Buitenlandse muziek uit het begin van de 20e eeuw

De wens van componisten om het beste uit alle mogelijkheden van de chromatische toonladder te halen, stelt ons in staat een aparte periode in de geschiedenis van de academische buitenlandse muziek te benadrukken, die de prestaties van voorgaande eeuwen samenvatte en het menselijk bewustzijn voorbereidde op de perceptie van muziek buiten de grenzen van de wereld. 12-toonssysteem.

Het begin van de 20e eeuw gaf de muziekwereld vier hoofdstromingen onder de naam modern: impressionisme, expressionisme, neoclassicisme en neofolklorisme – ze streven niet alleen verschillende doelen na, maar interageren ook met elkaar binnen hetzelfde muzikale tijdperk.

Impressionisme

Na zorgvuldig werk om een ​​persoon te individualiseren en zijn innerlijke wereld tot uitdrukking te brengen, ging de muziek verder met zijn indrukken, dat wil zeggen naar HOE iemand de omringende en interne wereld waarneemt. De strijd tussen de werkelijke werkelijkheid en dromen heeft plaatsgemaakt voor de contemplatie van het een en het ander. Deze overgang vond echter plaats door de beweging met dezelfde naam in de Franse beeldende kunst.

Dankzij de schilderijen van Claude Monet, Puvis de Chavannes, Henri de Toulouse-Lautrec en Paul Cézanne vestigde de muziek de aandacht op het feit dat de stad, wazig voor de ogen door de herfstregen, ook een artistiek beeld is dat kan worden overgebracht door geluiden.

Muzikaal impressionisme verscheen voor het eerst aan het einde van de 19e eeuw, toen Erik Satie zijn opussen (“Sylvia”, “Angels”, “Three Sarabands”) publiceerde. Hij, zijn vriend Claude Debussy en hun navolger Maurice Ravel haalden inspiratie en uitdrukkingsmiddelen uit het visueel impressionisme.

Expressionisme

Het expressionisme brengt, in tegenstelling tot het impressionisme, geen interne indruk over, maar een externe manifestatie van ervaring. Het ontstond in de eerste decennia van de 20e eeuw in Duitsland en Oostenrijk. Het expressionisme werd een reactie op de Eerste Wereldoorlog en bracht componisten terug naar het thema van de confrontatie tussen mens en werkelijkheid, dat aanwezig was bij L. Beethoven en de romantici. Nu krijgt deze confrontatie de kans zich uit te drukken in alle twaalf noten van de Europese muziek.

De meest prominente vertegenwoordiger van het expressionisme en de buitenlandse muziek van het begin van de 20e eeuw is Arnold Schönberg. Hij stichtte de Nieuwe Weense School en werd de auteur van dodecafonie en seriële techniek.

Het belangrijkste doel van de Nieuwe Weense School is om het ‘verouderde’ toonsysteem van muziek te vervangen door nieuwe atonale technieken die verband houden met de concepten dodecafonie, serialiteit, serialiteit en pointillisme.

Naast Schönberg omvatte de school Anton Webern, Alban Berg, Rene Leibowitz, Victor Ullmann, Theodor Adorno, Heinrich Jalowiec, Hans Eisler en andere componisten.

Neoclassicisme

Buitenlandse muziek uit het begin van de 20e eeuw gaf tegelijkertijd aanleiding tot vele technieken en verschillende expressiemiddelen, die onmiddellijk met elkaar en de muzikale prestaties van de afgelopen eeuwen begonnen te interageren, wat het moeilijk maakt om de muzikale trends van deze tijd chronologisch te beoordelen.

Het neoclassicisme was in staat om op harmonieuze wijze zowel de nieuwe mogelijkheden van twaalftoonsmuziek als de vormen en principes van de vroege klassiekers in zich op te nemen. Toen het gelijkzwevende temperamentsysteem zijn mogelijkheden en grenzen volledig liet zien, synthetiseerde het neoclassicisme zichzelf uit de beste prestaties van de academische muziek van dat moment.

De grootste vertegenwoordiger van het neoclassicisme in Duitsland is Paul Hindemith.

In Frankrijk werd een gemeenschap gevormd genaamd de “Zes”, waarvan de componisten in hun werk werden geleid door Erik Satie (de grondlegger van het impressionisme) en Jean Cocteau. De vereniging bestond uit Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc, Germaine Taillefer en Georges Auric. Iedereen wendde zich tot het Franse classicisme en richtte het op het moderne leven van een grote stad, met behulp van synthetische kunst.

Neofollorisme

De versmelting van folklore met moderniteit leidde tot de opkomst van het neofolklorisme. Haar prominente vertegenwoordiger was de Hongaarse vernieuwende componist Bela Bartok. Hij sprak over ‘raciale zuiverheid’ in de muziek van elke natie, ideeën waarover hij verwoordde in een boek met dezelfde naam.

Hier zijn de belangrijkste kenmerken en resultaten van artistieke hervormingen die volop aanwezig zijn in de buitenlandse muziek van het begin van de 20e eeuw. Er zijn andere classificaties uit deze periode, waarvan er één alle werken die in deze periode buiten de tonaliteit zijn geschreven, groepeert in de eerste golf van de avant-garde.