Michail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov |

Michail Ippolitov-Ivanov

Als je denkt aan de Sovjetcomponisten van de oudere generatie, waartoe M. Ippolitov-Ivanov behoorde, sta je onwillekeurig versteld van de veelzijdigheid van hun creatieve activiteit. En N. Myaskovsky, en R. Glier, en M. Gnesin, en Ippolitov-Ivanov toonden zich actief op verschillende gebieden in de eerste jaren na de Grote Socialistische Oktoberrevolutie.

Ippolitov-Ivanov ontmoette de Grote Oktober als een volwassen, volwassen persoon en muzikant. Tegen die tijd was hij de maker van vijf opera's, een aantal symfonische werken, waaronder Kaukasische schetsen algemeen bekend werden, en ook de auteur van interessante koren en romances die uitstekende artiesten vonden in de persoon van F. Chaliapin, A. Nezhdanova , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva en anderen. Het creatieve pad van Ippolitov-Ivanov begon in 1882 in Tiflis, waar hij na zijn afstuderen aan het St. Petersburg Conservatorium (compositieklas van N. Rimsky-Korsakov) arriveerde om de Tiflis-tak van de RMS te organiseren. Gedurende deze jaren besteedt de jonge componist veel energie aan het werk (hij is de directeur van het operahuis), geeft les aan een muziekschool en maakt zijn eerste werken. Ippolitov-Ivanovs eerste compositie-experimenten (de opera's Ruth, Azra, Caucasian Sketches) vertoonden al kenmerken die kenmerkend zijn voor zijn stijl als geheel: melodische melodieusheid, lyriek, neiging tot kleine vormen. De verbazingwekkende schoonheid van Georgië, volksrituelen verrukken de Russische muzikant. Hij is dol op Georgische folklore, schrijft in 1883 volksmelodieën in Kakheti en bestudeert ze.

In 1893 werd Ippolitov-Ivanov professor aan het conservatorium van Moskou, waar in verschillende jaren veel bekende musici compositie bij hem studeerden (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. Engel en anderen). Het begin van de XIX-XX eeuw. werd gemarkeerd voor Ippolitov-Ivanov door het begin van zijn werk als dirigent van de Moscow Russian Private Opera. Op het podium van dit theater, dankzij de gevoeligheid en muzikaliteit van Ippolitov-Ivanov, werden P. Tsjaikovski's opera's The Enchantress, Mazepa, Cherevichki, die niet succesvol waren in producties van het Bolshoi Theater, 'gerehabiliteerd'. Hij organiseerde ook de eerste producties van Rimsky-Korsakovs opera's (The Tsar's Bride, The Tale of Tsar Saltan, Kashchei the Immortal).

In 1906 werd Ippolitov-Ivanov de eerste gekozen directeur van het Conservatorium van Moskou. In het prerevolutionaire decennium ontvouwden zich de activiteiten van Ippolitov-Ivanov, de dirigent van de symfonische bijeenkomsten van de RMS en concerten van de Russian Choral Society, waarvan de kroon op de eerste uitvoering in Moskou op 9 maart 1913 van JS Bachs Matthäus Passion. Het bereik van zijn interesses in de Sovjetperiode is ongewoon breed. In 1918 werd Ippolitov-Ivanov verkozen tot de eerste Sovjetrector van het Conservatorium van Moskou. Hij reist twee keer naar Tiflis om het Tiflis Conservatorium te reorganiseren, is dirigent van het Bolshoi Theater in Moskou, leidt een operaklas aan het Conservatorium van Moskou en besteedt veel tijd aan het werken met amateurgroepen. In dezelfde jaren creëert Ippolitov-Ivanov de beroemde "Voroshilov-mars", verwijst naar het creatieve erfgoed van M. Mussorgsky - hij orkestreert het podium in St. Basil's (Boris Godunov), voltooit "The Marriage"; componeert de opera The Last Barricade (een plot uit de tijd van de Commune van Parijs).

Onder de werken van de afgelopen jaren bevinden zich 3 symfonische suites over de thema's van de volkeren van het Sovjet-Oosten: "Turkse fragmenten", "In de steppen van Turkmenistan", "Muzikale afbeeldingen van Oezbekistan". De veelzijdige activiteit van Ippolitov-Ivanov is een leerzaam voorbeeld van belangeloze dienstbaarheid aan de nationale muziekcultuur.

N Sokolov

composities:

opera's – Op een krans voor Poesjkin (kinderopera, 1881), Ruth (naar AK Tolstoj, 1887, Tbilisi Opera House), Azra (volgens een Moorse legende, 1890, ibid.), Asya (naar IS Toergenjev, 1900, Moskou Solodovnikov Theater), Verraad (1910, Zimin Opera House, Moskou), Ole from Norland (1916, Bolshoi Theatre, Moskou), Huwelijk (acts 2-4 op een onvoltooide opera van MP Mussorgsky, 1931, Radio Theater, Moskou), The Last Barricade (1933); cantate ter nagedachtenis aan Poesjkin (ca. 1880); voor orkest - symfonie (1907), Kaukasische schetsen (1894), Iveria (1895), Turkse fragmenten (1925), In de steppen van Turkmenistan (ca. 1932), Muziekbeelden van Oezbekistan, Catalaanse suite (1934), symfonische gedichten (1917, ca. 1919, Mtsyri, 1924), Yar-Khmel-ouverture, symfonisch scherzo (1881), Armeense rapsodie (1895), Turkse mars, uit de liederen van Ossian (1925), aflevering uit het leven van Schubert (1928), jubileummars (opgedragen aan KE Voroshilov, 1931); voor balalaika met orc. – fantasie Op bijeenkomsten (ca. 1931); instrumentale kamermuziekensembles - pianokwartet (1893), strijkkwartet (1896), 4 stukken voor Armeense folk. thema's voor strijkkwartet (1933), Evening in Georgia (voor harp met houtblazerskwartet 1934); voor piano – 5 kleine stukjes (1900), 22 oosterse melodieën (1934); voor viool en piano - sonate (ca. 1880), romantische ballade; voor cello en piano – Erkenning (ca. 1900); voor koor en orkest – 5 karakteristieke plaatjes (ca. 1900), Hymn to Labour (met symfonie en spirit. orc., 1934); meer dan 100 romances en liedjes voor zang en piano; meer dan 60 werken voor vocale ensembles en koren; muziek voor het toneelstuk "Ermak Timofeevich" van Goncharov, ca. 1901); muziek voor de film “Karabugaz” (1934).

Literaire werken: Georgisch volkslied en zijn huidige staat, "Artist", M., 1895, nr. 45 (er is een aparte afdruk); De leer van akkoorden, hun constructie en resolutie, M., 1897; 50 jaar Russische muziek in mijn herinneringen, M., 1934; Praten over muzikale hervormingen in Turkije, “SM”, 1934, nr. 12; Een paar woorden over schoolzang, "SM", 1935, nr. 2.