Erhu: gereedschapsbeschrijving, samenstelling, geschiedenis, toepassing

In de Chinese cultuur wordt de erhu beschouwd als het meest verfijnde instrument, waarvan de melodieën in staat zijn diepe emoties, de meest ontroerende en tedere emotionele ervaringen over te brengen.

De Chinese viool heeft een oude oorsprong, de geschiedenis van zijn optreden heeft meer dan duizend jaar. Tegenwoordig klinkt erhu-muziek niet alleen in nationale groepen, maar benadert het ook de Europese academische traditie en wordt het populair in verschillende landen van de wereld.

Wat is erhu

Het instrument behoort tot de strijkstokgroep. Het heeft slechts twee snaren. Het geluidsbereik is drie octaven. Het timbre ligt dicht bij falsettozang. De Chinese erhu-viool onderscheidt zich door zijn expressieve klank; in het moderne nationale orkest van het hemelse rijk volgt het de raohu in toonhoogte. De strijkstok werkt tussen twee snaren en vormt één geheel met het instrument.

Er wordt aangenomen dat je het spel vanaf de leeftijd van 4 kunt leren.

Erhu-apparaat

Deze Chinese viool bestaat uit een lichaam en een hals waarlangs de snaren gespannen zijn. De kast is van hout, kan zeshoekig zijn of een cilindrische vorm hebben. Het heeft een resonerende functie, wordt geleverd met een slangenhuidmembraan. De cilindrische resonator is gemaakt van kostbare houtsoorten. De lengte van het instrument is 81 cm, de oude exemplaren waren kleiner. Aan het uiteinde van de nek, gemaakt van bamboe, zit een gebogen kop met twee vastgenaaide pinnen.

De niet-standaard opstelling van de strijkstok tussen de snaren is een onderscheidend kenmerk van het Chinese erhu-instrument. Om het ratelende geluid dat na verloop van tijd optreedt te voorkomen, is het noodzakelijk om de boog met hars in te wrijven. Maar dit is niet eenvoudig te doen vanwege het complexe ontwerp. De Chinezen hebben hun eigen methode bedacht om voor de viool te zorgen. Ze druppelen hars gesmolten tot een vloeibare toestand en wrijven over de boog en raken de resonator aan.

Geschiedenis

Tijdens het bewind van de Tang-dynastie in China begint de bloeitijd van de cultuur. Een van de belangrijkste richtingen in popularisering is muzikaal. Tijdens deze tijden werd er veel aandacht besteed aan de erhu. Hoewel ze op het platteland het instrument leerden bespelen dat de nomaden veel eerder naar het hemelse rijk brachten. De muzikanten speelden melancholische melodieën die vertelden over huishoudelijke taken, werk en gebeurtenissen in gezinnen.

De tweesnarige viool was het populairst in de noordelijke regio's, maar na verloop van tijd namen ook de zuidelijke provincies het spel erop over. In die tijd werd de erhu niet als een "serieus" instrument beschouwd, het maakte deel uit van folkensembles. Zo'n honderd jaar geleden, in de jaren '20, presenteerde de Chinese componist Liu Tianhua solowerken voor deze viool aan de muzikale gemeenschap.

Waar te gebruiken

Het snaarinstrument erhu klinkt niet alleen in traditionele volksensembles. De afgelopen eeuw werd gekenmerkt door zijn oriëntatie op de Europese academische traditie. In veel opzichten heeft George Gao bijgedragen aan de popularisering van de Chinese viool. De artiest studeerde lange tijd in Europa om verschillende strijkinstrumenten te bespelen en droeg niet alleen in China bij aan de promotie van erhu.

Artiesten van theaters in China spelen het vloeiend. Melodieus, melodieus geluid is vaak te horen in dramatische producties, in orkestconcerten, in sologeluid. Verrassend genoeg wordt de tweesnarige viool nu ook door jazzmuzikanten gebruikt om etnische motieven weer te geven. De klank van het instrument is perfect gecombineerd met vertegenwoordigers van de blazersfamilie, bijvoorbeeld de xiao-fluit.

Hoe speel je erhu

Muziek maken omvat het gebruik van een speciale techniek. Tijdens het spelen van de viool plaatst de muzikant deze verticaal, leunend op zijn knie. De vingers van de linkerhand drukken op de snaren, maar drukken ze niet tegen de nek. Artiesten gebruiken de techniek van "transversale vibratto" wanneer de snaar wordt ingedrukt.

Muziek in China is niet minder oud dan de beschaving zelf. Aanvankelijk was het niet bedoeld voor amusement en amusement, maar voor het zuiveren van gedachten, de mogelijkheid om je onder te dompelen in jezelf. Erhu met zijn melodische melodie en melancholische klank is slechts het instrument waarmee je jezelf kunt onderdompelen in jezelf, de kracht van het universum kunt voelen en harmonie kunt voelen.