Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) |

Herbert von Karajan

• Boek «Karayan» →

Een van de prominente muziekcritici noemde Karayan ooit "Chief Conductor of Europe". En deze naam is dubbel waar – om zo te zeggen, zowel qua vorm als qua inhoud. Sterker nog: Karajan heeft de afgelopen vijftien jaar de meeste van de beste Europese orkesten geleid: hij was chef-dirigent van de London, Vienna and Berlin Philharmonic, de Weense Opera en La Scala in Milaan, muziekfestivals in Bayreuth, Salzburg en Lucerne, de Society of Friends of Music in Wenen … Karayan bekleedde veel van deze functies tegelijkertijd en slaagde er nauwelijks in om met zijn sportvliegtuig van de ene stad naar de andere te vliegen om een ​​repetitie, concert, optreden, opname op platen te leiden . Maar hij slaagde erin dit alles te doen en toerde bovendien nog steeds intensief de wereld rond.

De definitie van "chef-dirigent van Europa" heeft echter een diepere betekenis. Sinds een aantal jaren heeft Karajan veel van zijn posten verlaten en concentreert hij zich op het regisseren van de Berliner Philharmoniker en het Salzburger Lentefestival, dat hij zelf sinds 1967 organiseert en waar hij Wagners opera's en monumentale klassiekers heeft opgevoerd. Maar zelfs nu is er geen dirigent op ons continent, en waarschijnlijk over de hele wereld (met de mogelijke uitzondering van L. Bernstein), die met hem zou kunnen wedijveren in populariteit en autoriteit (als we de dirigenten van zijn generatie bedoelen) .

Karajan wordt vaak vergeleken met Toscanini, en er zijn veel redenen voor dergelijke parallellen: de twee dirigenten hebben de omvang van hun talent, de breedte van hun muzikale kijk en hun gigantische populariteit gemeen. Maar misschien kan hun belangrijkste overeenkomst worden beschouwd als een verbazingwekkend, soms onbegrijpelijk vermogen om de aandacht van muzikanten en het publiek volledig te trekken, om de onzichtbare stromingen die door muziek worden gegenereerd naar hen over te brengen. (Dit wordt zelfs gevoeld in de opnames op platen.)

Voor luisteraars is Karayan een briljante artiest die hen momenten van hoge ervaringen bezorgt. Voor hen is Karajan een dirigent die het hele veelzijdige element van de muziekkunst beheerst – van de werken van Mozart en Haydn tot de hedendaagse muziek van Stravinsky en Sjostakovitsj. Voor hen is Karayan een artiest die zowel op het concertpodium als in het operahuis even briljant optreedt, waar Karayan als dirigent vaak wordt aangevuld met Karayan als regisseur.

Karajan is uiterst nauwkeurig in het overbrengen van de geest en de letter van elke partituur. Maar al zijn uitvoeringen worden gekenmerkt door de diepe bezegeling van de individualiteit van de artiest, die zo sterk is dat hij niet alleen het orkest, maar ook de solisten leidt. Met laconieke gebaren, zonder enige affectie, vaak nadrukkelijk gierig, "hard", onderwerpt hij elk orkestlid aan zijn ontembare wil, vangt hij de luisteraar met zijn innerlijke temperament, onthult hem de filosofische diepten van monumentale muzikale doeken. En op zulke momenten lijkt zijn kleine figuur gigantisch!

Tientallen opera's werden opgevoerd door Karajan in Wenen, Milaan en andere steden. Het repertoire van de dirigent opsommen zou betekenen al het beste uit de muziekliteratuur in herinnering brengen.

Er valt veel te zeggen over Karajans interpretatie van individuele werken. Tijdens zijn concerten werden tientallen symfonieën, symfonische gedichten en orkestwerken van componisten uit verschillende tijdperken en volkeren uitgevoerd, door hem op platen vastgelegd. Laten we een paar namen noemen. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini - dit zijn de componisten bij de interpretatie van wiens muziek het talent van de artiest ten volle tot zijn recht komt. Denken we bijvoorbeeld aan Karajans concerten in ons land in de jaren 60 of Verdi's Requiem, waarvan de uitvoering door Karajan in Moskou met de artiesten van het Da Scala-theater in Milaan een onuitwisbare indruk maakte op iedereen die hem hoorde.

We hebben geprobeerd het beeld van Karayan te tekenen, zoals hij over de hele wereld bekend staat. Dit is natuurlijk maar een schets, een lijnschets: het portret van de dirigent vult zich met levendige kleuren als je naar zijn concerten of opnames luistert. Het blijft voor ons om het begin van het creatieve pad van de kunstenaar te herinneren …

Karajan werd geboren in Salzburg, de zoon van een arts. Zijn bekwaamheid en liefde voor muziek manifesteerde zich zo vroeg dat hij al op vijfjarige leeftijd in het openbaar optrad als pianist. Daarna studeerde Karajan aan het Mozarteum in Salzburg, en het hoofd van deze muziekacademie, B. Paumgartner, raadde hem aan om te gaan dirigeren. (Tot op de dag van vandaag blijft Karajan een uitstekende pianist, die af en toe piano- en klavecimbelstukken vertolkt.) Sinds 1927 werkt de jonge muzikant als dirigent, eerst in de Oostenrijkse stad Ulm, daarna in Aken, waar hij een van de jongste chef-dirigenten in Duitsland. Eind jaren dertig verhuisde de kunstenaar naar Berlijn en werd al snel chef-dirigent van de Opera van Berlijn.

Na de oorlog reikte de roem van Karajan al snel tot buiten de grenzen van Duitsland - toen begonnen ze hem "de chef-dirigent van Europa" te noemen...

L. Grigoriev, J. Platek, 1969