Hoe kies je een piano of een vleugel?

Ervaren pianisten hebben meestal voorkeuren met betrekking tot vleugels en buffetpiano's, zowel voor merken als voor specifieke modellen. Het komt zelfs voor dat een pianist zo'n voorkeur heeft voor een bepaald model dat hij absoluut een bepaalde piano wil gebruiken tijdens een concert. Krystian Zimmerman is in dit opzicht bijzonder kieskeurig, die een Steinway-piano brengt met zijn eigen aanpassingen (wat echter een vrij ongebruikelijke praktijk is).

Maar wat moet iemand die wil beginnen met leren of een beetje kan spelen, maar de piano niet kent, doen? Hoe kies je uit het doolhof van merken, modellen en prijzen, en is er een alternatief voor de dure en iets te luide akoestische instrumenten voor blokcondities?

Akoestisch of digitaal?

Hij is afgestudeerd aan de muziekacademie en twijfelt er niet aan of hij liever een akoestisch of een digitaal instrument bespeelt. Omdat we echter niet in een perfecte wereld leven, kan zelfs deze wereld zich vaak in een situatie bevinden waarin een akoestisch instrument een behoorlijk rampzalige oplossing zal zijn, niet noodzakelijk vanwege de prijs (hoewel digitale basismodellen radicaal goedkoper zijn dan akoestische. ), maar ook vanwege de gevarieerde kwaliteit van akoestische instrumenten en huisvestingsomstandigheden.

Hoewel de mogelijkheden van akoestische instrumenten groter zijn (hoewel digitale toppiano's al veel kunnen!), kan een digitaal instrument soms mooier klinken, en bovendien wordt het gebruik van een akoestische piano in een blok misschien niet begrepen door je buren vanwege de groot volume. En als zo'n instrument in een krappe ruimte zou worden geplaatst, wat erger was akoestisch onvoorbereid, zou het effect zelfs voor de speler onaangenaam zijn … of misschien vooral!

Een digitale piano of vleugel is dankzij de volumeregeling goed voor krappe ruimtes en bespaart u geld bij het stemmen en vaak kopen, en een klavier met graduele hamer moet het gevoel van een traditioneel toetsenbord getrouw reproduceren. Het kan ook voorkomen dat de klank van een digitaal instrument nog dieper is dan die van een akoestisch instrument… Bij het kopen van een elektronisch instrument moet u echter goed op het toetsenbord letten. Er zijn instrumenten op de markt die worden verkocht als digitale piano's, maar die hebben geen hamertoetsenbord, maar alleen een semi-gewogen of een hamertoetsenbord zonder progressie. Als de piano de juiste gewoonten moet ontwikkelen die geen problemen zullen veroorzaken bij het overschakelen naar een akoestisch instrument, en vooral als het is om een ​​toekomstige virtuoos op te leiden, dan moet je wedden op een piano met een zwaar, op een hamer gestemd klavier (graded hammer actie).

Akoestisch betekent niet perfect

Als de prijs en de huisvestingsomstandigheden er niet toe deden, kon je in principe elk akoestisch topmodel van een van de toonaangevende bedrijven kiezen en genieten van een uitstekend instrument. Na jaren van leren en hoogstens verschillende instrumenten bespelen, zou men tot de conclusie kunnen komen dat er een iets beter model is, of een piano die beter bij onze smaak past. Als de financiële middelen van de koper echter beperkt zijn, kan er worden bezuinigd. Het kopen van een akoestisch instrument is geen garantie voor een goede geluidskwaliteit, vooral niet tegenwoordig, nu veel fabrikanten, die de meest betaalbare instrumenten willen leveren, op verschillende manieren op materialen besparen. Toegegeven, het gebruik van bv. plastic heft het instrument nog niet op. Er zijn bijvoorbeeld veel modellen van Japanse bedrijven die, ondanks het gebruik van kunststoffen, best goed klinken. Wanneer u echter een akoestische piano koopt, moet u enigszins wantrouwend zijn over het geluid.

Hoe moet een goed instrument klinken? Welnu, het geluid moet diep zijn en op geen enkele manier aan een scherp voorwerp doen denken. Veel goedkope moderne piano's hebben hier een probleem mee: het geluid is ondiep, droog en tijdens het spelen, vooral in de hogere registers, lijkt het op het geluid van een brekende speld. Sommige mensen noemen zo'n klinkend instrument kwaadwillig "spijkers slaan" omdat het geluid scherp en onaangenaam is.

