De kracht van de piano – een onmiskenbare rijkdom aan mogelijkheden en geluid

In veel genres van populaire muziek domineert de gitaar al tientallen jaren bijna continu, en daarnaast synthesizers, die vaker worden gebruikt in pop- en clubmuziek. Afgezien van hen zijn de viool en andere snaarinstrumenten het populairst, zeer goed ontvangen door luisteraars van zowel klassieke muziek als moderne genres. Snaarinstrumenten worden gretig gebruikt in nieuwe versies van rocknummers, hun geluid is te horen in hedendaagse hiphop, de zogenaamde klassieke elektronische muziek (bijv. Tangerine Dream, Jean Michel Jarre), ook jazz. En als een van onze vrienden af ​​en toe naar klassieke muziek luistert, zal de ondervraagde waarschijnlijk merken dat hij degene die viool speelt het leukst vindt. Tegen deze achtergrond lijkt het erop dat piano's niet zo algemeen gewaardeerd of gebruikt worden, ook al verschijnen ze nog steeds in hits als Skyfall, als begeleiding.

Er is ook een mening dat piano's saai zijn. Helemaal verkeerd. De piano is namelijk een van de rijkste qua klank en biedt de grootste mogelijkheden aan instrumenten. Om de mogelijkheden ervan volledig te waarderen, moet je echter luisteren naar een goede artiest, bij voorkeur het spelen van verschillende en complexe nummers, bij voorkeur live. Veel van de muziek gaat verloren in de opname, en nog meer als we het thuis afspelen, vooral als de kamer waarin we ernaar luisteren niet goed is aangepast en onze apparatuur niet audiofiel is.

Bij het nadenken over de piano moet men ook bedenken dat juist vanwege zijn mogelijkheden het vaak het basisinstrument is dat de componist bij het werk helpt. In Polen associëren we de piano voornamelijk met Chopin, maar de piano en zijn voorgangers (bijv. het klavecimbel, clavichord, enz.) werden bespeeld, en vrijwel alle beroemde componisten, waaronder Beethoven, Mozart en de vader van de klassieke muziek, JS Bach, begonnen hun studie bij hem.

Het is de moeite waard eraan toe te voegen dat Gershwin's "Blue Rhapsody", hield van en balancerend op de rand van klassieke en populaire muziek, aan de piano werd geschreven, en het uiteindelijke arrangement met het gebruik van een jazzorkest werd gemaakt door een heel andere muzikant. De positie van de piano blijkt ook uit de populariteit van het pianoconcert, waar het de piano is die het hele orkest leidt.

Piano - enorme schaal, geweldige mogelijkheden

Elk instrument, vooral een akoestisch instrument, heeft een beperkte schaal, dat wil zeggen een beperkt toonbereik. De schaal van de piano is veel groter dan die van een gitaar of een viool, en hij is ook groter dan die van de meeste bestaande instrumenten. Dit betekent enerzijds een groter aantal mogelijke combinaties en anderzijds een zeer grote mogelijkheid om het timbre van het geluid via toonhoogte te beïnvloeden. En de mogelijkheden van de piano eindigen daar niet, ze beginnen pas...

Voeten in actie

Het spreekt voor zich waarom hoe meer ledematen bij het spel betrokken zijn, hoe meer er kan worden bereikt. Piano's hebben twee of drie pedalen. Het fortepedaal (of gewoon het pedaal) onderbreekt het werk van de dempers, waardoor het mogelijk is om de klanken te laten klinken na het loslaten van de toetsen, maar niet alleen… waarover later.

Het pianopedaal (una corda) verlaagt en maakt het geluid van de piano zachter, waardoor de luisteraar in slaap kan vallen om hem met iets te verrassen, een idyllische sfeer te creëren of iemands delicate karakter of stem na te bootsen.

Daarnaast is er een sostenutopedaal dat alleen de ingedrukte tonen ondersteunt. Op zijn beurt kan het in piano's en sommige piano's het timbre van het instrument op een specifieke manier dempen en veranderen, zodat het op een basgitaar lijkt - het is een echte traktatie voor mensen die van jazz houden of bas spelen.

Enorme kracht

Elke piano heeft drie snaren per toon, behalve de laagste (twee voor piano's). Hierdoor kun je klanken produceren met een grote dynamiek, van heel stil tot zo krachtig dat ze door de klank van het hele orkest heen breken.

Is het een piano of een elektrische gitaar?

Het is ook de moeite waard om de specifieke geluidseffecten te vermelden die op een piano kunnen worden verkregen.

Ten eerste de articulatie en dynamiek: de kracht en de manier waarop we de toetsen aanslaan kunnen een krachtig en subtiel effect hebben op het geluid. Van het geluid van onstuitbare kracht en woede tot vrede en engelachtige subtiliteit.

Ten tweede: elke toon is opgebouwd uit een reeks boventonen - harmonische componenten. In de praktijk komt dit tot uiting in het feit dat als we één toon aanslaan en de andere snaren niet bedekt zijn met dempers, ze op een bepaalde frequentie gaan resoneren, waardoor het geluid verrijkt wordt. Een goede pianist kan hiervan profiteren door het forte-pedaal te gebruiken, zodat ongebruikte snaren resoneren met de snaren die zojuist door de hamers zijn geraakt. Op deze manier wordt het geluid ruimtelijker en "ademt" het beter. Een piano in de handen van een goede pianist kan een sonische "ruimte" bieden die andere instrumenten niet kennen.

Ten slotte kan de piano geluiden maken die bijna niemand van dit instrument zou kunnen vermoeden. De juiste manier van spelen, en vooral het loslaten van het forte-pedaal, kan ervoor zorgen dat de piano een tijdje een kenmerkend kreunend geluid laat horen, dat kan lijken op een elektrische gitaar, of een synthesizer die gericht is op het maken van een gewelddadig geluid. Hoe vreemd het ook mag lijken, het is gewoon zo. De productie van deze specifieke geluiden hangt af van de vaardigheid van de uitvoerder en de stijl van het stuk