Twaalfsnarige gitaar: kenmerken van het instrument, geschiedenis, typen, stemming, hoe te spelen

De favoriete auteurs en artiesten van hun eigen liedjes Alexander Rosenbaum en Yuri Shevchuk betreden het podium met een speciaal instrument: een 12-snarige gitaar. Ze werden, net als veel andere barden, verliefd op haar vanwege het "glinsterende" geluid. Ondanks het feit dat de gepaarde snaren unisono zijn gestemd, wordt het geluid anders gevoeld door het menselijk oor en lijkt het comfortabeler voor begeleiding.

Functies van het gereedschap

Twaalf snaren op je favoriete instrument is een zekere stap richting professionaliteit. Nadat ze de 6-snarige gitaar onder de knie hebben, komen de meeste spelers vroeg of laat tot de wens om de instrumentale mogelijkheden uit te breiden en te verrijken.

Het voordeel zit hem in de bijzondere klank die de gepaarde snaren geven. Het blijkt verzadigd, diep, diverser te zijn door het toegenomen aantal boventonen.

De eigenaardigheid van het geluid ligt in het principe van interferentie, wanneer de geluiden van unisono gestemde snaren over elkaar heen worden gelegd. De amplitude van hun vibrerende golven overlappen elkaar, waardoor hoorbare beats ontstaan.

Het instrument verschilt van zijn zessnarige 'zuster'. Het stelt je in staat om met bassen te spelen, een akkoordsysteem te creëren dat zes-snaren missen. De verscheidenheid aan koffers, "geslepen" voor verschillende genres, stelt u in staat om het instrument in verschillende soorten muziek te gebruiken.

Belangrijkste verschillen met zessnarige gitaar

Het uiterlijke verschil tussen een 12-snarige en een 6-snarige gitaar is klein. Houd er rekening mee dat dit een "groot instrument" is met een versterkte zangbodem, zoals een dreadnought of jumbo. De principes die de tools onderscheiden zijn als volgt:

• het aantal snaren - elk heeft zijn eigen paar en ze zijn aan elkaar geklemd;
• nekbreedte - deze is breder om meer snaren op te nemen;
• versterkt lichaam - er werkt een sterke spanning op de nek en het bovendek, daarom wordt hoogwaardig hout gebruikt om de structuur te maken.

Muzikanten die de 12-snarige gitaar spelen, merken de voordelen van het instrument op, zoals geluidskwaliteit, melodisch, rijk geluid, het effect van begeleiding van twee gitaren en mogelijkheden voor diversiteit in creativiteit. Maar tegelijkertijd zijn er ook nadelen die niet essentieel zijn voor professionals. Het instrument vereist veel inspanning en precisie in vingerzetting, het geluid is iets stiller dan de "zes-snarige" en de prijs is duurder.

Geschiedenis van oorsprong

Het hoogtepunt van de populariteit van het instrument kwam in de jaren 60 van de twintigste eeuw, toen de instrumenten werden gewaardeerd om hun geluidskwaliteit en mogelijkheden. Het recht om het "thuisland" van de "twaalf-string" te worden genoemd, wordt gedeeld door Mexico, Amerika en Italië. De voorouders van het instrument zijn mandoline, baglama, vihuela, Griekse bouzouka.

Aan het begin van de vorige eeuw begonnen Amerikaanse fabrieken een gepatenteerde versie van de akoestische 12-snarige gitaar te produceren. Popmuzikanten hielden van de Play erop, die het fluweelzachte surroundgeluid en de veelzijdigheid van de modellen op prijs stelden.

De experimenten van de muzikanten leidden tot een verbetering van het ontwerp, waarbij aanvankelijk alle gepaarde snaren unisono werden gestemd. Het ontwerp kreeg vier snaren, te beginnen met de derde in stemming met een octaafverschil. Het werd duidelijk: een 12-snarige gitaar is kwalitatief anders dan een 6-snarige, alsof er twee instrumenten tegelijk spelen.

De nieuwe versie van de gebruikelijke vertegenwoordiger van de tokkelreeksfamilie werd actief gebruikt door beroemde bands als Qween, The Eagles, The Beatles. Op ons binnenlandse podium was Yuri Shevchuk een van de eersten die met haar optrad, daarna Alexander Rosenbaum.

De verbeterde gitaar was erg duur en vaak buiten het bereik van barden. Maar de investering in het nieuwe instrument werd gerechtvaardigd door zijn geluid en de mogelijkheid om te spelen zonder opnieuw te leren.

