiloot, die opklom tot de rang van generaal. Na de verovering van Koenigsberg door de Sovjet-troepen, werd hij gedegradeerd en verbannen naar Norilsk als een 'vijand van het volk'. In Norilsk nam hij als politiek gevangene actief deel aan de ontwikkeling en bouw van een mechanische fabriek, een zwavelzuurfabriek en een cokesfabriek, waar hij tot aan zijn vrijlating het hoofd van de mechanische dienst was. Vrijgelaten na de dood van Stalin zonder het recht om naar het vasteland te reizen. Hij mocht pas in 1964 naar het vasteland reizen. Deze geweldige man werd de stiefvader van Vladislav Piavko en beïnvloedde meer dan 25 jaar zijn opvoeding en wereldbeeld.

In Norilsk studeerde V. Piavko eerst enkele jaren op middelbare school nr. 1. Als middelbare scholier legde hij samen met iedereen de basis voor het nieuwe Zapolyarnik-stadion, Komsomolsky Park, waarin hij bomen plantte, en groef vervolgens kuilen voor de toekomstige Norilsk-televisiestudio op dezelfde plek, waar hij al snel moest werk als cameraman. Toen ging hij aan het werk en studeerde af aan de Norilsk-school voor werkende jongeren. Hij werkte als chauffeur bij de Norilsk Combine, een freelance correspondent voor Zapolyarnaya Pravda, artistiek directeur van de theaterstudio van de Mijnwerkersclub, en zelfs als figurant in het naar VV Majakovski vernoemde stadsdrama aan het begin van de 1950, toen de toekomstige People's Artist van de USSR Georgy Zhzhenov daar werkte. Op dezelfde plaats in Norilsk ging V.Pyavko naar een muziekschool, accordeonklas.

Na zijn afstuderen aan de school voor werkende jongeren, probeert Vladislav Piavko examens voor de acteerafdeling van VGIK en gaat hij ook naar de hogere regieopleidingen bij Mosfilm, die Leonid Trauberg dat jaar aannam. Maar nadat hij had besloten dat ze hem niet zouden meenemen, net zoals ze hem niet naar VGIK brachten, ging Vladislav rechtstreeks van de examens naar het militaire registratie- en rekruteringsbureau en vroeg om naar een militaire school te worden gestuurd. Hij werd gestuurd naar de Kolomna Orde van Lenin Red Banner Artillery School. Nadat hij geslaagd was voor de examens, werd hij een cadet van de oudste militaire school in Rusland, voorheen Mikhailovsky, nu Kolomna Military Engineering Rocket and Artillery School. Deze school is niet alleen trots op het feit dat ze meer dan één generatie militaire officieren heeft voortgebracht die Rusland trouw hebben gediend en het vaderland hebben verdedigd, die vele glorieuze pagina's hebben geschreven over de ontwikkeling van militaire wapens, zoals de militaire ontwerper Mosin, die het beroemde drielijnsgeweer, dat zonder mankeren en tijdens de Eerste Wereldoorlog en de Grote Vaderlandse Oorlog vocht. Deze school is ook trots op het feit dat Nikolai Yaroshenko, de beroemde Russische kunstenaar, en de even beroemde beeldhouwer Klodt, wiens sculpturen van paarden de Anichkov-brug in St. Petersburg sieren, binnen de muren studeerden.

Op een militaire school "sneed" Vladislav Piavko, zoals ze zeggen, zijn stem door. Hij was de leider van de 3e batterij van de 1e divisie van de school, en in de late jaren 1950 was Kolomna de eerste luisteraar en kenner van de toekomstige solist van het Bolshoi Theater, toen zijn stem tijdens de feestelijke parades door de stad weerklonk.

Op 13 juni 1959, terwijl in Moskou ter gelegenheid van een vakantie, cadet V. Piavko naar de uitvoering van "Carmen" ging met de deelname van Mario Del Monaco en Irina Arkhipova. Deze dag veranderde zijn lot. Zittend in de galerij, realiseerde hij zich dat zijn plaats op het podium was. Een jaar later, amper afgestudeerd aan de universiteit en met grote moeite ontslag nemend uit het leger, gaat Vladislav Piavko naar GITIS genoemd naar AV Lunacharsky, waar hij een hogere muzikale en regie-opleiding krijgt, gespecialiseerd in artiest en regisseur van muziektheaters (1960-1965). Gedurende deze jaren studeerde hij de kunst van het zingen in de klas van geëerde artiest Sergei Yakovlevich Rebrikov, dramatische kunst - met uitstekende meesters: People's Artist van de USSR Boris Alexandrovich Pokrovsky, artiest van het M. Yermolova Theatre, Honored Artist van de RSFSR Semyon Khaananovich Gushansky, regisseur en acteur van het Romen Theater » Angel Gutierrez. Tegelijkertijd studeerde hij in de richting van regisseurs van muziektheaters - Leonid Baratov, de beroemde operaregisseur, in die tijd de hoofddirecteur van het Bolshoi Theater van de USSR. Na zijn afstuderen aan GITIS, doorstond Vladislav Piavko in 1965 een enorme wedstrijd voor de stagiairgroep van het Bolshoi Theater van de USSR. Dat jaar werden van de 300 kandidaten er slechts zes geselecteerd: Vladislav Pashinsky en Vitaly Nartov (baritons), Nina en Nelya Lebedev (sopranen, maar geen zussen) en Konstantin Baskov en Vladislav Piavko (tenoren).

