Hoe kunnen kinderen en volwassenen klassieke muziek leren begrijpen?

Het is gemakkelijker om dit aan een kind te leren dan aan een volwassene. Ten eerste is zijn verbeeldingskracht beter ontwikkeld, en ten tweede zijn de plots van werken voor kinderen specifieker.

Maar het is nooit te laat voor een volwassene om dit te leren! Bovendien weerspiegelt kunst het leven zo breed dat zij antwoorden kan geven op levensvragen en oplossingen kan aandragen in de meest verwarrende situaties.

Laten we beginnen met softwarewerken

Componisten geven niet altijd titels aan hun werken. Maar dit doen ze vaak. Een werk dat een specifieke naam heeft, wordt een programmawerk genoemd. Een groter programmawerk gaat vaak gepaard met een beschrijving van de gebeurtenissen, een libretto, enz.

In ieder geval moet je beginnen met kleine toneelstukken. "Children's Album" van PI is in dit opzicht erg handig. Tsjaikovski, waarbij elk stuk overeenkomt met het thema in de titel.

Begrijp allereerst het onderwerp waarover het is geschreven. We zullen je vertellen hoe je klassieke muziek kunt leren begrijpen aan de hand van het voorbeeld van het toneelstuk 'The Doll's Disease': het kind zal zich herinneren hoe bezorgd hij was toen het oor van een beer loskwam of de ballerina met een uurwerk stopte met dansen, en hoe hij dat wilde het speelgoed ‘genezen’. Leer hem dan de interne videosequentie aan te sluiten: “Nu gaan we naar het stuk luisteren. Sluit je ogen en probeer je de ongelukkige pop in de wieg en zijn kleine baasje voor te stellen. Dit is precies hoe je, op basis van een denkbeeldige videosequentie, het gemakkelijkst tot inzicht in het werk kunt komen.

Je kunt een spel regelen: een volwassene speelt muziekfragmenten en een kind maakt een tekening of schrijft op wat de muziek zegt.

Geleidelijk aan worden de werken complexer – dit zijn de toneelstukken van Moessorgski, de toccata’s en fuga’s van Bach (het kind moet zien hoe een orgel met meerdere klavieren eruit ziet, het hoofdthema horen dat van de linkerhand naar rechts beweegt, varieert, enz.) .

Hoe zit het met volwassenen?

Eigenlijk kun je klassieke muziek op dezelfde manier leren begrijpen – alleen ben je je eigen leraar, je eigen leerling. Nadat je een schijf met kleine beroemde klassiekers hebt gekocht, vraag je wat de naam van elk van hen is. Als dit de Sarabande van Händel is – stel je dames in zware robons voor en heren in nauwsluitende kleding – dan begrijp je waarom het tempo van het dansstuk laag is. “Snuffbox Waltz” van Dargomyzhsky – het zijn geen dansende mensen, het wordt gespeeld door een snuifdoos die slim is gearrangeerd als een muziekdoos, dus de muziek is een beetje fragmentarisch en zo stil. Schumanns 'De vrolijke boer' is eenvoudig: stel je een stoere jongeman met rode wangen voor, tevreden met zijn werk en thuiskomend, terwijl hij een lied brult.

Als de naam onduidelijk is, verduidelijk deze dan. Als je dan naar Tsjaikovski's Barcarolle luistert, weet je dat dit het lied van een schipper is, en associeer je de glans van de muziek met de stroom van water, het plonsen van de roeispanen...

Je hoeft je niet te haasten: leer een melodie te isoleren en visueel te vergelijken, en ga dan verder met complexere werken.

Muziek weerspiegelt gevoelens

Ja dat is zo. Een kind springt en hoort vreugde in het toneelstuk "In de kleuterschool" van componist Goedicke, het is heel gemakkelijk. Als we naar Massenets 'Elegy' luisteren, is deze niet langer plotgedreven, maar brengt het een gevoel over waarmee de luisteraar onwillekeurig wordt doordrenkt. Luister, probeer te begrijpen HOE de componist een bepaalde stemming uitdrukt. Glinka's “Krakowiak” weerspiegelt het Poolse nationale karakter, dat juist door het luisteren naar het werk begrijpelijker wordt.

Je hoeft de muziek niet noodzakelijkerwijs in video te vertalen, dit is slechts de eerste fase. Geleidelijk aan ontwikkel je favoriete deuntjes die passen bij jouw wereldbeeld of deze beïnvloeden.

Wanneer je naar een groter werk luistert, lees dan eerst het libretto ervan, zodat je weet hoe de handeling zich ontwikkelt en begrijpt welke van de personages deze muzikale passage karakteriseert. Na een paar luisterbeurten wordt dit een gemakkelijke taak.

Er zijn nog meer aspecten aan muziek: nationale originaliteit, positivisme en negativisme, de overdracht van beelden door de keuze van een bepaald muziekinstrument. In het volgende artikel zullen we bespreken hoe je klassieke muziek diepgaand en veelzijdig kunt leren begrijpen.

Auteur – Elena Skripkina