4

Hoe correct te zingen: nog een zangles van Elizaveta Bokova

Een zanger die zijn stembanden niet heeft voorbereid op bepaalde belastingen die optreden tijdens de uitvoering van enkele complexe fragmenten van een werk, net als een atleet die niet is opgewarmd, kan gewond raken en de kans verliezen om zijn activiteiten voort te zetten.

Mensen die hoogwaardige vocale werken willen leren uitvoeren, willen correct leren zingen om hun stem op te warmen. Een goede hulp hierbij kan een videoles van Elizaveta Bokova zijn, waarin ze zes zangoefeningen aanbiedt met geleidelijke complicatie van stempartijen, en ook enkele nuances uitlegt met betrekking tot de juiste zangademhaling en geluidsproductie. De lessen zijn geschikt voor zowel ervaren als beginnende vocalisten.

Bekijk nu de les:

Het is belangrijk om te weten of het mogelijk is om dit te doen - разогрев са

Als je nog nuttiger en vooral effectieve vocale oefeningen wilt krijgen, dan op die manier:

Wat heeft elk gezang met elkaar gemeen?

Alle oefeningen kunnen worden gecombineerd onder één leidend principe. Het bestaat uit het kiezen van een toonsoort voor het zingen, waarvan de hoofdtoon overeenkomt met de ondergrens van je stembereik, waarna, uitgaande van dit geluid, een zangpartij wordt uitgevoerd, die elke keer een halve toon hoger wordt herhaald, waardoor een opwaartse klank ontstaat. beweging (totdat deze de bovengrens bereikt), en vervolgens omlaag langs de chromatische toonladder.

Grofweg worden de oefeningen als volgt gezongen: we beginnen onderaan en herhalen hetzelfde (dezelfde melodie) steeds hoger, en dan gaan we weer naar beneden.

Bovendien vereist de inhoud van elk volgend spel hogere prestatietechnieken. En om effectiviteit te bereiken bij het uitvoeren van oefeningen ter voorbereiding op het zingen, moet je rekening houden met enkele factoren die bijdragen aan succes, waaronder:

Tips voor een goede ademhaling

Een van de aanbevelingen met betrekking tot correct zingen heeft betrekking op de ademhalingsmodus, die alleen met de maag wordt uitgevoerd. Tegelijkertijd is het belangrijk ervoor te zorgen dat de schouders en borst niet bewegen en dat er geen spanning in de nekspieren ontstaat. Je moet heel kalm en ontspannen ademen, bijna onmerkbaar voor anderen, en klinkers uitspreken zonder na te denken, waarbij je het geluid zo snel mogelijk kwijtraakt en niets achterhoudt.

Refrein één: zing met je mond dicht

In de eerste oefening adviseert de auteur van de videoles om met je mond dicht te chanten met het geluid “hmm…”, waarbij je dit bij elke volgende extractie met een halve toon verhoogt, terwijl het belangrijk is dat de tanden zijn losgemaakt en het geluid zelf is gericht op de lippen.

Nadat u aldus een paar noten hebt gezongen, kunt u de oefening met open mond voortzetten, waarbij u afwisselend de klanken “mi”, “me”, “ma”, “mo”, “mu” gebruikt en geleidelijk de maximale hoogte bereikt. terug naar de begintoon.

De volgende fase van deze oefening is om de reeks geluiden “ma-me-mi-mo-mu” in één adem te spelen, zonder de toonhoogte te veranderen, waarna de volgorde van de klinkers verandert en het onderdeel wordt uitgevoerd in de volgorde “ mi-me-ma-mo-mu”.

Vocaal axioma. Bij correct zingen worden alle geluiden naar dezelfde plek gestuurd en doet de positie van de spraakorganen tijdens het zingen enigszins denken aan de situatie waarin er een hete aardappel in de mond zit.