In november 1966 nam V. Piavko deel aan de première van het Bolshoi Theater "Cio-Cio-san", met de rol van Pinkerton. De titelrol bij de première werd gespeeld door Galina Vishnevskaya.

In 1967 werd hij gestuurd voor een tweejarige stage in Italië, in het theater La Scala, waar hij studeerde bij Renato Pastorino en Enrico Piazza. De samenstelling van de stagiaires van het theater "La Scala" uit de USSR was in de regel multinationaal. Gedurende deze jaren, Vacis Daunoras (Litouwen), Zurab Sotkilava (Georgië), Nikolay Ogrenich (Oekraïne), Irina Bogacheva (Leningrad, Rusland), Gedre Kaukaite (Litouwen), Boris Lushin (Leningrad, Rusland), Bolot Minzhilkiev (Kirgizië). In 1968 nam Vladislav Piavko, samen met Nikolai Ogrenich en Anatoly Solovyanenko, deel aan de Dagen van de Oekraïense Cultuur in Florence in het Kommunale Theater.

In 1969, na het voltooien van een stage in Italië, ging hij met Nikolai Ogrenich en Tamara Sinyavskaya naar het Internationaal Vocalistenconcours in België, waar hij samen met N. Ogrenich de eerste plaats en een kleine gouden medaille onder de tenoren won. En in de strijd van de finalisten "door stemmen" voor de Grand Prix behaalde hij de derde plaats. In 1970 - een zilveren medaille en een tweede plaats op het Internationale Tsjaikovski-concours in Moskou.

Vanaf dat moment begint V. Piavko's intensieve werk in het Bolshoi Theater. De ene na de andere komen de moeilijkste delen van de dramatische tenor op zijn repertoire: Jose in Carmen, samen met de beroemde Carmen van de wereld, Irina Arkhipova, de Pretender in Boris Godoenov.

Begin jaren zeventig was Vladislav Piavko vier jaar lang de enige uitvoerder van Radames in Aida en Manrico in Il trovatore, terwijl hij zijn repertoire aanvulde met toonaangevende tenorpartijen als Cavaradossi in Tosca, Mikhail Tucha in "Pskovityanka", Vaudemont in "Iolanthe", Andrey Khovansky in "Khovanshchina". In 1970 ontving hij de eerste eretitel - "Honored Artist of the RSFSR".

In 1977 veroverde Vladislav Piavko Moskou met zijn uitvoering van Nozdrev in Dead Souls en Sergei in Katerina Izmailova. In 1978 kreeg hij de eretitel "People's Artist of the RSFSR". In 1983 nam hij samen met Yuri Rogov deel aan de creatie van de speelfilm "You are my delight, my torment ..." als scenarioschrijver en regisseur. Tegelijkertijd speelde Piavko in deze film in de titelrol, als partner van Irina Skobtseva, en zong. De plot van deze film is pretentieloos, de relatie van de personages wordt met halve hints weergegeven en er wordt duidelijk veel achter de schermen gelaten, blijkbaar vanwege het feit dat de film veel muziek bevat, zowel klassiek als zang. Maar het grote voordeel van deze film is natuurlijk dat de muziekfragmenten vol klinken, de muzikale frasen niet worden afgeknipt door de schaar van de editor, waar de regisseur beslist, de kijker irriteert met hun onvolledigheid. In dezelfde 1983, tijdens het filmen van de film, kreeg hij de eretitel "People's Artist of the USSR".

In december 1984 ontving hij twee medailles in Italië: een persoonlijke gouden medaille "Vladislav Piavko - The Great Guglielmo Ratcliff" en een diploma van de stad Livorno, evenals een zilveren medaille van Pietro Mascagni van de Friends of the Opera Society voor de uitvoering van de moeilijkste tenorpartij in de opera door de Italiaanse componist P. Mascagni Guglielmo Ratcliff. In de honderd jaar dat deze opera bestaat, is V. Piavko de vierde tenor die dit deel meerdere keren in het theater heeft gespeeld tijdens een live-uitvoering, en de eerste Russische tenor die een gouden nominale medaille ontving in Italië, het thuisland van de tenoren , voor het uitvoeren van een opera van een Italiaanse componist.

De zangeres toert veel in binnen- en buitenland. Hij neemt deel aan vele internationale festivals van zowel opera als kamermuziek. De stem van de zangeres werd gehoord door het publiek in Griekenland en Engeland, Spanje en Finland, de VS en Korea, Frankrijk en Italië, België en Azerbeidzjan, Nederland en Tadzjikistan, Polen en Georgië, Hongarije en Kirgizië, Roemenië en Armenië, Ierland en Kazachstan, en vele andere landen.

