Veronika Ivanovna Borisenko |

Veronica Borisenko

De stem van de zanger is goed bekend bij operaliefhebbers van de oudere en middengeneratie. De opnames van Veronika Ivanovna werden vaak heruitgegeven op grammofoonplaten (een aantal opnames wordt nu heruitgegeven op cd), gehoord op de radio, tijdens concerten.

Vera Ivanovna werd geboren in 1918 in Wit-Rusland, in het dorp Bolshiye Nemki, district Vetka. Als dochter van een spoorwegarbeider en een Wit-Russische wever droomde ze er aanvankelijk niet van om zangeres te worden. Toegegeven, ze voelde zich aangetrokken tot het podium en na het behalen van een zevenjarige periode betreedt Veronika het theater van werkende jongeren in Gomel. Tijdens de repetities van het koor, dat misliederen aan het leren was voor de oktobervakantie, blokkeerde haar heldere lage stem gemakkelijk het geluid van het koor. Het hoofd van het koor, de directeur van het Gomel Musical College, vestigt de aandacht op de uitstekende vocale vaardigheden van het meisje, die erop stond dat Vera Ivanovna zou leren zingen. Het was binnen de muren van deze onderwijsinstelling dat de muzikale opleiding van de toekomstige zanger begon.

Het gevoel van dankbaarheid en liefde voor haar eerste leraar, Vera Valentinovna Zaitseva, Veronika Ivanovna bleef haar hele leven bestaan. "Tijdens het eerste studiejaar mocht ik niets zingen behalve oefeningen die ik oneindig vaak herhaalde", zei Veronika Ivanovna. – En alleen om op zijn minst enigszins te verspreiden en te veranderen, stond Vera Valentinovna me toe om Dargomyzhsky's romance "I'm sad" te zingen in het eerste jaar van de lessen. Ik ben mijn eerste en favoriete leraar het vermogen verschuldigd om aan mezelf te werken.” Vervolgens gaat Veronika Ivanovna naar het Wit-Russische Staatsconservatorium in Minsk, waar ze zich volledig wijdt aan zingen, wat tegen die tijd eindelijk haar roeping was geworden. De Grote Patriottische Oorlog onderbrak deze lessen en Borisenko maakte deel uit van de concertteams en ging naar het front om daar op te treden voor onze soldaten. Daarna werd ze gestuurd om haar studie in Sverdlovsk af te ronden aan het Oeral Conservatorium, vernoemd naar MP Mussorgsky. Veronika Ivanovna begint met optreden op het podium van het Sverdlovsk Opera en Ballet Theater. Ze debuteert als Ganna in “May Night” en de aandacht van de luisteraars wordt niet alleen getrokken door het enorme bereik, maar vooral ook door het prachtige timbre van haar stem. Geleidelijk aan begon de jonge zanger podiumervaring op te doen. In 1944 verhuisde Borisenko naar het Kiev Opera en Ballet Theater, en in december 1946 werd ze toegelaten tot het Bolshoi Theater, waar ze werkte met een korte pauze van drie jaar tot 1977, op het podium waarvan ze met succes de delen van Ganna zong. ("May Night"), Polina ("The Queen of Spades"), Lyubasha "The Tsar's Bride"), Gruni ("Enemy Force"). Vooral Vera Ivanovna in de beginfase van uitvoeringen in het Bolshoi was succesvol in de rol en het imago van Konchakovna in Prins Igor, wat vooral hard werken van de actrice vergde. In een van de brieven gaf AP Borodin aan dat hij 'zich aangetrokken voelde tot zingen, cantilena'. Dit streven van de grote componist kwam op levendige en bijzondere wijze tot uiting in Konchakovna's beroemde cavatina. Deze cavatina behoort tot de beste pagina's van de wereldopera en is opmerkelijk vanwege de verbazingwekkende schoonheid en flexibiliteit van de ornamentele melodie. Borisenko's uitvoering (de plaat is bewaard gebleven) is niet alleen het bewijs van de volledigheid van vocaal meesterschap, maar ook van het subtiele gevoel voor stijl dat inherent is aan de zanger.

