Semi-akoestische gitaar: kenmerken van het instrument, geschiedenis, typen, gebruik

Sinds het begin is de gitaar populair geworden onder muzikanten die in verschillende genres werken. De evolutie van een muziekinstrument heeft geleid tot de opkomst van nieuwe typen, en een semi-akoestische gitaar is een overgangsoptie geworden tussen akoestische en elektrische gitaar. Het wordt even actief gebruikt als artiesten van pop, rock, metal en volksmuziek.

Wat is het verschil tussen een semi-akoestische gitaar en een elektro-akoestische gitaar?

Beginnende artiesten die niet zijn ingewijd in muzikale subtiliteiten, verwarren deze twee soorten vaak, maar in feite is hun verschil fundamenteel. Een elektrische gitaar wordt aangezien voor semi-akoestisch vanwege de gemeenschappelijke extra elementen: pickups, volumeregelaars, timbre en de mogelijkheid om een ​​comboversterker aan te sluiten.

Het belangrijkste verschil tussen een elektro-akoestische gitaar en een semi-akoestische gitaar zit hem in de opbouw van de body. In het tweede geval is hij hol, zoals een conventionele klassieke gitaar, of halfhol.

Om de sustain te vergroten, worden er lege holtes gemaakt rond het vaste midden. Effs zijn uitgesneden in de zijdelen, de breedte van het lichaam is smaller dan die van de eerste versie, het geluid is helder en scherp.

Een ander verschil is dat de elektrische gitaar niet bespeeld kan worden zonder aangesloten te zijn op een audioversterker. Daarom is het absoluut niet geschikt voor barden en straatmuzikanten. Het geluid van het instrument ontstaat door de transformatie van snaartrillingen in trillingen van elektrische stroom.

Voordelen van semi-akoestische gitaar:

• de mogelijkheid om zelfs in een polyfone mix een helder geluid te leveren;
• lichter dan een elektrische gitaar met een holle body;
• een verscheidenheid aan stijlen, experimenten met uiterlijk bederven het geluid niet;
• de toelaatbaarheid van een complete set van verschillende pickups.

Een semi-akoestische gitaar is een 2 in 1 instrument. Dat wil zeggen, het kan zowel worden gebruikt wanneer het is aangesloten op een elektrische stroombron als zonder, zoals gewone akoestiek.

Geschiedenis

Een grote bijdrage aan de opkomst en popularisering van semi-akoestische gitaren werd geleverd door het Amerikaanse bedrijf Gibson, het grootste merk dat muziekinstrumenten produceert. Tegen de jaren '30 van de vorige eeuw werden muzikanten geconfronteerd met het probleem van onvoldoende akoestiek. Dit werd vooral gevoeld door leden van jazzbands en grote orkesten, waarbij de gitaar "zonk", verloren in de rijke klank van andere instrumenten.

De fabrikant deed een poging om het geluid te versterken door de akoestiek aan te sluiten op een elektrische luidspreker. Op de behuizing verschenen F-vormige uitsparingen. De resonatorbox met efs gaf een rijker geluid, dat versterkt kon worden met een pickup. Het geluid werd helder en luid.

Weinig mensen weten dat Gibson er niet op uit was om een ​​semi-akoestische gitaar te maken. Experimenten ermee waren slechts een test van de haalbaarheid van productie en serieproductie van elektrische gitaren met een solide body.

De muzikanten waardeerden het gemak van solid-body instrumenten, maar onder hen waren er ook veel fans van gitaren met een traditionele vorm van akoestiek. In 1958 bracht het bedrijf een serie "semi-hollow body" uit met een semi-hollow body.

In hetzelfde jaar maakte een andere fabrikant, Rickenbacker, zijn eigen aanpassingen aan het model dat aan populariteit won, door de uitsparingen glad te strijken en de behuizing te versieren met een gelamineerde coating. Pickups werden universeel, gemonteerd in verschillende modellen.

Types

De experimenten van fabrikanten hebben geleid tot de opkomst van een aantal varianten van semi-akoestische gitaren:

• met een volledig integraal lichaam;
• met een massief blok, waar houten platen omheen zijn gebouwd, is een onderscheidend kenmerk een helder geluid;
• holte met efs – hebben een fluweelachtig timbre en een korte sustain;
• archtopgitaren met zwakke akoestische capaciteiten;
• jazz - volledig hol, ontworpen om door een versterker te worden gespeeld.

Moderne fabrikanten maken nog steeds aanpassingen aan de structuur van de akoestische gitaar. Ze hebben niet alleen betrekking op structurele elementen, maar ook op uiterlijk en stijl. Dus, in plaats van de traditionele f-vormige gaten, kan semi-akoestiek "kattenogen" hebben, en het halfholle lichaam is gemaakt in de vorm van bizarre geometrische vormen.

gebruik

Jazzartiesten waren de eersten die alle voordelen van het instrument op prijs stelden. Ze hielden van het warme, heldere geluid. Omdat hij minder volumineus was dan een akoestische gitaarbody, was hij gemakkelijk te verplaatsen op het podium, dus hij werd al snel overgenomen door popmuzikanten. Begin jaren 70 concurreerde semi-akoestiek al actief met elektrische "verwanten". Het werd het favoriete instrument van John Lennon, BB King, het werd gebruikt door beroemde vertegenwoordigers van de Pearl Jam grunge-beweging.

De tool is geschikt voor beginners. Spelen vereist geen sterke impact op de snaren, zelfs een lichte aanraking zorgt ervoor dat ze reageren met een fluweelzachte, zachte klank. En dankzij de mogelijkheden van semi-akoestiek kun je improvisaties in verschillende stijlen uitvoeren.