Begin jaren tachtig raakte VI Piavko geïnteresseerd in lesgeven. Hij werd uitgenodigd bij GITIS op de afdeling solozang van de faculteit muziektheaterartiesten. Gedurende vijf jaar van pedagogisch werk bracht hij verschillende zangers groot, van wie Vyacheslav Shuvalov, die vroeg stierf, volksliederen en romances ging uitvoeren, een solist werd van de All-Union Radio and Television; Nikolai Vasilyev werd de leidende solist van het Bolshoi Theatre of the USSR, Honored Artist of the RSFSR; Lyudmila Magomedova trainde twee jaar aan het Bolshoi Theater en werd toen door competitie toegelaten tot de groep van de Duitse Staatsopera in Berlijn voor het leidende sopraanrepertoire (Aida, Tosca, Leonora in Il trovatore, enz.); Svetlana Furdui was een aantal jaren soliste van het Kazachse Opera Theater in Alma-Ata en vertrok daarna naar New York.

In 1989 werd V. Piavko solist bij de Duitse Staatsopera (Staatsoper, Berlijn). Sinds 1992 is hij een volwaardig lid van de Academie voor Creativiteit van de USSR (nu Rusland). In 1993 kreeg hij de titel "Volksartiest van Kirgizië" en de "Gouden Plaque van Cisternino" voor de rol van Cavaradossi en een reeks operaconcerten in Zuid-Italië. In 1995 ontving hij de Firebird-prijs voor zijn deelname aan de Singing Biennale: Moskou – St. Petersburg festival. In totaal omvat het repertoire van de zanger ongeveer 25 toonaangevende operapartijen, waaronder Radamès en Grishka Kuterma, Cavaradossi en Guidon, Jose en Vaudemont, Manrico en Hermann, Guglielmo Ratcliffe en de Pretender, Loris en Andrey Khovansky, Nozdrev en anderen.

Zijn kamerrepertoire omvat meer dan 500 werken van romantische literatuur van Rachmaninov en Bulakhov, Tsjaikovski en Varlamov, Rimsky-Korsakov en Verstovsky, Glinka en Borodin, Tosti en Verdi en vele anderen.

IN EN. Piavko neemt ook deel aan de uitvoering van grote cantate-oratoriumvormen. Zijn repertoire omvat onder meer De klokken van Rachmaninov en het Requiem van Verdi, de Negende symfonie van Beethoven en de Eerste symfonie van Skrjabin, enz. Een speciale plaats in zijn werk wordt ingenomen door de muziek van Georgy Vasilyevich Sviridov, zijn romanliteratuur, cycli. Vladislav Piavko is de eerste vertolker van zijn beroemde cyclus "Departed Russia" op de verzen van Sergei Yesenin, die hij samen met de cyclus "Wooden Russia" op een schijf heeft opgenomen. De pianopartij in deze opname werd uitgevoerd door de uitstekende Russische pianist Arkady Sevidov.

Zijn hele leven, een integraal onderdeel van het werk van Vladislav Piavko zijn liederen van de volkeren van de wereld - Russisch, Italiaans, Oekraïens, Boerjat, Spaans, Napolitaans, Catalaans, Georgisch ... Met het Academisch Orkest van Russische Volksinstrumenten van de All- Union Radio and Television, onder leiding van People's Artist van de USSR Nikolai Nekrasov, toerde hij in vele landen over de hele wereld en nam twee solo-platen op van Spaanse, Napolitaanse en Russische volksliederen.

In de jaren 1970-1980, op de pagina's van kranten en tijdschriften van de USSR, op verzoek van hun redacteuren, publiceerde Vladislav Piavko recensies en artikelen over muzikale evenementen in Moskou, creatieve portretten van zijn collega-zangers: S. Lemeshev, L. Sergienko , A. Sokolov en anderen. In het tijdschrift "Melody" voor 1996-1997 werd een van de hoofdstukken van zijn toekomstige boek "The Chronicle of Lived Days" gepubliceerd over het werk aan het beeld van Grishka Kuterma.

VIPyavko besteedt veel tijd aan sociale en educatieve activiteiten. Sinds 1996 is hij de eerste vice-president van de Irina Arkhipova Foundation. Sinds 1998 - Vice-voorzitter van de International Union of Musical Figures en een permanent lid van het organisatiecomité van het International Opera Festival "Golden Crown" in Odessa. In 2000 werd op initiatief van Vladislav Piavko de uitgeverij van de Irina Arkhipova Foundation opgericht, die een boek over S.Ya. Lemeshev begon een reeks "Parels van de muziekwereld". Sinds 2001 is VI Piavko de eerste vice-president van de International Union of Musical Figures. Bekroond met de Orde “Voor Verdienste aan het Vaderland” IV graad en 7 medailles.

Vladislav Piavko was dol op sport in zijn jeugd: hij is een meester in sport in klassiek worstelen, kampioen van Siberië en het Verre Oosten onder jongeren in de late jaren 1950 in lichtgewicht (tot 62 kg). In haar vrije tijd houdt ze van dia's en schrijft ze poëzie.

Woont en werkt in Moskou.

PS Hij stierf op 6 oktober 2020 op 80-jarige leeftijd in Moskou. Hij werd begraven op de Novodevitsji-begraafplaats.