Japanse volksmuziek: nationale instrumenten en genres

Japanse volksmuziek is een nogal onderscheidend fenomeen vanwege het isolement van de Eilanden van de Rijzende Zon en de zorgvuldige houding van de mensen die er wonen ten opzichte van hun cultuur.

Laten we eerst enkele Japanse volksmuziekinstrumenten bekijken, en vervolgens de genres die kenmerkend zijn voor de muziekcultuur van dit land.

Japanse volksmuziekinstrumenten

Shiamisen is een van de beroemdste muziekinstrumenten in Japan, het is een van de analogen van de luit. De shamisen is een driesnarig tokkelinstrument. Het kwam voort uit sanshin, dat op zijn beurt afkomstig was van het Chinese sanxian (zowel de oorsprong is interessant als de etymologie van de namen is vermakelijk).

Shamisen wordt vandaag de dag nog steeds vereerd op de Japanse eilanden: het bespelen van dit instrument wordt bijvoorbeeld vaak gebruikt in traditioneel Japans theater – Bunraku en Kabuki. Het leren spelen van de shamisen maakt deel uit van maiko, een trainingsprogramma in de kunst van het geisha-zijn.

opluchting zijn een familie van hoge (meest voorkomende) Japanse fluiten die meestal zijn gemaakt van bamboe. Deze fluit is ontstaan ​​uit de Chinese pijp “paixiao”. De bekendste van de fouet is betasten, een instrument van zenboeddhistische monniken. Er wordt aangenomen dat de shakuhachi is uitgevonden door een boer toen hij bamboe vervoerde en de wind een melodie door de holle stengels hoorde blazen.

Vaak wordt fue, net als shamisen, gebruikt voor muzikale begeleiding van de acties van het Banraku- of Kabuki-theater, maar ook in verschillende ensembles. Bovendien kunnen sommige op westerse wijze gestemde fouet (zoals chromatische instrumenten) op solo worden gespeeld. Aanvankelijk was het spelen van de fue alleen het voorrecht van rondzwervende Japanse monniken.

Suikinkutsu – een instrument in de vorm van een omgekeerde kruik, waarover water stroomt, dat door de gaten naar binnen komt en geluid maakt. Het geluid van suikinkutsu lijkt enigszins op een bel.

Dit interessante instrument wordt vaak gebruikt als attribuut van een Japanse tuin; het wordt gespeeld vóór een theeceremonie (die kan plaatsvinden in een Japanse tuin). Het punt is dat de klank van dit instrument erg meditatief is en een contemplatieve sfeer creëert, wat ideaal is voor onderdompeling in zen, omdat het in de tuin zijn en de theeceremonie deel uitmaken van de zentraditie.

Taiko – vertaald uit het Japans in het Russisch betekent dit woord “trommel”. Net als drum-tegenhangers in andere landen was taiko onmisbaar in de oorlogvoering. Dit is tenminste wat de kronieken van Gunji Yeshu zeggen: als er negen van de negen slagen waren, betekende dit dat een bondgenoot in de strijd moest worden geroepen, en negen van de drie betekende dat de vijand actief moest worden achtervolgd.

Belangrijk: tijdens optredens van drummers wordt aandacht besteed aan de esthetiek van het optreden zelf. Het uiterlijk van een muziekoptreden in Japan is niet minder belangrijk dan de melodie- of ritmecomponent.

Muzikale genres van het Land van de Rijzende Zon

Japanse volksmuziek doorliep verschillende stadia van zijn ontwikkeling: aanvankelijk was het muziek en liederen van magische aard (zoals alle naties), daarna werd de vorming van muzikale genres beïnvloed door boeddhistische en confucianistische leringen. In veel opzichten wordt traditionele Japanse muziek geassocieerd met rituele evenementen, feestdagen en theatervoorstellingen.

Van de oudste vormen van Japanse nationale muziek zijn twee genres bekend: zeven (Boeddhistische gezangen) en gagaku (hoforkestmuziek). En muziekgenres die geen wortels hebben in de oudheid zijn yasugi bushi en enka.

Yasugi busi is een van de meest voorkomende volksliedgenres in Japan. Het is vernoemd naar de stad Yasugi, waar het halverwege de 19e eeuw werd opgericht. De hoofdthema's van Yasugi Bushi worden beschouwd als sleutelmomenten uit de lokale oude geschiedenis en mythopoëtische verhalen over de tijd van de goden.

“Yasugi bushi” is zowel de dans “dojo sukui” (waarbij het vangen van vis in de modder in komische vorm wordt getoond), als de kunst van het muzikaal jongleren “zeni daiko”, waarbij holle bamboestammen gevuld met munten als instrument worden gebruikt .

Enka – Dit is een genre dat relatief recent is ontstaan, net in de naoorlogse periode. In enke worden Japanse volksinstrumenten vaak verweven in jazz- of bluesmuziek (er ontstaat een ongebruikelijke mix), en het combineert ook de Japanse pentatonische toonladder met de Europese mineurtoonladder.

Kenmerken van Japanse volksmuziek en het verschil met de muziek van andere landen

Japanse nationale muziek heeft zijn eigen kenmerken die het onderscheiden van de muzikale culturen van andere landen. Er zijn bijvoorbeeld Japanse volksmuziekinstrumenten – zingende putten (suikinkutsu). Het is onwaarschijnlijk dat je zoiets als dit ergens anders zult vinden, maar er zijn ook klankschalen in Tibet, en nog veel meer?

Japanse muziek kan voortdurend van ritme en tempo veranderen, en mist ook maatsoorten. De volksmuziek van het Land van de Rijzende Zon heeft totaal verschillende concepten van intervallen; ze zijn ongebruikelijk voor Europese oren.

Japanse volksmuziek wordt gekenmerkt door maximale nabijheid van de geluiden van de natuur, een verlangen naar eenvoud en puurheid. Dit is geen toeval: de Japanners weten schoonheid in gewone dingen te tonen.