Volgens de memoires van haar collega's werkte Veronika Ivanovna met veel enthousiasme aan andere personages in de Russische klassieke opera. Haar liefde in "Mazepa" zit vol energie, een honger naar actie, dit is Kochubey's ware inspiratie. De actrice werkte ook hard aan het creëren van solide en levendige beelden van Spring-Red in The Snow Maiden en Grunya in A. Serovs opera Enemy Force, die toen op het podium van het Bolshoi Theater stond. Veronika Ivanovna werd ook verliefd op het beeld van Lyubava, ze zei dit over haar werk in Sadko: “Elke dag begin ik meer en meer van het charmante beeld van Lyubava Buslaevna, de vrouw van de Novgorod gusler Sadko, te houden en te begrijpen. Zachtmoedig, liefdevol, lijdend, weerspiegelt ze in zichzelf alle kenmerken van een oprechte en eenvoudige, zachtaardige en trouwe Russische vrouw.

Het repertoire van VI Borisenko omvatte ook delen uit het West-Europese repertoire. Vooral haar werk in "Aida" (het feest van Amneris) viel op. De zangeres liet vakkundig de verschillende aspecten van dit complexe beeld zien: de arrogante machtswellust van de trotse prinses en het drama van haar persoonlijke ervaringen. Veronika Ivanovna besteedde veel aandacht aan het kamerrepertoire. Ze voerde vaak romances uit van Glinka en Dargomyzhsky, Tsjaikovski en Rachmaninov, werken van Händel, Weber, Liszt en Massenet.

Discografie van VI Borisenko:

1. J. Bizet "Carmen" - de rol van Carmen, de tweede Sovjet-opname van de opera in 1953, het koor en orkest van het Bolshoi Theater, dirigent VV Nebolsin (partners - G. Nelepp, E. Shumskaya, Al. Ivanov en anderen ). (Momenteel is de opname uitgebracht door de binnenlandse firma "Quadro" op cd).
2. A. Borodin "Prince Igor" - onderdeel van Konchakovna, de tweede Sovjet-opname van de opera in 1949, koor en orkest van het Bolshoi Theater, dirigent - A. Sh. Melik-Pashaev (partners - An. Ivanov, E. Smolenskaya, S. Lemeshev, A. Pirogov, M. Reizen en anderen). (Laatst heruitgegeven door Melodiya op grammofoonplaten in 1981)
3. J. Verdi "Rigoletto" - deel Maddalena, opgenomen in 1947, koor GABT, orkest VR, dirigent SA Samosud (partner - An. Ivanov, I. Kozlovsky, I. Maslennikova, V. Gavryushov, enz.). (Momenteel uitgebracht op cd in het buitenland)
4. A. Dargomyzhsky "Mermaid" - een deel van de prinses, opgenomen in 1958, koor en orkest van het Bolshoi Theater, dirigent E. Svetlanov (partners - Al. Krivchenya, E. Smolenskaya, I. Kozlovsky, M. Miglau en anderen). (Laatste uitgave – “Melody”, midden jaren 80 op grammofoonplaten)
5. M. Mussorgsky “Boris Godoenov” – deel van Schinkarka, opgenomen in 1962, koor en orkest van het Bolshoi Theater, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partners - I. Petrov, G. Shulpin, M. Reshetin, V. Ivanovsky, I. Arkhipova, E. Kibkalo, Al. Ivanov en anderen). (Momenteel uitgebracht op cd in het buitenland)
6. N. Rimsky-Korsakov “May Night” – onderdeel van Ganna, opgenomen in 1948, koor en orkest van het Bolshoi Theater, dirigent VV Nebolsin (partners – S. Lemeshev, S. Krasovsky, I. Maslennikova, E. Verbitskaya, P. Volovov en enz.). (Uitgebracht op cd in het buitenland)
7. N. Rimsky-Korsakov “The Snow Maiden” – onderdeel van Spring, opgenomen in 1957, koor en orkest van het Bolshoi Theater, dirigent E. Svetlanov (partners – V. Firsova, G. Vishnevskaya, Al. Krivchenya, L. Avdeeva, Yu Galkin en anderen. ). (Binnenlandse en buitenlandse cd's)
8. P. Tchaikovsky "The Queen of Spades" - onderdeel van Polina, derde Sovjet-opname van 1948, koor en orkest van het Bolshoi Theater, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partners - G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E. Verbitskaya, Al Ivanov en anderen). (Binnenlandse en buitenlandse cd's)
9. P. Tchaikovsky "The Enchantress" - een deel van de prinses, opgenomen in 1955, VR koor en orkest, gezamenlijke opname van solisten van het Bolshoi Theater en VR, dirigent SA Samosud (partners - N. Sokolova, G. Nelepp, M. Kiselev , A. Korolev, P. Pontryagin en anderen). (De laatste keer dat het werd uitgebracht op grammofoonplaten "Melodiya" eind jaren 70)