Strenge en vrije stijl in polyfonie

Polyfonie is een vorm van polyfonie gebaseerd op de combinatie en gelijktijdige ontwikkeling van twee of meer onafhankelijke melodieën. In de polyfonie werden tijdens het ontwikkelingsproces twee stijlen gevormd en ontwikkeld: strikt en vrij.

Strenge stijl of strikte schrijfwijze in polyfonie

De strikte stijl werd geperfectioneerd in de vocale en koormuziek van de 15e-16e eeuw (hoewel de polyfonie zelf natuurlijk al veel eerder ontstond). Dit betekent dat de specifieke structuur van de melodie in grotere mate afhing van de mogelijkheden van de menselijke stem.

Het bereik van de melodie werd bepaald door de tessituur van de stem waarvoor de muziek bedoeld was (meestal overschreed het bereik het duodecimus-interval niet). Hier werden sprongen op kleine en grote septiem, verminderde en verhoogde intervallen, die als onhandig werden beschouwd voor het zingen, uitgesloten. De melodische ontwikkeling werd gedomineerd door vloeiende en stapsgewijze bewegingen op diatonische toonladderbasis.

Onder deze omstandigheden wordt de ritmische organisatie van de structuur van primair belang. De ritmische diversiteit in een aantal werken is dus de enige drijvende kracht achter de muzikale ontwikkeling.

Vertegenwoordigers van strikte stijlpolyfonie zijn bijvoorbeeld O. Lasso en G. Palestrina.

Vrije stijl of vrij schrijven in polyfonie

De vrije stijl in de polyfonie ontwikkelde zich vanaf de 17e eeuw in de vocaal-instrumentale en instrumentale muziek. Van hieruit, dat wil zeggen uit de mogelijkheden van instrumentale muziek, komt de vrije en ontspannen klank van het melodiethema voort, omdat het niet langer afhankelijk is van het bereik van de zangstem.

In tegenstelling tot de strikte stijl zijn hier grote intervalsprongen toegestaan. Een grote keuze aan ritmische eenheden, evenals het wijdverbreide gebruik van chromatische en gewijzigde klanken – dit alles in polyfonie onderscheidt de vrije stijl van de strikte.

Het werk van de beroemde componisten Bach en Händel is het toppunt van vrije stijl in de polyfonie. Vrijwel alle latere componisten volgden hetzelfde pad, bijvoorbeeld Mozart en Beethoven, Glinka en Tsjaikovski, Sjostakovitsj (hij experimenteerde overigens ook met strikte polyfonie) en Sjtsjedrin.

Laten we dus proberen deze twee stijlen te vergelijken:

• Als het thema in een strikte stijl neutraal en moeilijk te onthouden is, dan is het thema in een vrije stijl een heldere melodie die gemakkelijk te onthouden is.
• Als de techniek van strikt schrijven vooral de vocale muziek beïnvloedde, dan zijn de genres in de vrije stijl divers: zowel op het gebied van instrumentale muziek als op het gebied van vocaal-instrumentale muziek.
• Muziek in strikt polyfone geschriften leunde in haar modale basis op oude kerkelijke modi, en in vrije polyfone geschriften opereren componisten met macht en macht op de meer gecentraliseerde majeur en mineur met hun harmonische patronen.
• Als de strenge stijl zich kenmerkt door functionele onzekerheid en de helderheid uitsluitend in cadensen komt, dan komt in de vrije stijl de zekerheid in harmonische functies duidelijk tot uiting.

In de 17e en 18e eeuw bleven componisten de vormen van het strikte stijltijdperk op grote schaal gebruiken. Dit zijn motet, variaties (inclusief die gebaseerd op ostinato), ricercar, verschillende soorten imitatieve vormen van koraal. Vrije stijl omvat fuga, maar ook talrijke vormen waarin polyfone presentatie in wisselwerking staat met homofone structuur.