Mooie plectrums. 9 diagrammen met voorbeelden en beschrijvingen (deel 1).

Inleidende informatie

Als bij niet-elektrisch gitaarspel de beheersing van de sweep-techniek en snelle solo's wordt beschouwd als het toppunt van meesterschap, dan is het beheersen van de fingerstyle zeker een van de meest serieuze prestaties in akoestisch spel. Deze manier van spelen vereist een perfecte coördinatie van beide handen, hoge vingerzetting en vingersnelheid en pure geluidsproductie van de gitarist. Deze speeltechniek stelt je in staat om serieus te groeien in het componeren van muziek, en geeft je ook een enorme ruimte bij het maken van arrangementen. Bijna alle grote gitaristen bezitten of hebben op de een of andere manier fingerstyle gehad. Zodat je kunt leren spelen, mooie gitaarpauzes en maakte dit artikel.

De eerste fase is de voorbereiding. Dit betekent dat als je helemaal geen idee hebt hoe je met je vingers moet spelen, je beter naar . kunt gaan soorten opsommingen voor beginners, een artikel dat de basispatronen beschrijft die je het beste kunt beheersen voordat je fingerstyle doet. Er zijn in totaal 21 schema's, maar ze zijn vrij eenvoudig. Natuurlijk kun je oefenen zonder voorbereiding - maar dan wordt alles veel moeilijker. Op de een of andere manier staat hieronder het eerste deel van het artikel, met eenvoudige en niet al te moeilijke oefeningen.

Vingeraanduidingen

Voordat u begint met leren, is het de moeite waard om te zeggen over de aanduiding van elke vinger. In deze oefeningen en schema's worden er vier gebruikt - groot, aangegeven met de letter "p", index, gemarkeerd als "i", dan - de middelste, onder de letter "m", en naamloos - "a". De pink wordt niet gebruikt.

Voor het gemak is het ook de moeite waard om te zeggen dat meestal de duim verantwoordelijk is voor de bassnaren en de rest voor de textuur. Een andere tip is om speciale plectrums aan te schaffen die op de vinger worden gedragen. U krijgt dus dezelfde aanslag op de snaar als bij het spelen met een plectrum - het geluid wordt helderder en helderder.

Mooie zoekopdrachten - tabbladen en schema's

1 schema

De eerste, en de eenvoudigste, lijkt erg op een partij, niet voor een gitaar, maar voor een banjo. In dit geval zijn de bassnaren 5 en 4. Daarnaast zitten er maar drie noten in, die afwisselend met drie vingers gespeeld worden. Het schema ziet er als volgt uit:

Akkoorden zoals C, G, Am, evenals hun verschillende uitbreidingen en modulaties, zijn geweldig met dit patroon. De sleutel in dit geval is C, wat het gemakkelijk maakt om te experimenteren met akkoorden erin.

2 schema

Het tweede patroon is al veel moeilijker, omdat het spelen ervan meer coördinatie en snelheid vereist. De bassnaren zijn in dit geval de zesde en vijfde, evenals de vierde. Merk op dat de textuurnoot op sommige plaatsen dubbele snelheid heeft, wat betekent dat hij half zo snel moet worden gespeeld als de andere. Bovendien moet de tweede snaar bij de vijfde fret, die je in het begin trekt, constant klinken - dit maakt de taak veel moeilijker, omdat je op zo'n manier moet spelen dat je vingers het niet dempen. Het schema is als volgt:

Dit patroon is perfect voor blues en country, en klinkt ook geweldig met een verscheidenheid aan septiemakkoorden zoals A7 of E7. Klassieke drieklanken zijn echter ook geschikt. De sleutel in dit geval is E.

3 schema

volgende weergave tokkelen op de gitaar ook best ingewikkeld, maar zeker de moeite waard om er tijd aan te besteden. Het heeft een werkelijk krachtige groove, die, zelfs bij herhaald spelen, de luisteraar naar een andere dimensie kan brengen. Dit patroon kan zelfs in elektrische gitaarsongs worden ingevoegd, vooral als je een zeer dreunend vervormingseffect aanzet. De bassnaren zijn in dit geval de zesde, vijfde en vierde.

Verschillende vormen van G, C, Am en hun extensies kunnen als akkoordtextuur worden gebruikt. Sleutel – G.