Sommige instrumenten hebben ook een serieus probleem met bas. Elke toon is opgebouwd uit een reeks boventonen - harmonischen. De frequentie van de hoge tonen is zo hoog dat we de afzonderlijke componenten niet kunnen opvangen. In bas moeten deze "delen" van de toon echter duidelijk te horen zijn in de vorm van overlappende trillingen, of met andere woorden, een aangenaam "snorren" (dit spinnen is natuurlijk alleen aangenaam voor een enkele noot of een complexe majeur in het geval van andere verbindingen, vooral de tritonus, is het geluid natuurlijk, en zou zelfs onaangenaam moeten zijn).

De lage tonen in een goed instrument hebben een makkelijk te vangen, aangename en interessante, meerlagige, spinnende structuur. In feite is het vinden van het verkeerde instrument en het spelen van de laagste tonen voldoende om meteen te begrijpen wat er aan de hand is - iedereen heeft het juiste geluid eerder gehoord en merkt dat er iets mis is met het instrument. Als zelfs de laagste tonen homogeen, glad zijn, op de een of andere manier; saai, het betekent dat de fabrikant te veel heeft bespaard. Mocht het ondanks moeizame zoektochten toch onmogelijk zijn om binnen het vooropgestelde budget een goed klinkend akoestisch instrument te vinden, dan loont het de moeite om eens te kijken naar het aanbod van digitale instrumenten. Voor een tiental duizend. PLN, je kunt nu een digitale piano van goede kwaliteit kopen met een aangenaam geluid.

Ik geef de voorkeur aan de akoestische, maar ik speel graag 's nachts

De hofcomponist van koning George I van Engeland, Georg Hendel, verstoorde als kind de slaap van zijn familie door 's nachts op de spinette (de voorouder van de piano) te spelen. Veel jonge pianisten creëren zulke 'problemen' en bij slapeloosheid is pianospelen misschien wel de meest voor de hand liggende bezigheid voor elke pianist.

Naast de voor de hand liggende oplossingen voor dit probleem, meer recentelijk de zogenaamde "Silent Piano". Helaas is het geen rustig spelende akoestische piano, die in een postcommunistisch blok met kartondunne muren zou kunnen worden geplaatst, maar een soort hybride van een akoestische piano met een digitale. Dit instrument heeft twee werkingsmodi. In de normale modus speel je een gewone piano, terwijl in de stille modus de hamers stoppen met het raken van de snaren en beginnen met het besturen van elektromagnetische sensoren. Als de avond valt, kun je je koptelefoon opzetten en overschakelen naar de digitale pianomodus en kiezen uit een verscheidenheid aan akoestische, elektrische en multi-instrumentpiano's, net zoals je zou doen op gewone digitale piano's.

Eindadvies en samenvatting

Hoewel er geen ideaal instrument bestaat en het vooral moeilijk is om met een beperkt budget zo'n instrument te vinden, is het marktaanbod zo breed dat iedereen wel iets voor zichzelf zal vinden, mits men op enkele basisaspecten let:

1. De grootte van het akoestische instrument moet worden afgestemd op de grootte van de kamer. Het instrument moet niet alleen in de ruimte passen, maar ook qua klank. Er moet ruimte zijn om het geluid te laten divergeren.

2. Als je in een flatgebouw woont, denk dan aan je buren. Het akoestische instrument is duidelijk door muren heen te horen en stoort andere bewoners.

3. Let bij het kiezen van een digitaal instrument op het toetsenbord. Als er maar één binnen uw budget past, kunt u het beste een volledig verzwaard hameractie-toetsenbord kiezen.

4. Let op de geluidskwaliteit, ook bij akoestische instrumenten. Het geluid mag niet droog of stekelig zijn, maar aangenaam en vol.

5. Het is het beste om het instrument persoonlijk te testen. Uit de video op internet kun je alleen een globaal beeld krijgen van het geluid dat een instrument maakt. Films kunnen echter niet als vergelijking worden gebruikt, omdat de manier waarop ze worden geproduceerd het echte geluid op verschillende manieren vervormt.

Heb je vragen? Stel ze hier.