Tweede refrein: laten we op de lippen spelen

De tweede oefening, die wordt beoefend voor het zingen door meesters van de “bel canto” -techniek van virtuoos zingen, is zeer nuttig voor het ontwikkelen van de zangademhaling en het bereiken van de noodzakelijke richting van het geluid. Het zal ook helpen bij het garanderen van een correcte ademhaling, waarvan het evaluatiecriterium de continuïteit van het geluid van de stem is.

De hier gebruikte articulatie doet denken aan de manier waarop een klein kind het geluid van een auto nabootst. Geluid wordt via de mond geproduceerd met gesloten maar ontspannen lippen. In deze oefening worden de klanken gezongen in een grote drieklank, stijgend en terugkerend naar de begintoon.

Koor drie en vier: glissando

De derde oefening is hetzelfde als de tweede, alleen het vocale gedeelte wordt uitgevoerd met behulp van de glissando-techniek (glijden), dat wil zeggen dat tijdens het afspelen niet drie afzonderlijke noten klinken, maar één, die soepel naar de hoogste toon stijgt, en dan keert zonder onderbreking terug naar de uitgangspositie .

De vierde oefening, ook uitgevoerd met behulp van de glissando-techniek, is beter om te beginnen met de noten “E” of “D” van het tweede octaaf. De essentie ervan is om door de neus te zingen en te voorkomen dat lucht de keel verlaat. In dit geval moet de mond open zijn, maar het geluid is nog steeds naar de neus gericht. Elke frase bevat drie geluiden, die, beginnend vanaf de top, slechts één toon lager dan elkaar liggen.

Vijfde gezang: vyeni, vyini, vyani???

De vijfde oefening zal je helpen nog beter te begrijpen hoe je correct en effectief kunt zingen, en zal ook je ademhaling voorbereiden op het uitvoeren van lange zinnen. Het spel bestaat uit het reproduceren van het Italiaanse woord “vieni” (dat wil zeggen “waar”), maar met verschillende klinkers en geluiden als: “vieni”, “vieni”, “viani”.

Deze reeks klinkers wordt geconstrueerd afhankelijk van de moeilijkheid om sonoriteit in hun reproductie te bereiken. Elk element van de oefening is gebaseerd op vijf geluiden van de majeurtoonladder en begint te worden uitgevoerd vanaf de achtste toon, naar beneden bewegend, en het ritmische patroon is veel complexer dan bij eerdere oefeningen. Het afspelen heeft de vorm “vie-vie-vie-ee-ee-nee”, waarbij de eerste drie lettergrepen op één noot worden gespeeld, en de overige klanken worden verlaagd langs de stappen van de hierboven genoemde toonladder, met de klinkers “… uh-uh...'legato uitgevoerd.

Bij het uitvoeren van dit deel is het belangrijk om alle drie de frases in één adem te zingen en je mond te openen zodat het geluid zich in een verticaal vlak verspreidt. Je kunt de juiste articulatie controleren door je wijsvingers op je wangen te drukken terwijl je het geluid eruit haalt. Als de kaken voldoende uit elkaar staan, vallen de vingers er vrij tussen.

Chant zes – staccato

De zesde oefening wordt uitgevoerd met behulp van de staccatotechniek, dat wil zeggen abrupte noten. Hierdoor ontstaat de indruk dat het geluid in het hoofd schiet, wat enigszins doet denken aan lachen. Voor de oefening wordt de lettergreep “le” gebruikt, die, wanneer gespeeld, de vorm aanneemt van een reeks abrupte geluiden “Le-oooo…”, uitgevoerd in gepaarde vijfde stappen met een geleidelijke afname van halve tonen. Tegelijkertijd is het, om onderschatting van geluiden te voorkomen, belangrijk om je voor te stellen dat de beweging omhoog gaat.

Om goed te leren zingen, is het natuurlijk misschien niet voldoende om alleen maar te lezen hoe je correct moet zingen, maar de bovenstaande informatie, gecombineerd met het materiaal dat in de video wordt gepresenteerd, kan je oefening verrijken en je helpen indrukwekkende resultaten te bereiken.

Laat een reactie achter