Types

Twaalfsnarige gitaar kan van verschillende typen zijn:

• Dreadnought is een massief model met een uitgesproken "rechthoekige" vorm. Geschikt voor het uitvoeren van muziek in verschillende genres. Het heeft een luid geluid met een krachtige bas.
• Jumbo - liefhebbers van krachtig geluid spelen het het liefst. Structureel onderscheidt het zich door een vlak dek, volumetrische afmetingen en uitgesproken bochten van de schelpen.
• Het auditorium is compact van formaat en ideaal om met vingers of met een plectrum te spelen.

Voor beginners is het "auditorium" handiger, maar een muzikant die de "zes-snarige" onder de knie heeft, kan zich gemakkelijk aanpassen aan het spelen van de 12-snarige gitaar.

Functies instellen

Het stemmen van een instrument is gemakkelijker met een stemapparaat. De stemming van een 12-snarige gitaar is bijna hetzelfde als die van een 6-snarige gitaar. De eerste en tweede snaar klinken respectievelijk in "Mi" van de eerste en "Si" van een klein octaaf, de paren zijn op dezelfde manier gestemd. Vanaf de terts verschillen dunne snaren een octaaf van dikke:

• 3e paar – in “Sol”, dik een octaaf lager;
• 4 paar – in “Re”, het verschil in een octaaf tussen de kleine en de eerste;
• 5 paar – gestemd in “La” kleine en grote octaven;
• 6 paar - "Mi" groot en dienovereenkomstig klein.

De eerste twee paar snaren zijn dun en hebben geen vlecht. Verder verschillen de paren - de ene is dun, de andere is dik in de wikkeling.

Professionals gebruiken vaak een alternatieve stemming van een twaalfsnarige gitaar, bijvoorbeeld bassen worden gestemd in kwinten of kwarten, en hoge in tertsen en septiemen.

Een goed gestemd instrument is niet alleen een helder geluid, maar ook de duur van het werk, de veiligheid van het lichaam en de afwezigheid van vervorming. Ze beginnen te stemmen vanaf de extreme hoofdsnaren die naar de middelste gaan, en dan "maken" ze de extra snaren af.

Hoe de twaalfsnarige gitaar te spelen?

De uitvoeringstechniek is vergelijkbaar met de "zes-snarige", wanneer de muzikant de benodigde snaren knijpt met de vingers van zijn linkerhand, en "werkt" met de rechterhand door te slaan of te plukken. Het klemmen vereist enige inspanning, maar oefening helpt om de functies van het gereedschap onder de knie te krijgen. Als het spelen door te vechten gemakkelijker te beheersen is, dan is het voor beginners moeilijk om twee sterk uitgerekte snaren tegelijkertijd te spelen.

Het moeilijkste om de 12-snarige gitaar onder de knie te krijgen, wordt gegeven aan artiesten met een kleine hand en korte vingers, omdat een versterkte en vergrote hals een zekere mate van dekking vereist.

De muzikant moet met de linkerhand twee snaren tegelijk leren bespelen, met akkoordvingerzetting en barré-techniek, en met de rechterhand tokkelen, wat enige tijd kost. In het eerste geval is een verbeterde strekking van de hand vereist, in het tweede geval behendigheid. Na verloop van tijd kun je leren spelen met een plectrum, maar het spelen van arpeggio's vereist serieuze inspanning en nauwgezet werk.

Tips voor het kiezen van een twaalfsnarige gitaar

Tegenwoordig is het kopen van zo'n tool niet moeilijk. Alle muziekfabrieken nemen het op in hun catalogi. Als u de kenmerken, structuur en techniek kent, kunt u een kwaliteitsgitaar kiezen. Voordat u koopt, moet u niet alleen het ontwerp inspecteren, maar ook op zijn minst een paar primitieve akkoorden spelen. Het is belangrijk om aandacht te besteden aan:

• juiste opstelling en spanning van de snaren - het instrument moet bij aankoop worden gestemd;
• bouwkwaliteit, schelpen lijmen;
• de snaren moeten een bepaalde installatiehoogte hebben, elke afwijking van de norm zal leiden tot vervorming van de nek;
• prijs - zo'n tool kan niet goedkoop zijn, de kosten van de eenvoudigste modellen beginnen bij 10 roebel.

Goedkope modellen worden gemaakt door Chinese fabrieken. Ze gebruiken een simpele truc om de romp te versterken met meerdere lagen goedkoop multiplex, wat de uiteindelijke kosten verlaagt. In ieder geval neem je best een vakman mee naar de winkel. Een interessante eigenschap van een twaalfsnarige gitaar is het zachte geluid met open akkoorden, dat voor een beginner harmonieus kan lijken, en een "pro" zal de nuances onmiddellijk begrijpen.