Josef Krips |

Jozef Krips

"Ik ben geboren in Wenen, ben daar opgegroeid en voel me altijd aangetrokken tot deze stad, waar het muzikale hart van de wereld voor mij klopt", zegt Josef Krips. En deze woorden verklaren niet alleen de feiten van zijn biografie, ze dienen als de sleutel tot het artistieke beeld van een uitstekende muzikant. Krips heeft het recht om te zeggen: “Overal waar ik speel, zien ze mij in de eerste plaats als een Weense dirigent, de personificatie van het Weense muziekmaken. En dit wordt vooral overal gewaardeerd en geliefd.”

Luisteraars uit bijna alle landen van Europa en Amerika, zij die minstens één keer in aanraking kwamen met zijn sappige, vrolijke, charmante kunst, kennen Krips als zo'n ware kroon, bedwelmd door muziek, enthousiast en innemend het publiek. Krips is in de eerste plaats muzikant en dan pas dirigent. Expressiviteit is voor hem altijd belangrijker dan nauwkeurigheid, impuls is hoger dan strikte logica. Geen wonder dat hij de volgende definitie bezit: "Pedant en correct gemarkeerd door de dirigent van een kwartmaat betekent de dood van alle muziek."

De Oostenrijkse musicoloog A. Viteshnik schetst het volgende portret van de dirigent: “Josef Krips is een optimistische dirigent die zich meedogenloos volledig aan het musiceren wijdt. Dit is een hoop energie, die constant en met alle passie muziek speelt met heel zijn wezen; die het werk benadert zonder affectie of maniertjes, maar impulsief, vastberaden, met aangrijpend drama. Niet geneigd tot langdurige reflecties, niet belast met stilistische problemen, niet gehinderd door de kleinste details of nuances, maar constant strevend naar het geheel, brengt hij uitzonderlijke muzikale emoties in beweging. Geen consolester, geen dirigent voor het publiek. Elke "rokjas" is hem vreemd. Hij zal nooit zijn gezichtsuitdrukkingen of zijn gebaren voor een spiegel corrigeren. Het muzikale proces is zo duidelijk op zijn gezicht te zien dat alle gedachten aan conventies worden uitgesloten. Onbaatzuchtig, met gewelddadige kracht, vurige, brede en vegende gebaren, met een onweerstaanbaar temperament, leidt hij het orkest naar zijn eigen voorbeeld door de werken die hij beleeft. Geen artiest en geen muzikale anatoom, maar een aartsmuzikant die besmet met zijn inspiratie. Als hij zijn stokje opheft, verdwijnt elke afstand tussen hem en de componist. Krips stijgt niet boven de partituur uit, hij dringt door tot in de diepte. Hij zingt met zangers, hij speelt muziek met muzikanten en toch heeft hij de volledige controle over de uitvoering.”

Het lot van Krips als dirigent is lang niet zo onbewolkt als zijn kunst. Haar begin was gelukkig - als jongen toonde hij al vroeg muzikaal talent, vanaf zijn zesde begon hij muziek te studeren, vanaf zijn tiende zong hij in het kerkkoor, op zijn veertiende was hij uitstekend in het spelen van viool, altviool en piano. Daarna studeerde hij aan de Weense Muziekacademie onder leiding van leraren als E. Mandishevsky en F. Weingartner; na twee jaar als violist in een orkest te hebben gewerkt, werd hij dirigent van de Weense Staatsopera en stond hij op negentienjarige leeftijd aan de console om Verdi's Un ballo in maschera te dirigeren.

Krips bewoog zich snel naar de hoogten van roem: hij leidde de operahuizen in Dortmund en Karlsruhe en werd al in 1933 de eerste dirigent van de Weense Staatsopera en kreeg les aan zijn alma mater, de Muziekacademie. Maar op dat moment werd Oostenrijk bezet door de nazi's en moest de vooruitstrevende muzikant zijn functie neerleggen. Hij verhuisde naar Belgrado, maar al snel haalde de hand van het Hitlerisme hem hier in. Krips mocht niet optreden. Zeven lange jaren werkte hij eerst als klerk en daarna als winkelier. Het leek alsof alles voorbij was met dirigeren. Maar Krips vergat zijn roeping niet, en de Weense hun geliefde muzikant niet.

Op 10 april 1945 bevrijdden Sovjettroepen Wenen. Voordat de salvo's op Oostenrijkse bodem waren uitgedoofd, stond Krips weer bij de conducteur. Op 1 mei dirigeert hij de plechtige uitvoering van The Marriage of Figaro in de Volksoper, onder zijn leiding worden de Musikverein-concerten hervat op 16 september, begint de Weense Staatsopera op 6 oktober met de uitvoering van Fidelio en op 14 oktober het concertseizoen opent bij de Wiener Philharmoniker! Gedurende deze jaren wordt Krips "de goede engel van het Weense muziekleven" genoemd.

Al snel bezocht Josef Krips Moskou en Leningrad. Verschillende van zijn concerten bevatten werken van Beethoven en Tsjaikovski, Bruckner en Sjostakovitsj, Schubert en Khachaturian, Wagner en Mozart; de kunstenaar wijdde de hele avond aan de uitvoering van Strauss-walsen. Het succes in Moskou markeerde het begin van de wereldwijde faam van Crips. Hij werd uitgenodigd om op te treden in de VS. Maar toen de kunstenaar over de oceaan vloog, werd hij vastgehouden door immigratiediensten en op het beruchte Ellis Island geplaatst. Twee dagen later werd hem aangeboden om terug te keren naar Europa: ze wilden geen inreisvisum geven aan de beroemde kunstenaar, die onlangs de USSR had bezocht. Uit protest tegen het niet ingrijpen van de Oostenrijkse regering keerde Krips niet terug naar Wenen, maar bleef in Engeland. Hij leidde enige tijd het London Symphony Orchestra. Later kreeg de dirigent toch de kans om op te treden in de VS, waar hij hartelijk werd ontvangen door het publiek. De afgelopen jaren leidde Krips orkesten in Buffalo en San Francisco. De dirigent toerde regelmatig door Europa en dirigeerde voortdurend concerten en operavoorstellingen in Wenen.

Krips wordt terecht beschouwd als een van 's werelds beste vertolkers van Mozart. Zijn uitvoeringen in Wenen van de opera's Don Giovanni, De ontvoering uit de Seraglio, Het huwelijk van Figaro en zijn opnames van de opera's en symfonieën van Mozart overtuigen ons van de rechtvaardigheid van deze mening. Een niet minder belangrijke plaats in zijn repertoire werd ingenomen door Bruckner, waarvan hij een aantal symfonieën voor het eerst buiten Oostenrijk uitvoerde. Maar tegelijkertijd is zijn repertoire zeer breed en bestrijkt het verschillende tijdperken en stijlen - van Bach tot hedendaagse componisten.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969