4 schema

Het grootste probleem bij deze opsomming is het ritmische patroon, dat "swing" wordt genoemd. Dit betekent dat de basnoot langer aanhoudt dan de textuur. Dat wil zeggen, het wordt zoiets als dit - "Eén - pauze - twee - drie - pauze - twee - drie" enzovoort. Je zult er even aan moeten wennen, het kost wat tijd om aan te besteden gitaar opleiding.De bassnaren lopen in dit geval van de zesde tot de vierde.

E, C, B en hun op- en neerwaartse afgeleiden werken goed voor akkoordtextuur. Sleutel – E.

5 schema

Let op hoe de baspartij in dit patroon is opgebouwd - het gebruikt octaven en speelt in feite dezelfde noot. Over het algemeen zouden er geen problemen mee moeten zijn. Bas snaren - zesde en vierde.

Bovendien kun je in de toonsoort E verschillende akkoorden gebruiken. Dit is bijvoorbeeld dezelfde E, F of F#.

6 schema

Een heel eenvoudige opsomming, waarvoor u alleen uw wijsvinger en duim hoeft te gebruiken. Het kan zelfs met een plectrum worden gespeeld, door het eerder als intro te gebruiken hoe gitaar te spelen een of ander bluesy of zwaar motief. Een dergelijke techniek wordt veel gebruikt door moderne heavy bands - die wat interval spelen op een helder geluid, en daarna - barsten van zware riffs. Er is hier maar één bassnaar - de vierde.

De akkoorden voor deze zoekopdracht kunnen als volgt worden geselecteerd - D, G, F en andere opgenomen in de toonsoort van de zoekopdracht - D.

7 schema

De gebruikte baskwarten geven in deze opsomming meteen countrymuziek. Hier kun je een belangrijke techniek voor fingerstyle uitwerken - een snuifje, wanneer je meerdere snaren tegelijk speelt, behalve de lagere. Al met al is dit een ander patroon dat zeker kan worden aanbevolen om de basis van mooi snarenplukken te leren. Bas - van de zesde tot de vierde.

De akkoorden die in dit geval worden gebruikt, kunnen bijvoorbeeld C zijn, gerelateerd aan Am, F en andere die zijn opgenomen in de hoofdtoonsoort - C.

8 schema

Maar in dit geval wordt de puurste bluegrass gelezen, oorspronkelijk gespeeld op de banjo. Dit kan worden beoordeeld aan de hand van de karakteristieke knijp op de zwakke beat. Het beste van alles is dat de partij in een hoog tempo zal klinken en – laten we eerlijk zijn – op de banjo zal worden gespeeld. Het is echter ook geschikt voor akoestische gitaar. Bassnaren - van de zesde tot de vierde.

In dit geval zullen de karakteristieke septiemakkoorden, die vaak worden gebruikt in countrymuziek, het meest geschikt klinken. Dit kunnen bijvoorbeeld G7, D7 en andere zijn. De sleutel in dit geval is G.

9 schema

En het laatste patroon, dat ook goed is voor een beginner. Het zal goed klinken op zowel akoestische als elektrische gitaren, vooral als je een mooi schoon geluid krijgt, rijk op smaak met delay, chorus en reverb. De bassnaren zijn in dit geval de zesde, vijfde en vierde.

Mooie tokkelende akkoorden kunnen de volgende zijn: A, E, Bm. De sleutel in dit geval is A, dus gebruik de drieklanken die ermee overeenkomen.

Conclusie en tips

Dus aan het begin van het artikel schreven we dat vingerstijl op drie pijlers berust: helder geluid, speelsnelheid en coördinatie. En van deze lijst is snelheid het minst belangrijke aspect. Speel daarom bij het oefenen van deze oefeningen onder de metronoom en langzaam, zodat letterlijk elke noot correct klinkt - zonder dempen, rinkelen en stuiteren. Bouw het tempo geleidelijk op en stel jezelf een doel om het patroon netjes te spelen, niet snel. Vergeet niet de instelling van de handen te onthouden, en vooral de juiste, want er hangt veel van af. Dan betreed je het juiste pad van een vingergitarist die werken niet alleen in een bepaald tempo uitvoert, maar ook zuiver en duidelijk.