Girolamo Frescobaldi |

Girolamo Frescobaldi

G. Frescobaldi is een van de meest vooraanstaande meesters van de barok, de stichter van de Italiaanse orgel- en klavierschool. Hij werd geboren in Ferrara, in die tijd een van de grootste muziekcentra van Europa. De eerste jaren van zijn leven worden geassocieerd met de dienst van hertog Alfonso II d'Este, een muziekliefhebber die in heel Italië bekend is (volgens tijdgenoten luisterde de hertog 4 uur per dag naar muziek!). L. Ludzaski, de eerste leraar van Frescobaldi, werkte aan hetzelfde hof. Met de dood van de hertog verlaat Frescobaldi zijn geboortestad en verhuist naar Rome.

In Rome werkte hij in verschillende kerken als organist en aan de hoven van de plaatselijke adel als klavecinist. De benoeming van de componist werd mogelijk gemaakt door het beschermheerschap van aartsbisschop Guido Bentnvolio. Samen met hem in 1607-08. Frescobaldi reisde naar Vlaanderen, toen het centrum van de klaviermuziek. De reis speelde een belangrijke rol in de vorming van de creatieve persoonlijkheid van de componist.

Het keerpunt in Frescobaldi's leven was 1608. Het was toen dat de eerste publicaties van zijn werken verschenen: 3 instrumentale canzones, het First Book of Fantasy (Milaan) en het First Book of Madrigalen (Antwerpen). In hetzelfde jaar bekleedde Frescobaldi de hoge en uiterst erepost van organist van de Sint-Pietersbasiliek in Rome, waar de componist (met korte pauzes) bijna tot het einde van zijn leven bleef. De faam en autoriteit van Frescobaldi groeide gaandeweg als organist en klavecinist, uitmuntend artiest en inventief improvisator. Parallel met zijn werk in de Sint-Pietersbasiliek treedt hij in dienst van een van de rijkste Italiaanse kardinalen, Pietro Aldobrandini. In 1613 trouwde Frescobaldi met Oreola del Pino, die hem in de volgende 6 jaar vijf kinderen schonk.

In 1628-34. Frescobaldi werkte als organist aan het hof van de hertog van Toscane, Ferdinando II Medici in Florence, waarna hij zijn dienst voortzette in de Sint-Pietersbasiliek. Zijn faam is echt internationaal geworden. Gedurende 3 jaar studeerde hij bij een belangrijke Duitse componist en organist I. Froberger, evenals bij vele beroemde componisten en uitvoerders.

Paradoxaal genoeg weten we niets over de laatste jaren van Frescobaldi's leven, noch over zijn laatste muzikale composities.

Een tijdgenoot van de componist, P. Della Balle, schreef in 1640 in een brief dat er meer 'ridderlijkheid' was in Frescobaldi's 'moderne stijl'. Late muziekwerken zijn nog steeds in de vorm van manuscripten. Frescobaldi stierf op het hoogtepunt van zijn roem. Zoals ooggetuigen schreven, namen "de beroemdste muzikanten van Rome" deel aan de uitvaartmis.

De belangrijkste plaats in het creatieve erfgoed van de componist wordt ingenomen door instrumentale composities voor klavecimbel en orgel in alle toen bekende genres: canzones, fantasieën, richercara's, toccata's, capriccio's, partita's, fuga's (in de toenmalige betekenis van het woord, canons). In sommige domineert polyfoon schrift (bijvoorbeeld in het "geleerde" genre van richercara), in andere (bijvoorbeeld in canzone) zijn polyfone technieken verweven met homofone technieken ("stem" en instrumentale akkoordbegeleiding).

Een van de beroemdste collecties van Frescobaldi's muziekwerken is "Musical Flowers" (gepubliceerd in Venetië in 1635). Het omvat orgelwerken van verschillende genres. Hier kwam Frescobaldi's onnavolgbare componistenstijl volledig tot uiting, die wordt gekenmerkt door de stijl van de 'opgewonden stijl' met harmonische innovaties, een verscheidenheid aan textuurtechnieken, improvisatievrijheid en de kunst van het variëren. Ongebruikelijk voor zijn tijd was de uitvoerende interpretatie van tempo en ritme. In het voorwoord van een van de boeken van zijn toccata en andere composities voor klavecimbel en orgel, roept Frescobaldi op om te spelen … “niet de tact observeren … volgens gevoelens of de betekenis van woorden, zoals dat in madrigalen wordt gedaan.” Als componist en uitvoerder op orgel en klavier had Frescobaldi een enorme invloed op de ontwikkeling van Italiaanse en meer in het algemeen West-Europese muziek. Vooral in Duitsland was zijn faam groot. D. Buxtehude, JS Bach en vele andere componisten bestudeerden de werken van Frescobaldi.

S. Lebedev