Welke soorten muziek zijn er?

Welke soorten muziek zijn er? Muziekstijl is een ruim en veelzijdig concept. Het kan worden gedefinieerd als een figuurlijke eenheid, een geheel van middelen om artistieke en ideologische inhoud uit te drukken met behulp van de taal van de muziek.

Het concept van muziekstijl is zo breed dat de specificatie ervan doet vermoeden: deze term is zowel van toepassing op verschillende tijdperken, genres, stromingen en scholen, als op individuele componisten en zelfs uitvoerders. Laten we proberen erachter te komen welke soorten muziek er zijn.

Stijl van het tijdperk

Het concept van tijdperkstijl richt zich op het historische aspect. Er zijn veel classificaties, waarvan sommige de grootste historische tijdperken in de ontwikkeling van de muziek belichten (renaissance, barok, classicisme, moderniteit, enz.), terwijl andere juist de muziekgeschiedenis opsplitsen in relatief kleine perioden die voorheen door andere kunsthistorische disciplines (romantiek, impressionisme, modernisme, etc.).

Een klassiek voorbeeld van de stijl van die tijd is barokmuziek, met als karakteristieke kenmerken interesse in de innerlijke wereld van het individu, drama, contrasterende weergave van de krachten van de natuur, de ontwikkeling van opera en instrumentale muziek (C. Monteverdi, A. Vivaldi, GF Händel).

Genre-stijl

De stijl van een genre weerspiegelt de specifieke inhoud, muzikale technieken en kenmerken van bepaalde muziekgenres, die op hun beurt op verschillende gronden kunnen worden geclassificeerd.

Daarom is het concept van stijl het meest geschikt voor die genres waarin de meest voorkomende kenmerken duidelijk tot uiting komen. Dit omvat genres gebaseerd op volksmuziek (diverse rituele liederen, volksdansen), kerkgezangen en romances.

Als we werken van grote vormen nemen (opera, oratorium, symfonie, enz.), Dan is ook hier de stijl van het genre altijd duidelijk leesbaar, ondanks het feit dat de stijlen van het tijdperk, de bewegingen en de stijl van de auteur erop worden gelegd. .

Maar als een componist een nieuw genre bedenkt, dan zijn in dit geval de kenmerken van de genrestijl moeilijk onmiddellijk vast te stellen – hiervoor moet de tijd verstrijken waarin andere werken in hetzelfde genre zullen verschijnen. Dit was bijvoorbeeld het geval met Mendelssohns ‘liederen zonder woorden’. Mee eens, het is een vreemd lied zonder woorden, maar na zijn 48 samples van toneelstukken in dit genre begonnen andere componisten hun toneelstukken brutaal met dezelfde naam te noemen.

Muziekstijl

De stijl van een muziekstroming heeft veel overeenkomsten met de stijl van die tijd: sommige stromingen worden door musicologen immers beschouwd als hele tijdperken in de muziek.

Maar er zijn ook gebieden waarvoor het mogelijk is stilistische nuances te benadrukken die voor hen uniek zijn. Deze omvatten de Weense klassieke school (L. van Beethoven, J. Haydn, WA Mozart). De klassieke richting wordt gekenmerkt door eenvoud, expressiviteit, rijke harmonische taal en gedetailleerde ontwikkeling van het thema.

Als we het hebben over welke soorten muziek er zijn, kunnen nationale kenmerken niet worden genegeerd.

Nationale stijl

De basis van de nationale muziekstijl is folklore. Veel grote componisten lieten zich inspireren door volksmelodieën en verweven deze in hun creaties. Sommige werken hebben zelfs overeenkomstige namen (bijvoorbeeld de Hongaarse rapsodieën van F. Liszt, “Hungarian Dances” van J. Brahms, “Norwegian Folk Songs and Dances for Piano” van E. Grieg, “Aragonese Jota” van MI Glinka). In andere gevallen worden volksmotieven leidende thema's (bijvoorbeeld 'Er stond een berk in het veld' in de finale van PI Tsjaikovski's Vierde symfonie).

Als we de vraag benaderen welke muziekstijlen er zijn, vanuit het perspectief van compositiescholen, individuele componisten en muzikanten, dan kunnen we nog een aantal muziekstijlen onderscheiden.

Componistenassociatiestijl

Als een compositieschool wordt gekenmerkt door een hoge mate van gemeenschappelijkheid van artistieke technieken, dan is het logisch om de stijl die inherent is aan deze school te benadrukken.

We kunnen praten over de stijlen van polyfone scholen uit de Renaissance, de stijlen van verschillende Italiaanse operascholen uit de 17e eeuw, of de stijlen van instrumentale scholen uit de 17e en 18e eeuw.

In de Russische muziek van de 19e eeuw bestond er ook een creatieve vereniging van componisten – het beroemde ‘Mighty Handful’. De stilistische gemeenschappelijkheid tussen de componisten in deze groep kwam tot uiting in één enkele ontwikkelingslijn, de keuze van onderwerpen en het vertrouwen op de Russische muzikale folklore.

Individuele stijl van de componist

De stijl van de componist is een concept dat veel gemakkelijker te specificeren is, omdat het werk van elke componist beperkt is tot een relatief korte periode en bepaalde trends uit het muzikale tijdperk. Letterlijk aan de eerste maten kun je dus bijvoorbeeld de muziek van Mozart of Rossini herkennen.

Uiteraard verandert een componist, net als ieder mens, zijn hele leven lang, en dit laat een stempel achter op de stijl van zijn werk. Maar sommige stilistische kenmerken blijven nog steeds onveranderd, alleen inherent aan hem, en vormen een soort 'visitekaartje' van de auteur.

Stijl uitvoeren

Podiumkunsten zijn gebaseerd op de individuele speelstijl van de muzikant, die de intentie van de componist op zijn eigen manier interpreteert. De uitvoeringsstijl komt tot uiting in de emotionele kleuring van de uitvoering van de werken van een bepaalde auteur.

Levendige voorbeelden hiervan zijn de componisten die bovendien virtuoze muzikanten waren. Daartoe behoren Niccolo Paganini, die de luisteraars verbaasde met zijn onberispelijke techniek en ongewone vioolspeltechnieken, en de briljante pianist Sergei Rachmaninov, een echte muziekridder, die de melodische omtrek ondergeschikt maakte aan een strikt ritmisch patroon.

Hier vind je de verschillende muziekstijlen. Deze lijst kan uiteraard worden aangevuld met classificatie op andere gronden, aangezien het muzikale erfgoed van de wereld groot en divers is.